Artwork
Portrait of Anna Pitt as Hebe

Portrait of Anna Pitt as Hebe is an oil painting by the Rococo painting artist Élisabeth Louise Vigée Le Brun. It dates from 1796 and is held in the collection of the Hermitage Museum. Anne Pitt as Hebe هي لوحة portrait رسمها الفنانة الفرنسية إليزابيت فيجي لي بران في عام 1792.
About this work
نظرة عامة
5 سنتيمتراً، وتصوّر النبيلة الإنجليزية آن بيت في صورة الإلهة اليونانية هيبي، ساقية الآلهة.
Portrait of Anna Pitt as Hebe هي لوحة زيتية على قماش رسمها الفنانة الفرنسية إليزابيت لويز فيجي لي بران في عام 1792، وهي من أبرز رسامي portraits الأرستقراطية الأوروبية. تبلغ أبعاد اللوحة 140 في 99.5 سنتيمتراً، وتصوّر النبيلة الإنجليزية آن بيت في صورة الإلهة اليونانية هيبي، ساقية الآلهة. تحتفظ بها الآن مجموعة متحف الإرميتاج في سانت بطرسبرغ، حيث تصنّف باعتبارها portrait تاريخي. رُسمت اللوحة خلال إقامة فيجي لي بران في روما، وتجسّد قدرة الفنانة على دمج portraiture مع الرمزية الأسطورية، وهي استراتيجية نالت إعجاب زبائنها من النخبة ورسّخت سمعتها في المحاكم الأوروبية. تتميز اللوحة بإنجازها الأكاديمي المصقول، ومكانتها ضمن الفترة الإيطالية لفيجي لي بران، وبقائها في مجموعة عامة كبرى رغم المناخ السياسي المضطرب لعصر الثورة الفرنسية.
الموضوع والمعنى
كانت آن بيت، التي رُسمت اللوحة لها، ابنة توماس بيت، البارون الأول لكاملفورد من بوكونوك في كورنوال، وانتسبت إلى سلالة بيت القوية التي هيمنت على السياسة البريطانية طوال القرن الثامن عشر. جلست أمام فيجي لي بران في روما خلال رحلتها إلى إيطاليا برفقة والدها. استغرق رسم اللوحة سبع جلسات، ثم عادت إلى إنجلترا في يونيو 1792 وتزوجت ابن عمها السياسي ويليام غرينفيل في يوليو من العام نفسه. أصبحت لاحقاً بارونة غرينفيل، وزوجة لرئيس الوزراء خلال وزارة كل المواهب من 1806 إلى 1807. تصوّرها فيجي لي بران في صورة هيبي، إلهة الشباب اليونانية التي كانت تقدم الخلاص والأمبروزيا للآلهة. في role هذا، تقدم شراباً لجوبيتر في صورة نسر، الطائر الأسود ذي المنقار الأصفر الذي ينحني ليشرب من الكأس الذهبية التي تقدّمها. تحمل الأيقونات دلالات متعددة: فارتباط هيبي بالشباب والبراءة الزوجية يلائم امرأة شابة في عشية زفافها، بينما يضيف نسر جوبيتر لمسة من العظمة الإمبراطورية تلائم المكانة السياسية لعائلة بيت. الفستان الأبيض الكلاسيكي، والوشاح الأحمر، والكمّ الطويل المزخرف بالذهب يرمزون إلى الفضيلة القديمة والموضة المعاصرة معاً، وهو خلط مميز في portraits الرمزية لفيجي لي بران.
التقنية والأسلوب
رُسمت اللوحة بالزيت على قماش بأسلوب فرشاة سلسة ومخلوطة، وهو ما يميز الرسم الأكاديمي المصقول. تضع التكوين الشخصية في وضعية ثلاثة أرباع أمام سماء مبهمة غائمة، مع احتلال الشخصية والنسر الثلثين السفليين من اللوحة. يدعم كتلة حجرية خلف النسر الإبريق، مما يجسّد المشهد الأسطوري في فضاء مادي مقنع. تسود اللوحة ألوان دافئة من البني والذهبي والأبيض الكريمي، مقابل أجواء رمادية زرقاء باردة. يسقط الضوء بسلاسة من اليسار، مما يشكّل الوجه والذراعين ويخلق ظلالاً ناعمة في طيات الأثواب. الكمّ الشفاف على الذراع اليمنى والثوب البني الملتف حول الجزء السفلي من الجسد والكتف الأيسر يبرزان مهارة فيجي لي بران في تجسيد نسيج الأقمشة المتنوعة. يضيف شعاع ضوء باهت يتسلل عبر الغيوم الداكنة في الزاوية العلوية اليمنى توتراً درامياً إلى صورة خلاف ذلك هادئة. التأثير العام هو الواقعية المثالية، التي تجمع بين الملاحظة الدقيقة لملامح الشخصية والتقاليد الرفيعة لرسم التاريخ.
