Martyrdom of Saint Ursula and her companions

صُنعت اللوحة عام 1475، وتصنف ضمن النوع الديني. دخلت اللوحة في النهاية إلى مجموعة متحف كونست ه istorisches في فيينا، حيث لا تزال حتى اليوم. لا توفر المصادر سلسلة ملكية مفصلة أو تاريخ معرض محدد لهذه اللوحة تحديدًا، رغم أن العبادة الأوسع للقديسة أورسولا ولّدت طلبات فنية واسعة وتقديسًا للآثار عبر أوروبا، ولا سيما في كولونيا، منذ العصور الوسطى فصاعدًا.

تنبثق اللوحة من تقليد بصري ونصي غني يحيط بعبادة القديسة أورسولا. وقد روجت للقصة «الأسطورة الذهبية»، مجموعة واسعة الانتشار من السير الذاتية للقديسين، التي كتبها جياكوبو دا فارازين من حوالي عام 1260 حتى وفاته عام 1298. تاريخيًا، نشأت الأسطورة من نقش لاتيني يعود للقرن الخامس عُثر عليه في كنيسة القديسة أورسولا في كولونيا، والذي ذكر فقط شهداء عذارى غير مسمين. وقد نشأ العدد المحدد للرفيقات، الذي يُشار إليه غالبًا بـأحد عشر ألفًا، على الأرجح من سوء قراءة الكلمة اللاتينية «أونديسيميليا»، حيث فُسّر الرقم الروماني XI خطأً على أنه أحد عشر ألفًا. وقد زاد من هذا المبالغة العددية اكتشاف مقبرة في كولونيا في القرن الثامن، حيث تم استخراج آلاف الهياكل العظمية وتحديد هويتها على أنها رفيقات القديسة. كان الموضوع ركيزة أساسية في الفن الديني الأوروبي، وقد عالجها هانز ميلينغ بشكل مشهور عام 1489 على تابوت القديسة أورسولا في بروج، ثم فيتوري كارباتشيو في دورته البندقية في تسعينيات القرن الخامس عشر.

حافظ استشهاد القديسة أورسولا ورفيقاتها على حياة ثقافية عميقة امتدت إلى ما وراء لوحة القرن الخامس عشر. ألهم مثال القديسة في الشجاعة والنقاء القديسة أنجيلا ميريكي لتأسيس رهبنة أورسولين عام 1535، وهي جماعة مكرسة لتعليم وتكوين الفتيات الروحي. امتد تأثير الأسطورة حتى إلى علم الخرائط، حيث سمى كريستوفر كولومبوس جزر العذراء على اسم أورسولا ورفيقاتها. استمر السرد في جذب الفنانين حتى أوائل القرن السابع عشر، كما يتضح من التفسيرات اللاحقة مثل آخر لوحة معروفة لكارافاجيو، بالإضافة إلى النقوش التكرارية التي أنجزها نقاشون مثل يوهان ساديلر الأول بناءً على تصاميم بيتر كانديد.