受胎告知

キャンバスに油彩で制作されたこの作品は、深い影に対してピンク、金、クリーム色の暖色系のパレットを用いることで、ヴェネツィア派の特徴を明確に示しています。構図は高い溝付きの柱によって分割され、厳粛でリズミカルな空間の掃引を生み出し、垂直な建築要素と横長のフォーマットを対比させています。光と影の連続する面が深い遠近法を強調しています。光は上部中央から劇的に降り注ぎ、中央の空と二人の主要な人物を照らしつつ、手前と端をより深い影に包んでいます。ヴェロネーゼは、衣の襞や建築的細部に対して滑らかな筆致と慎重なモデリングを施し、天使のバラ色の衣に優雅で虹彩のような反射を与えています。床には幾何学模様の大理石が敷かれ、パッラーディオ様式の空間をより一層引き立てています。

1654年、レオポルド・デ・メディチ枢機卿のためにヴェネツィアで活動していた代理人兼仲介者パオロ・デル・セラが、この絵画を『聖ユスティナの殉教』と共に購入しました。これらの作品はその後フィレンツェへ運ばれ、メディチ家のコレクションに加わりました。現在もこの絵画はフィレンツェにあり、ウフィツィ美術館に所蔵されています。年代に関する学説には相違があり、一部のイタリアの資料では1570年から1575年頃とされていますが、より広範な合意は1550年代半ばの制作と見なしています。

『受胎告知』の帰属には複雑な批評史があります。ジョヴァンニ・モレッリが初めてヴェロネーゼの作を否定し、代わりにジョヴァンニ・バッティスタ・ゼロッティの作であると提案しました。この見解は後にアドルフォ・ヴェントゥリとアルスランによって支持されました。アルスランは当初、この絵画がヴェロネーゼとゼロッティの合作であると主張しました。一方、フィオッコのような学者たちはヴェロネーゼの単独作を擁護し、フィオッコはこれを初期の作品と見なしました。ロドルフォ・パルルッキーニは、この絵画を1555年の『聖セバスティアノの戴冠』と関連付けることで現在の合意を確立しました。この年代設定は現在、美術史家の大多数によって受け入れられています。