التاريخ والم provenance
رُسمت اللوحة في روما عام 1792، خلال إقامة فيجي لي بران المطوّلة في إيطاليا إثر هروبها من فرنسا الثائرة. وفّر وجود آن بيت في روما برفقة والدها الفرصة لهذه التكليف. بعد إنجازها، يبقى provenance اللوحة قبل اقتنائها من متحف الإرميتاج غير محدد في المصادر المتاحة. تحتفظ بها الآن مجموعة متحف الإرميتاج في سانت بطرسبرغ، روسيا، حيث تُدرج تحت عنوان Portrait of Anna Pitt as Hebe. لا تفصّل المصادر تاريخ اقتنائها وظروف وصولها إلى المجموعة الإمبراطورية الروسية، رغم أن مقتنيات المتحف من أعمال فيجي لي بران تشكّلت بشكل كبير من خلال اقتناءات القرن التاسع عشر. لا يسجّل التاريخ المتوفر أي معارض خاصة بهذه اللوحة.
السياق
تنتمي portrait فيجي لي بران إلى فترة مهمة في مسيرتها. إثر هروبها من فرنسا عام 1789، قضت سنوات في السفر عبر إيطاليا والنمسا وروسيا، ترسم النخبة الأوروبية وترسّخ سمعتها الدولية. يتبع اختيار تصوير آن بيت كشخصية أسطورية convention راسخاً في ممارسة فيجي لي بران وفي portraiture الأرستقراطي بشكل أعم، حيث كانت الشخصيات ترسم غالباً كآلهات أو موزّعات أو بطلات لإبراز فضيلتهن وجمالهن ومكانتهن الاجتماعية. نُوقشت اللوحة في عدة منشورات أكاديمية، منها كتالوج متحف المتروبوليتان للفنون لعام 2016 Vigée Le Brun لبايليو وبايتيير ولانغ، ودراسة The Exceptional Woman: Elisabeth Vigée-Lebrun and the Cultural Politics of Art لماري د. شيريف. تظهر اللوحة أيضاً في سياق الفنانات في مجموعة الإرميتاج، كما يُشير إلى ذلك منشور An Imperial Collection: Women Artists from the State Hermitage Museum لبوميروي وبليكسلي عام 2003. تضع هذه المصادر اللوحة في إطار أوسع لمناقشات النوع الاجتماعي، والرعاية، والسياسات الثقافية لportraiture في أواخر القرن الثامن عشر.
الإرث
تظل Portrait of Anna Pitt as Hebe مثالاً بارزاً على الفترة الإيطالية لفيجي لي بران وانخراطها المستمر في portraiture الرمزية. يرتبط afterlife اللوحة بحفظها في متحف الإرميتاج، أحد القلائل من المجموعات العامة الكبرى التي تحتفظ بمجموعة كبيرة من أعمالها. ضمان ظهورها في الكتالوجات الأكاديمية والمنشورات المتحفية قد أبقى عليها مرئية في الخطاب التاريخي للفن، خاصة في الدراسات التي تناولت الفنانات وتقاطع portraiture مع السرد الأسطوري. تقدّم اللوحة رؤى في الشبكات الدولية للرعاية الأرستقراطية التي دعمت مسيرة فيجي لي بران عبر الاضطرابات السياسية، وفي الاستراتيجيات البصرية التي من خلالها بُنيت النساء النخبوات كشخصيات مثالية شبه إلهية. رغم أن تأثيرها المحدد على فنانين لاحقين غير موثق في المصادر المتاحة، تظل اللوحة مرجعاً أساسياً لفهم conventions وطموحات portraiture الأوروبية في أواخر القرن الثامن عشر.
Artist & collection
Artist
Élisabeth Louise Vigée Le Brun
Élisabeth Louise Vigée Le Brun (French:; née Vigée; 16 April 1755 – 30 March 1842), also known as Louise Élisabeth Vigée Le Brun or simply Madame Le Brun, was a French painter who mostly specialized in portrait…

















