Artwork

Maria mit dem Kind

Maria mit dem Kind, by Lippo Memmi, paint, 1340
Maria mit dem Kind, by Lippo Memmi, paint, 1340

Maria mit dem Kind is a paint painting by the Byzantine icon painting artist Lippo Memmi. It dates from 1340 and is held in the collection of the Gemäldegalerie Berlin.

About this work

Visión general

Se conserva en la Gemäldegalerie, Staatliche Museen zu Berlin, donde se exhibe en la sala 40 de pintura italiana de los siglos XIII-XV.

Maria mit dem Kind es una pintura sobre tabla dorada del artista sienés Lippo Memmi, fechada hacia 1330-1340. La obra, ejecutada en temple y oro sobre tabla de chopo, representa a la Virgen María sentada con el Niño Jesús en su regazo. Se conserva en la Gemäldegalerie, Staatliche Museen zu Berlin, donde se exhibe en la sala 40 de pintura italiana de los siglos XIII-XV. La pintura es significativa como fragmento superviviente de un políptico mayor, el Políptico de Colle di Val d'Elsa, y ejemplifica el refinado estilo del Trecento sienés que Memmi ayudó a forjar junto a su cuñado, más famoso, Simone Martini.

Tema y significado

El tema central es una composición de Madonna y Niño, con María sentada sosteniendo al niño Jesús en su regazo. El Niño Jesús sostiene un pergamino con una cita bíblica truncada: NULLUS SURREXIT MAIOR JOHANNIS BATIS(TAE), una referencia a Juan el Bautista tomada de Mateo 11:11. Esta inscripción, que se traduce como "Nadie ha surgido mayor que Juan el Bautista", es inusual en un contexto de Madonna y Niño y puede reflejar la dedicación del retablo original o los intereses del patrocinador. Las figuras llevan aureolas con patrones estampados, que marcan su condición sagrada. Memmi representa la interacción entre madre e hijo con una notable intimidad: María sostiene a su hijo con la mano izquierda mientras toca suavemente su pie con la derecha, y Jesús agarra tanto su manto como su velo. Estos detalles táctiles, heredados de prototipos bizantinos pero suavizados con una mayor calidez humana, confieren a las figuras un sentido de domesticidad privada dentro de su presentación formal y sagrada.

Técnica y estilo

La pintura está ejecutada en temple y oro sobre tabla de chopo, con medidas de 66,5 x 27,4 cm para el remate triangular (Dreiecksgiebel) y 66,7 x 27,8 cm para el exterior del marco. La tabla y su marco están tallados en una sola pieza de madera, creando una unidad arquitectónica integral. La paleta general está dominada por el oro, el azul intenso, el bermellón y el verde. María viste un manto azul oscuro con forro rojo, mientras que el Niño Jesús lleva vestiduras naranja y verde. El fondo está completamente cubierto de pan de oro con estampado y patronado visibles. Desde el punto de vista estilístico, las figuras están representadas con luz plana y uniforme y sombra mínima, con pliegues de las vestiduras lineales y rasgos faciales estilizados. La superficie pictórica muestra finas grietas en toda su extensión. El marco presenta arcos apuntados, pináculos decorativos y bordes dorados moldeados, consistentes con el diseño de polípticos sieneses de la época.

Historia y procedencia

La tabla procede del desmembrado Políptico de Colle di Val d'Elsa, donde se encontraba en la iglesia de San Francesco. La obra fue adquirida en 1841-42 por Gustav Friedrich Waagen para la Gemäldegalerie de Berlín, comprándola a la colección del pintor Francesco Galgani en Siena. Ingresó en la colección del museo con el número de inventario 1081A. El reverso de la tabla lleva un sello con la inscripción "Insigne Campo Santo di Pisa", que indica una asociación anterior con el Camposanto de Pisa, aunque la naturaleza precisa de esta conexión permanece poco clara. La forma de remate triangular de la tabla indica que originalmente coronaba una de las secciones principales del políptico.

Contexto

Lippo Memmi, activo en Siena desde aproximadamente 1291 hasta su muerte en 1356, fue una figura significativa en la escuela sienesa del siglo XIV. Era cuñado de Simone Martini, y la atribución académica ha involucrado a veces a ambos artistas, siendo que la Gemäldegalerie lista ambos nombres en relación con esta obra. La pintura pertenece al período de prestigio internacional de la pintura sienesa, cuando los artistas combinaban las tradiciones formales bizantinas con una observación cada vez más naturalista. El emplazamiento original de la obra en San Francesco, Colle di Val d'Elsa, la sitúa dentro del contexto del patronazgo franciscano en Toscana. La inscripción referente a Juan el Bautista puede reflejar intereses devocionales específicos de esa orden o de los patronos locales. La adquisición de la tabla por Waagen a mediados del siglo XIX formó parte de un esfuerzo más amplio por parte del estado prusiano para construir una colección comprehensiva de pintura italiana primitiva, convirtiéndola en una de las primeras obras del Trecento sienés en ingresar en una colección pública alemana de importancia.

Legado

Como fragmento superviviente del Políptico de Colle di Val d'Elsa, Maria mit dem Kind sirve como evidencia crucial para reconstruir la carrera temprana de Memmi y la apariencia de un importante retablo disperso. La obra ha sido reconocida en la erudición moderna por su delicado tratamiento de la relación madre-hijo, anticipando desarrollos en la pintura sienesa y florentina posterior. Su presencia en la Gemäldegalerie la ha convertido en un punto de referencia estándar para los estudios de la obra de Memmi y de la pintura de tabla sienesa en general. El excelente estado de conservación de la tabla, a pesar de las finas grietas, permite a los espectadores apreciar la luminosidad original de su fondo de oro y el refinado temple que distinguió a la escuela sienesa. El desmembramiento del políptico original, si bien lamentable desde el punto de vista historiográfico, ha permitido que esta tabla particular sea estudiada y exhibida como una obra maestra independiente de la imaginería devocional de Memmi.

Madonna and Child
Madonna and Child, Master of San Torpè

Artist & collection

Portrait of Lippo Memmi

Artist

Lippo Memmi

Lippo Memmi (c. 1291 – 1356) was an Italian painter from Siena. He was the foremost follower of Simone Martini, who was his brother-in-law. Together with Martini, in 1333 he painted what is regarded as one of the…

This work is in the public domain (CC0). Image source: Gemäldegalerie Berlin open access. Spotted an error in this record? Tell us.