Artwork

冨嶽三十六景 江都駿河町三井見世略図|Mitsui Shop at Surugachō in Edo (Edo Surugachō Mitsui mise ryaku zu), from the series Thirty-six Views of Mount Fuji (Fugaku sanjūrokkei)

冨嶽三十六景 江都駿河町三井見世略図|Mitsui Shop at Surugachō in Edo (Edo Surugachō Mitsui mise ryaku zu), from the series Thirty-six Views of Mount Fuji (Fugaku sanjūrokkei), by Katsushika Hokusai, ink, 1831
冨嶽三十六景 江都駿河町三井見世略図|Mitsui Shop at Surugachō in Edo (Edo Surugachō Mitsui mise ryaku zu), from the series Thirty-six Views of Mount Fuji (Fugaku sanjūrokkei), by Katsushika Hokusai, ink, 1831

冨嶽三十六景 江都駿河町三井見世略図|Mitsui Shop at Surugachō in Edo (Edo Surugachō Mitsui mise ryaku zu), from the series Thirty-six Views of Mount Fuji (Fugaku sanjūrokkei) is an ink print by the Japonisme artist Katsushika Hokusai. It dates from 1831 and is held in the collection of the Metropolitan Museum of Art.

About this work

Überblick

Es befindet sich in der Sammlung des Metropolitan Museum of Art in New York, wo es 1922 durch den Rogers Fund erworben wurde (Objektnummer JP1329).

Mitsui Shop at Surugachō in Edo (Edo Surugachō Mitsui mise ryaku zu) aus der Serie Thirty-six Views of Mount Fuji (Fugaku sanjūrokkei) ist ein Holzschnitt des japanischen Künstlers Katsushika Hokusai (1760-1849), der um 1830-32 während der Edo-Zeit entstand. Das Werk wurde in Tusche und Farbe auf Papier im horizontalen ōban-Format ausgeführt und misst etwa 10 x 15 Zoll (25.4 x 38.1 cm). Es befindet sich in der Sammlung des Metropolitan Museum of Art in New York, wo es 1922 durch den Rogers Fund erworben wurde (Objektnummer JP1329). Als Teil von Hokusais gefeierter Serie Thirty-six Views of Mount Fuji verkörpert dieser Druck den innovativen Ansatz des Künstlers in der Komposition von Landschaft und Stadtbild, indem er das kommerzielle urbane Leben mit der heiligen Präsenz des Mount Fuji in der Ferne verbindet.

Motiv und Bedeutung

Die Komposition zeigt einen Blick über die Dächer des kommerziellen Viertels von Edo hin zu einem fernen, schneebedeckten Mount Fuji. Im Vordergrund befinden sich drei Figuren auf einem steil geneigten Dach auf der rechten Seite des Bildes: zwei hocken nahe dem First und eine weitere ist tiefer positioniert; alle strecken sich nach oben zum Himmel. Zwei Drachen fliegen über ihnen, einer groß mit Schriftzeichen, der andere kleiner und rot, deren Fäden nach unten zu den Figuren führen. Der Vordergrund wird von architektonischen Elementen dominiert, darunter Ziegeldächer, Holzwände und zwei markante Schilder mit japanischem Text, während eine Leiter an dem rechten Gebäude lehnt. Die Szene fängt einen Moment alltäglicher städtischer Freizeitgestaltung, des Drachensteigens, vor dem Hintergrund des heiligsten Berges Japans ein. Die Gegenüberstellung des kommerziellen Unternehmens Mitsui, eines Symbols des aufblühenden Handels in der Edo-Zeit, mit der ewigen Präsenz des Mount Fuji schafft einen Dialog zwischen zeitlicher kaufmännischer Tätigkeit und spiritueller Beständigkeit. Die Drachen, traditionelle Festobjekte, verleihen der Szene eine spielerische, vergängliche Qualität, die im Kontrast zur monumentalen Stabilität des Berges steht.

Technik und Stil

Der Druck ist ein Nishiki-e, ein vollfarbiger Holzschnitt, im horizontalen ōban-Format ausgeführt, das Hokusai in der gesamten Serie Thirty-six Views of Mount Fuji verwendete. Die Technik basiert auf klaren, flächigen Linien mit minimalen Tonabstufungen, was charakteristisch für den Holzschnitt ist. Die Farbpalette wird von einem tiefen Blau am oberen Rand der Komposition dominiert, das in ein helles Creme übergeht, mit blauem Wasser und grünem Laub in den unteren Bereichen. Der Mount Fuji erscheint weiß mit dunkelblauer Schattierung. Formen werden ausschließlich durch Umrisslinien und flächige Farbbereiche definiert, ohne Schatten und ohne sichtbare Pinselstrichstruktur. Der Himmel zeigt subtile horizontale Streifen, ein charakteristisches Merkmal des Druckprozesses. Kleine Textblöcke erscheinen am oberen linken und rechten Rand. Der Gesamteindruck ist glatt und grafisch und zeugt von der Präzision der Holzschnittproduktion in der Edo-Zeit sowie von der Zusammenarbeit zwischen Entwurfskünstler, Graveur und Drucker.

Geschichte und Provenienz

Der Druck entstand um 1830-32, wobei einige Quellen das Datum auf etwa 1830-31 eingrenzen. Er wurde 1922 durch den Rogers Fund vom Metropolitan Museum of Art erworben und erhielt die Objektnummer JP1329. Das Victoria and Albert Museum in London besitzt einen weiteren Abzug desselben Entwurfs, der von Sotheby & Co. (Versteigerung der Happer Collection) gekauft und 1909 als E.2187-1909 inventarisiert wurde. Das Tokyo Fuji Art Museum besitzt ebenfalls einen Abzug, der international umfassend ausgestellt wurde. Der Druck war in zahlreichen Ausstellungen aus der Sammlung des Tokyo Fuji Art Museum zu sehen, darunter Shows im Soka Art Museum in Kaohsiung, Taiwan (2025); im Oita Art Museum (2021); im Oscar Niemeyer Museum in Curitiba, Brasilien (2015, 2006); sowie an verschiedenen Orten in Japan, Europa und Amerika von 1990 bis 1998.

冨嶽三十六景 駿州江尻|Ejiri in Suruga Province (Sunshū Ejiri), from the series Thirty-six Views of Mount Fuji (Fugaku sanjūrokkei)
冨嶽三十六景 駿州江尻|Ejiri in Suruga Province (Sunshū Ejiri), from the series Thirty-six Views of Mount Fuji (Fugaku sanjūrokkei), Katsushika Hokusai

Artist & collection

Portrait of Katsushika Hokusai

Artist

Katsushika Hokusai

Katsushika Hokusai spent his life in Edo, now Tokyo, where he drew and carved prints for a living.

Compared in the Edo/Japonisme course