Сестра художника, Эдма, с дочерью Жанной

Рисунок запечатлевает частное бытовое взаимодействие между сидящей Эдмой Моризо и маленьким ребенком, идентифицированным как ее дочь Жанна. Эдма занимает центральное положение, сидя в деревянном кресле с красноватой обивкой; ее тело слегка повернуто влево к стоящей девочке. Она одета в длинное бледное платье с синим цветочным узором, дополненное темной лентой на шее и талии, тогда как Жанна надела бледное платье с розовым поясом. Жанна тянется к длинному тонкому предмету, возможно, книге или альбому, который держит Эдма. Физическая близость фигур и их общее внимание подчеркивают глубокую семейную связь и материнскую привязанность. Сцена передает ощущение спокойствия и нежности, представляя повседневное материнство как тему, достойную художественного внимания.

Моризо выполнила композицию на лицевой стороне с помощью текучих, прозрачных акварельных лессировок поверх эскизных графитовых линий на бумаге с водяными знаками, что придает работе неформальный, спонтанный характер. Сама бумага несет водяной знак A. ANNONAY. Свет падает слева, освещая фигуры на фоне более темной серой лессировки арочной формы, которая намекает на диван или затененный задник. Ее манера свободна и абстрактна, особенно в фоне и полях, где мазки розового, серого, синего и коричневого цветов обнажают текстуру бумаги и оставляют некоторые участки незавершенными. Общая палитра приглушена, доминируют мягкие серые и теплые бежевые тона с вкраплениями синего и розового. Этот акцент на спонтанности и мимолетных эффектах света сближает работу с широким импрессионистским движением, ставящим во главу угла суть мгновения, а не тщательную детализацию.

Созданная в 1872 году, акварель первоначально, вероятно, оставалась в семье, возможно, перешла к самой Эдме Моризо. К 1941 году она находилась в собственности дочери Эдмы, Бланш Мари Берты Жозефины Понтильон, известной как г-жа Форже. Позднее, к 1952 году, произведение попало в коллекцию капитана Эдварда Х. Молине в Париже. Эйльса Меллон Брюс приобрела его в 1955 году, и в 1970 году оно поступило в Национальную галерею искусства по ее завещанию. История выставок рисунка началась в 1929 году в галерее Бернам-Жён в Париже. Позднее он был показан в Копенгагене и Лондоне в 1949 и 1950 годах, а также представлен на выставке коллекции Молине в Вашингтоне и Нью-Йорке в 1952 году под названием Портрет мадам де Понтильон и ее дочери. Последующие выставки включают экспозицию 1961 года в Сан-Франциско и обзор графики 1985 года в Национальной галерее искусства.

Эта акварель появилась в переломный период для Моризо, всего за год до того, как она помогла организовать первую выставку импрессионистов в 1874 году. Работа вполне вписывается в ее более широкое исследование современной бытовой жизни и откровенного изображения женщин в частных пространствах, темы, которые она разделяла с современниками, такими как Мэри Кассат. Интимный фокус на ее сестре Эдме был повторяющимся мотивом, что видно на картине Моризо 1869 года Сестра художника у окна, которая имеет схожую историю провенанса через коллекции Молине и Меллон Брюс. Научная каталогизация акварели включает ее указание под номером 621 в каталоге raisonné картин, пастелей и акварелей Моризо, изданном Батайем и Вильденштейном в 1961 году, и она упоминается в исследованиях, касающихся иконографических тем, таких как беременность и бытовая иконография.

Длительная история выставок произведения, охватывающая период с 1929 года по 1985 год и далее, подчеркивает его неизменную роль в формировании общественного и научного понимания творчества Моризо. Появляясь на крупных послевоенных ретроспективах в Копенгагене, Лондоне и Соединенных Штатах, рисунок помог укрепить репутацию Моризо как жизненно важного участника импрессионизма. Включение ее в завещание Эйльсы Меллон Брюс в Национальной галерее искусства обеспечило сохранность и доступность произведения в рамках крупного публичного учреждения. Изменение названий, под которыми оно выставлялось, от Портрет мадам де Понтильон и ее дочери до его нынешнего описательного названия, отражает эволюцию кураторских подходов к творчеству Моризо: от формальных обозначений портрета к акценту на личной, семейной интимности, определяющей ее наследие.