Artwork
Madonna and Child

Madonna and Child is a paint painting by the Early Renaissance artist Marco Basaiti. It is held in the collection of the Gemäldegalerie Berlin.
About this work
Aperçu
Parmi celles-ci figure un panneau dévotionnel daté d'environ 1510, mesurant 62,5 par 49,5 cm et exécuté à la tempera sur panneau de peuplier.
Marco Basaiti, peintre italien actif entre 1496 et 1530, a réalisé plusieurs versions de la Vierge à l'Enfant. Parmi celles-ci figure un panneau dévotionnel daté d'environ 1510, mesurant 62,5 par 49,5 cm et exécuté à la tempera sur panneau de peuplier. L'œuvre représente la Vierge Marie tenant l'Enfant Jésus sur ses genoux, devant un rideau et un paysage ouvert. Le tableau est actuellement conservé au Georgia Museum of Art de l'University of Georgia, à Athens.
Sujet et signification
Le tableau représente la Vierge Marie en figure maternelle tenant l'Enfant Jésus. Marie occupe la majeure partie du panneau, servant d'intermédiaire entre l'humanité et Dieu. Tous les éléments de la composition gravitent autour de la vie du Christ, en particulier l'oiseau qu'il tient dans une main. Cet oiseau symbolise l'âme qui s'envole à la mort ; il s'agit probablement d'un chardonneret, qui, selon la légende, aurait été taché d'une goutte de sang du Christ. Marie soutient le dos de l'enfant de sa main droite et pose sa main gauche sous ses pieds, tandis que le nourrisson regarde vers l'extérieur et que son regard est dirigé légèrement au-delà du spectateur.
Technique et style
Exécuté dans des tons atténués de noir, de blanc et de gris, la composition est frontale et stable, les figures occupant l'espace central. L'artiste a appliqué la peinture de manière lisse, avec un fondu soigné dans les tons de chair et des plis plus linéaires dans les drapés. La lumière tombe uniformément sur les figures, modelant leurs formes arrondies, tandis que le vêtement sombre présente des reflets plus clairs le long de ses bords. Un lourd rideau tombe à droite, et un paysage ouvert avec des montagnes et un ciel apparaît à gauche, s'éloignant grâce à un adoucissement atmosphérique des formes lointaines. La surface présente une fine craquelure partout. La méthode de travail de Basaiti impliquait parfois des calques partiels pour composer des scènes, réutilisant des solutions figuratives sur plusieurs panneaux.
Histoire et provenance
Le panneau du Georgia Museum porte un cachet et une inscription de la Galleria Manfrin à Venise au verso, et il a été identifié sous le numéro 333 dans le Catalogo dei quadri esistenti nella Galleria Manfrin in Venezia de 1856. Cependant, la description de 1912 par J. A. Crowe et G. B. Cavalcaselle, qui mentionne un enfant jouant avec un oiseau et un cartello inscrit Marcus Baxaiti, ne correspond pas précisément à cette œuvre. Le comte Alessandro Contini Bonacossi a vendu le tableau à Samuel H. Kress le 26 juin 1935. Kress l'a légué à la National Gallery of Art en 1939, qui l'a désaffecté en 1952 et l'a rendu à la Samuel H. Kress Foundation. La fondation l'a ensuite légué au Georgia Museum of Art en 1961, où il porte le numéro d'inventaire 1961.1897.
Contexte
Basaiti a œuvré dans le contexte plus large de la peinture de la Renaissance du nord de l'Italie. Des comparaisons savantes révèlent ses relations stylistiques avec des contemporains comme Giovanni Battista Cima de Conegliano. Par exemple, une Vierge à l'Enfant au Prado porte une signature apocryphe de Cima mais a été attribuée à Basaiti car sa figure de Marie présente une solution presque identique à un panneau de Basaiti conservé à l'Alte Pinakothek à Munich. Cela suggère que Basaiti utilisait des calques partiels pour composer ses scènes, une pratique qui a parfois conduit à des attributions erronées de son œuvre. Le panneau du Georgia Museum lui-même démontre les complexités de la connoissance, car les descriptions de catalogue anciennes de l'œuvre de la collection Manfrin divergent du tableau connu.
Artist & collection
Artist
Marco Basaiti (c. 1470 – 1530) was a Venetian painter of the Renaissance who worked mainly in Venice and was a contemporary of Giovanni Bellini and Cima da Conegliano. He has been referred to by several names including…


















