Artwork
Saint Francis Receiving the Stigmata
Saint Francis Receiving the Stigmata is an oil painting by the Mannerist artist El Greco. It dates from 1596 and is held in the collection of the National Gallery of Ireland.
About this work
Visión general
San Francisco recibiendo los estigmas es una pintura al óleo sobre lienzo de Domenikos Theotokopoulos, conocido como El Greco, fechada en 1592.
San Francisco recibiendo los estigmas es una pintura al óleo sobre lienzo de Domenikos Theotokopoulos, conocido como El Greco, fechada en 1592. Con unas dimensiones de 114 por 104 centímetros, la obra pertenece al periodo español del artista y representa al fundador de la orden franciscana experimentando una visión mística. La pintura forma parte de la colección de la National Gallery of Ireland en Dublín, donde está catalogada como NGI.658. Es una de las múltiples versiones que El Greco realizó sobre este tema, reflejando tanto su devoción personal como laico franciscano como la alta demanda contemporánea de este tipo de imaginería en la España de la Contrarreforma.
Tema y significado
La pintura captura la visión de 1224 de San Francisco de Asís en el monte La Verna, donde recibió los estigmas, las heridas de la Crucifixión. Francisco aparece mirando hacia el cielo, su turbación interior y éxtasis espiritual reflejados en las nubes turbulentas y giratorias que se abren para revelar un cielo azul profundo detrás de él. Las marcas de los estigmas son visibles en su palma derecha, mientras que su mano izquierda cuelga a su lado. En la parte inferior izquierda del primer plano, su mano derecha flota sobre un cráneo humano descansando sobre una superficie oscura, sirviendo como un memento mori que enfatiza la mortalidad humana y la contemplación de la muerte, centrales en la espiritualidad franciscana.
Técnica y estilo
El Greco ejecutó la obra con pinceladas fluidas y visibles, empleando trazos largos y direccionales para definir los pliegues de la vestimenta encapuchada de color gris oscuro y marrón del santo, y un tratamiento más suave y difuminado para el cielo y las nubes. La paleta está dominada por azules y grises fríos, contrastados con tonos amarillos cálidos en el cráneo y en pasajes aislados de nubes. La luz cae desde la parte superior izquierda, iluminando el rostro y las manos mientras proyecta sombras en los pliegues de la tela. La superficie presenta un acabado mate y ligeramente delgado en ciertas áreas. El alargamiento de la figura y la atmósfera tormentosa contribuyen a un efecto sobrenatural, fusionando las tradiciones bizantinas de su formación temprana con las técnicas pictóricas occidentales que desarrolló en Italia.
Historia y procedencia
Creada en 1592, el lienzo estuvo en la colección de Ricardo Pascual Conde de Quinto en Madrid durante el siglo XIX. Posteriormente fue adquirido en París, posiblemente del comerciante Durand-Ruel, por Sir Hugh Lane. Para 1913, la pintura ya estaba en la colección de Lane, quien la donó a la National Gallery of Ireland en 1914. Su historia expositiva incluye la Exposición de Maestros Españoles Antiguos en Dublín en 1913, la exposición After Restoration en el Prado de Madrid en 1951, y muestras posteriores en Japón y Australia en la década de 1990. Más recientemente, fue presentada en la exposición Lines of Vision en Dublín de 2014 a 2015 y en una exposición sobre San Francisco de Asís en la National Gallery de Londres en 2023.
Contexto
La devoción a San Francisco estaba muy desarrollada en España durante la época de El Greco, con diez instituciones religiosas franciscanas solo en Toledo. Muchos toledanos comunes eran miembros de la Tercera Orden de San Francisco, incluido el propio El Greco, lo que explica el éxito comercial y espiritual de sus imágenes del santo. El tema de la estigmatización fue un favorito del artista, permitiéndole crear una expresión quintesencial de la espiritualidad mística y emocional defendida por el movimiento de la Contrarreforma. Existen otras versiones de esta composición, incluyendo una producida antes de 1595 que ahora se encuentra en el musee des Beaux-Arts de Pau en Francia, y otra en el Sao Paulo Art Museum en Brasil.
Artist & collection
Artist
Doménikos Theotokópoulos was born in 1541 in Candia (modern Heraklion), the capital of Venetian-ruled Crete, where he was trained in the post-Byzantine tradition of icon painting.
