Theodosius and Saint Ambrose

絵画『テオドシウスと聖アンブロジウス』は1615年から1618年の間に制作され、出典によってはc. 1615-1616年、1617年、1617-1618年などの具体的な年代が挙げられている。作品はピーテル・パウル・ルーベンスの準備素描に基づくが、油彩キャンバスの制作はほぼ全て彼の弟子アンソニー・ヴァン・ダイクによって行われた。この協働はヴァン・ダイクがルーベンスの工房で活動していた時期に起こり、ルーベンスがデザインを提供し、ヴァン・ダイクが大部分の制作を担当した作品となった。主題は、聖アンブロジウスがテッサロニカの大虐殺の懺悔として皇帝テオドシウス1世のミラノ大聖堂入堂を拒んだ歴史的瞬間を描いている。構図は、ヴァン・ダイクの後年の類似バージョンとは、定義の薄い建築的背景と髭を生やしたテオドシウスの描写によって区別される。この絵画はウィーンの美術史美術館に所蔵されており、所蔵番号はKHM 1617である。1962年の同館でのルーベンス回顧展で初めて展示された。その後、ウィーンおよびウィーン関連のバロック美術展に出品されている。作品は1617年に制作され、同館の宗教画コレクションの一部としてカタログ化されている。

この絵画の協働的な成立過程と図像は、ルーベンスのアントウェルペン工房の慣行と対抗宗教改革の道徳主義的潮流の中に位置づけられる。ルーベンスは準備素描を提供し、彼の主要な弟子であるアンソニー・ヴァン・ダイクが1617-1618年頃にキャンバスの大部分を制作したが、これは彼が独自の名声を確立する前のことである。主題である皇帝テオドシウス1世と聖アンブロジウスのミラノ大聖堂での対峙は、教会権威の世俗権力に対する優位性を主張するために用いられた歴史的エピソードに依拠しており、トレント公会議後のカトリック論議に共鳴する主題である。ヴァン・ダイクは後に密接に関連する構図を繰り返し制作し、ルーベンスのモデルが彼の工房実践にどのように教育的に移されたか、そして初期バロック・アントウェルペンにおいて弟子の手の進化する地位をいかに示しているかを強調している。