Madonna and Child with Sts Catherine and Barbara

이 그림은 1490 년에서 1530 년 사이 활동한 익명의 안트베르펜 화가인 호흐스트라텐의 거장으로 알려진 화가에 의해 1520 년경 브뤼헤에서 제작된 나무 판 유화입니다. 그 귀속 역사는 복잡합니다. 이 작품은 오랫동안 위고 판 데르 고스의 작품으로 여겨졌으나, 조반니 바티스타 카발카셀레는 이 귀속에 강력히 반대했습니다. 이후 시베타로 알려진 화가에게 귀속되다가 1929 년 막스 프리들랜더가 비엔나의 벤다 컬렉션에 소장되어 있던 판화와 비교한 결과, 현재와 같이 호흐스트라텐의 거장에게 귀속되었습니다. 조르지오 파긴은 이 그림과 호흐스트라텐의 성 가타리나 교회에서 유래하여 현재 안트베르펜 왕립 미술관에 소장된 성모의 일곱 고통을 묘사한 일련의 판화들 사이의 연관성을 이론화했습니다. 이 작품은 피렌체의 우피치 미술관에 소장되어 있으며, 크기는 84 by 70 cm 입니다. 이 그림은 우피치 미술관에 소장되어 있으며 여전히 박물관 컬렉션의 일부입니다. 현재 이용 가능한 자료에는 등록 번호나 접근 번호가 명시되어 있지 않지만, 우피치 기록에서는 *Madonna in trono tra le sante Caterina d'Alessandria e Barbara*라는 제목으로 분류되어 있습니다. 이 작품은 우피치 미술관의 상설 전시의 일부로 전시되어 왔습니다. 구체적인 임시 전시에 대한 내용은 자료에 자세히 나와 있지 않지만, 1929 년 호흐스트라텐의 거장으로 재귀속된 것을 포함한 귀속 역사는 학술적 맥락에서 논의되어 왔으며, 특히 비엔나의 벤다 컬렉션과 안트베르펜 왕립 미술관의 작품들과의 비교와 관련하여 논의되었습니다.

이 그림은 오랫동안 위고 판 데르 고스의 작품으로 귀속되었으나, 조반니 바티스타 카발카셀레가 강력히 반대했으며, 막스 프리들랜더가 비엔나의 벤다 컬렉션에 있는 작품과 비교한 연구 결과 1929 년 익명의 안트베르펜 화가인 호흐스트라텐의 거장으로 재귀속되었습니다. 이 귀속 과정은 초기 20 세기 미술사에서 더 넓은 학술적 논쟁을 반영하는 것으로, 스타일 분석과 벤다 컬렉션과 같은 컬렉션의 비교 연구가 익명의 화가들에게 작품을 재귀속하는 데 결정적인 역할을 했습니다. 이 작품의 구도, 특히 화려하게 장식된 천장 아래에 인물들이 배치된 성스러운 대화 (sacra conversazione) 형식의 사용은 한스 멤링의 명확한 영향을 보여주며, 마리아의 왕관을 들고 있는 천사들의 비행과 건축적 공간의 깊이는 위고 판 데르 고스와의 연관성을 드러냅니다. 이는 이탈리아어와 영어 학술 자료 모두에서 지적된 바 있습니다. 이 그림은 성녀 가타리나가 아기 예수를 구원을 상징하기 위해 사과를 건네는 것과 같은 상세한 상징적 제스처를 포함한 초기 네덜란드 기법의 스타일적 종합과, 북부 풍경으로 확장되는 와이드 앵글 뷰를 통한 원근법의 혁신적 사용을 통해 16 세기 초 devotional imagery 의 발전 내에서의 중요성을 부각시킵니다.