About this work

ファン・ゴッホは1890年6月に『White House at Night』を描いた。
薄暮時に暖かな光に包まれた一軒の家が描かれている。
これは彼が6週間後に亡くなる前の最後の作品であった。

フランスの小さな町オーヴェル＝シュル＝オワーズは、彼の晩年の多くの作品の靈感となった。
この場所は彼にとって静かでありながら色彩に満ちたものに感じられた。
筆致は、彼が最後の日々にいかに速く制作していたかを示唆している。

次に、フィンセント・ファン・ゴッホについて調べてみよう。

主題と意味

フィンセント・ファン・ゴッホの『White House at Night』は、オーヴェル＝シュル＝オワーズの夜景を描いた作品で、人工光に照らされた白い家と、空に輝く大きな天体が構図の中心となっている。厳格な水平線と垂直線に囲まれた家が画面を支配し、その窓から赤やオレンジの光が漏れている。エルミタージュ美術館は、この窓を家の「目」と解釈し、心理的緊張の象徴としている（出典3）。空に輝く明るい天体は、天文学者によって金星と特定され、1890年6月に観測可能だった。この星は運命の象徴として、ファン・ゴッホの苦悩を反映しているとされる（出典2、3、5、6）。画面には暗い衣装を着た二人の女性が描かれており、特に家へと急ぐ一人の姿が、静寂な風景に動きと人間の存在感を加えている。

象徴的に見れば、この作品は家庭の安らぎと宇宙的な不安を融合させている。ファン・ゴッホの作品群に繰り返し登場する家というモチーフは安定を表し、一方で、この星、すなわち彼が最後に描いた天体は、運命と実存的苦悩の主題を喚起する（出典3、6）。窓から漏れる温かみのある人工光と、金星の冷たい自然光の対比は、この二重性を際立たせ、人間の避難所と広大で無関心な宇宙との間の緊張関係を示唆している。

技法と様式

『White House at Night』は、キャンバスに油彩、59×72.5cmの作品で、1890年6月16日にオーヴェル＝シュル＝オワーズで描かれた。これはファン・ゴッホの死の6週間前のことである。画面は短く緻密な水平と垂直の筆致で構成され、正面は白を基調とし、灰色のトーン変化で表現されている。Facadeは白を基調とし、灰色のトーン変化で表現され、屋根は赤、白、黒の細い線で定義されている。緑と黒の筆致は、正面を部分的に覆う木々を示唆しており、二つの窓からはオレンジと赤の光が漏れ、夜空にアクセントを加えている。そこに輝く黄色の天体は、おそらく金星を表している。構図の厳格な幾何学性は心理的緊張を伝え、この作品の激動の来歴は、第二次世界大戦後の行方不明、ソ連による押収、そして1995年のエルミタージュ展にまで及ぶ。

歴史と来歴

フィンセント・ファン・ゴッホは、1890年6月16日にオーヴェル＝シュル＝オワーズで『White House at Night』を描いた。これは彼の死の6週間前のことである。1890年6月17日付けの書簡で、画家はこの作品について兄テオに語っている。ファン・ゴッホの死後、この絵は兄テオ、次いでテオの未亡人ヨハンナ・ボンゲル、そしてファン・ゴッホの叔父コルネリス・ファン・ゴッホの手に渡った。その後、チューリヒの収集家フリッツ・マイヤー＝フィエルツのコレクションに入り、画商フレデリック・ミュラー・アンド・カンパニーに売却された。1926年にベルリンの画商パウル・カッシーラーが取得し、最終的にはドイツの実業家オットー・クレブスの私的コレクションに入り、ホルツドルフの邸宅に所蔵された。クレブスが1941年に死去後、第二次世界大戦中に赤軍がこのコレクションを押収し、ソ連に運んだ。この絵はエルミタージュの倉庫で50年間保管された後、1995年に奪還美術展の一環として公に披露された。

この作品は、ロシアのサンクトペテルブルクにあるエルミタージュ美術館が所蔵しており、オットー・クレブス・コレクションの一部となっている。第二次世界大戦後、この作品は戦利品としてソ連に持ち去られ、約50年間美術館の倉庫に保管されていた。1995年、ドイツの私的コレクションから回収された美術品を展示する展覧会の一環として、同じ来歴を持つ他の3点のファン・ゴッホ作品とともに公開された。この再発見以前には、1920年代にスイスで数回展示された後、ドイツの実業家オットー・クレブスの私的コレクションに入っていた。

遺産

『White House at Night』は、1890年6月にオーヴェル＝シュル＝オワーズで、フィンセント・ファン・ゴッホが死の数週間前に描いた作品である（出典3、4）。このキャンバスはドイツの実業家オットー・クレブスのコレクションに入り、第二次世界大戦後にソ連軍に押収された後、エルミタージュの倉庫に移された（出典3、4）。数十年間この作品は隠されたままだったが、1995年に奪還美術品の展覧会で再び姿を現し、その来歴に対する学術的関心を新たに喚起した（出典3）。その後のエルミタージュでの展示は、戦時中の美術品返還問題、およびファン・ゴッホの最後の風景画についての議論の焦点となり、芸術家の遺産における位置を確固たるものにした（出典5、6）。