Artwork
Madonna and Child

Madonna and Child is a paint painting by the Early Renaissance artist Marco Basaiti. It is held in the collection of the Gemäldegalerie Berlin.
About this work
Обзор
Среди них, икона для молитвенного созерцания, датированная около 1510 года, размером 62,5 на 49,5 см, выполненная темперой на доске из тополя.
Марко Базайти, итальянский живописец, работавший в период с 1496 по 1530 год, создал несколько версий образа Мадонны с Младенцем. Среди них, икона для молитвенного созерцания, датированная около 1510 года, размером 62,5 на 49,5 см, выполненная темперой на доске из тополя. На картине изображена Дева Мария, держащая на коленях Младенца Христа, на фоне занавеса и открытого пейзажа. Произведение в настоящее время хранится в Музее искусств штата Джорджия при Университете Джорджии в Атланте.
Сюжет и смысл
Картина изображает Деву Марию как материнскую фигуру, держащую Младенца Христа. Мария занимает большую часть панели, выступая посредником между человечеством и Богом. Все элементы композиции сосредоточены на жизни Христа, особенно на птице, которую он держит в одной руке. Эта птица символизирует душу, улетающую при смерти; скорее всего, это щегол, который, согласно легенде, был окрашен каплей крови Христа. Мария поддерживает спину ребенка правой рукой, а левой кладет руку под его ноги, в то время как младенец смотрит наружу, а её взгляд направлен чуть дальше зрителя.
Техника и стиль
Исполненная в приглушенных тонах черного, белого и серого, композиция фронтальна и устойчива, фигуры занимают центральное пространство. Художник нанес краску плавно, с тщательной растушевкой в оттенках плоти и более линейными складками в драпировках. Свет падает равномерно на фигуры, моделируя их округлые формы, тогда как темная одежда имеет более светлые блики по краям. Тяжелый занавес падает справа, а слева открывается пейзаж с горами и небом, уходящий вдаль благодаря атмосферному смягчению дальних форм. Поверхность покрыта мелкой кракелюрой. Метод работы Базайти иногда включал частичные переводы для компоновки сцен, с повторным использованием решений фигур на нескольких панелях.
История и провенанс
Панель из Музея искусств штата Джорджия имеет штамп и надпись галереи Манфрин в Венеции на обороте, и она идентифицирована как номер 333 в каталоге «Catalogo dei quadri esistenti nella Galleria Manfrin in Venezia» 1856 года. Однако описание 1912 года Дж. А. Кроу и Дж. Б. Кавальказелле, упоминающее ребенка, играющего с птицей, и картелло с надписью Marcus Baxaiti, не соответствует точно этому произведению. Граф Алессандро Контини Бонаккосс продал картину Сэмюэлю Х. Крессу 26 июня 1935 года. Кресс подарил её Национальной галерее искусства в 1939 году, которая исключила её из коллекции в 1952 году и вернула Фонду Сэмюэля Х. Кресса. Фонд затем подарил её Музею искусств штата Джорджия в 1961 году, где она имеет инвентарный номер 1961.1897.
Контекст
Базайти работал в более широком контексте живописи Северного итальянского Возрождения. Научные сравнения выявляют его стилистические взаимосвязи с современниками, такими как Джованни Баттиста Чима да Конельяно. Например, образ Мадонны с Младенцем в Прадо несет апокрифическую подпись Чима, но приписывается Базайти, поскольку фигура Марии представляет почти идентичное решение панели Базайти в Старой пинакотеке в Мюнхене. Это предполагает, что Базайти использовал частичные переводы для компоновки своих сцен, практика, которая иногда приводила к ошибочным атрибуциям его работ. Сама панель из Музея искусств штата Джорджия демонстрирует сложности атрибуции, поскольку ранние описания каталогов коллекции Манфрин расходятся с известной картиной.
Artist & collection
Artist
Marco Basaiti (c. 1470 – 1530) was a Venetian painter of the Renaissance who worked mainly in Venice and was a contemporary of Giovanni Bellini and Cima da Conegliano. He has been referred to by several names including…


















