Artwork
冨嶽三十六景 江都駿河町三井見世略図|Mitsui Shop at Surugachō in Edo (Edo Surugachō Mitsui mise ryaku zu), from the series Thirty-six Views of Mount Fuji (Fugaku sanjūrokkei)

冨嶽三十六景 江都駿河町三井見世略図|Mitsui Shop at Surugachō in Edo (Edo Surugachō Mitsui mise ryaku zu), from the series Thirty-six Views of Mount Fuji (Fugaku sanjūrokkei) is an ink print by the Japonisme artist Katsushika Hokusai. It dates from 1831 and is held in the collection of the Metropolitan Museum of Art.
About this work
Aperçu
L'œuvre fait partie des collections du Metropolitan Museum of Art à New York, où elle a été acquise grâce au fonds Rogers en 1922 (numéro d'inventaire JP1329).
La boutique Mitsui à Surugachō à Edo (Edo Surugachō Mitsui mise ryaku zu), issue de la série Trente-six vues du mont Fuji (Fugaku sanjūrokkei), est une estampe sur bois de l'artiste japonais Katsushika Hokusai (1760-1849), créée vers 1830-32 durant la période Edo. Réalisée à l'encre et aux couleurs sur papier dans le format horizontal ōban, l'estampe mesure environ 10 x 15 pouces (25,4 x 38,1 cm). L'œuvre fait partie des collections du Metropolitan Museum of Art à New York, où elle a été acquise grâce au fonds Rogers en 1922 (numéro d'inventaire JP1329). Dans le cadre de la célèbre série Trente-six vues du mont Fuji de Hokusai, cette estampe illustre l'approche novatrice de l'artiste en matière de composition paysagère et urbaine, fusionnant la vie commerciale urbaine avec la présence sacrée du mont Fuji à l'horizon.
Sujet et signification
La composition offre une vue sur les toits du quartier commercial d'Edo, en direction du mont Fuji enneigé au loin. Au premier plan, trois personnages occupent un toit à forte pente sur le côté droit de l'image : deux sont accroupis près de la faîtière et un troisième est positionné plus bas, tous tendant les bras vers le ciel. Deux cerfs-volants volent au-dessus d'eux, l'un grand portant des caractères et l'autre plus petit et rouge, leurs ficelles descendant vers les personnages. Le premier plan est dominé par des éléments architecturaux, notamment des toits de tuiles, des murs en bois et deux enseignes proéminentes avec du texte japonais, tandis qu'une échelle est appuyée contre le bâtiment de droite. La scène capture un moment de loisir urbain quotidien, la pratique du cerf-volant, sur le fond de la montagne la plus sacrée du Japon. La juxtaposition de l'établissement commercial Mitsui, symbole de l'essor du commerce à l'époque Edo, avec la présence éternelle du mont Fuji crée un dialogue entre l'activité mercantile temporelle et la permanence spirituelle. Les cerfs-volants, objets traditionnels de festivités, ajoutent une qualité ludique et éphémère qui contraste avec la stabilité monumentale de la montagne.
Technique et style
L'estampe est un nishiki-e, une estampe sur bois en couleurs complètes, réalisée dans le format horizontal ōban que Hokusai a utilisé tout au long de la série Trente-six vues du mont Fuji. La technique repose sur des lignes nettes et plates avec une gradation tonale minimale, caractéristique de l'impression sur bois. La palette est dominée par un bleu profond en haut de la composition, s'estompant vers un crème pâle, avec de l'eau bleue et un feuillage vert dans les parties inférieures. Le mont Fuji apparaît blanc avec des ombrages bleu foncé. Les formes sont définies entièrement par le contour et des zones de couleur plate, sans ombres ni texture de pinceau visible. Le ciel présente un hachurage horizontal subtil, une caractéristique distinctive du processus d'impression. De petits blocs de texte apparaissent sur les bords supérieur gauche et droit. La finition globale est lisse et graphique, démontrant la précision de la production d'estampes sur bois à l'époque Edo et les efforts collaboratifs du concepteur, du graveur et de l'imprimeur.
Histoire et provenance
L'estampe a été créée vers 1830-32, certaines sources précisant la date à environ 1830-31. Elle a été acquise par le Metropolitan Museum of Art en 1922 grâce au fonds Rogers, recevant le numéro d'inventaire JP1329. Le Victoria and Albert Museum à Londres conserve une autre épreuve du même design, achetée chez Sotheby & Co. (Vente de la collection Happer) et entrée dans les collections en 1909 sous le numéro E.2187-1909. Le Tokyo Fuji Art Museum conserve également une épreuve, qui a été largement exposée à l'international. L'estampe a figuré dans de nombreuses expositions issues de la collection du Tokyo Fuji Art Museum, notamment des présentations au Soka Art Museum à Kaohsiung, à Taïwan (2025) ; au Oita Art Museum (2021) ; au musée Oscar Niemeyer à Curitiba, au Brésil (2015, 2006) ; et dans divers lieux au Japon, en Europe et dans les Amériques de 1990 à 1998.
Artist & collection
Artist
Katsushika Hokusai spent his life in Edo, now Tokyo, where he drew and carved prints for a living.
Compared in the Edo/Japonisme course 
















