Diptych of Federico da Montefeltro and Battista Sforza

Encargado por Federico da Montefeltro, este díptico fue ejecutado probablemente poco después de la muerte de su esposa, Battista Sforza, en marzo de 1472.

Encargado por Federico da Montefeltro, este díptico fue ejecutado probablemente poco después de la muerte de su esposa, Battista Sforza, en marzo de 1472. Aunque algunas fuentes sugieren una ventana de creación entre 1465 y 1472, el consenso académico sitúa la obra alrededor de 1472 o 1473, posiblemente utilizando una máscara mortuoria para el parecido de Battista. Los paneles estaban originalmente unidos por bisagras dentro de un marco de nogal, diseñado para plegarse como un objeto devocional, con los retratos en el interior y los triunfos alegóricos en el exterior.

Originalmente alojado en el Palacio Ducal de Urbino, la obra permaneció con la familia Montefeltro hasta que su linaje se extinguió. Posteriormente pasó a la familia Della Rovere antes de ingresar en las colecciones Medici en Florencia en 1631, residiendo inicialmente en la Villa Medici Poggio Imperiale. Las identidades específicas de los retratados cayeron en el olvido con el tiempo y no fueron correctamente identificadas hasta 1834. Desde 1773, el díptico se ha exhibido en la Galería de los Uffizi.

La obra se conserva en la Galería de los Uffizi en Florencia (fuente 2, 4). Su inventario no se indica explícitamente en las fuentes, por lo que no se puede proporcionar un número de acceso. La historia de exposiciones se limita a su exhibición en los Uffizi desde al menos 1773, cuando fue trasladada de la Villa Medici Poggio Imperiale a la colección de los Uffizi (fuente 4). La obra fue creada circa 1470, tras la muerte de Battista Sforza en 1472, y ha formado parte de la exhibición permanente de los Uffizi en la Sala A9 (fuente 2, 4).

El díptico de Piero della Francesca es celebrado como una de las obras más representativas del Renacimiento italiano, fusionando la estricta perspectiva de su formación florentina con la representación minuciosa y lenticular característica de la pintura flamenca. Al colocar a los retratados de perfil ante un paisaje ondulado continuo, Piero rompió con el precedente italiano, adoptando de manera innovadora un formato compositivo inspirado en el arte de los Países Bajos y en las antiguas monedas. Esto elevó a la pareja al estatus de terratenientes y gobernantes, análogos a los emperadores antiguos.

La investigación se ha centrado principalmente en el encargo y la fecha de la obra. Aunque tradicionalmente se ha asumido que fue encargada por Federico da Montefeltro poco después de la muerte de Battista Sforza en 1472, Michelle Marder Kamhi ha argumentado que el énfasis de las inscripciones en las hazañas de Federico contradice su profundo dolor, proponiendo en cambio que un mecenas como Lorenzo de' Medici lo regaló para honrar su victoria militar y consolarlo. Además, las identidades de los retratados cayeron en el olvido durante siglos, siendo reidentificadas correctamente solo en 1834.

El Díptico de Federico da Montefeltro y Battista Sforza es ampliamente considerado como uno de los retratos más celebrados del Renacimiento italiano, ejemplificando la fusión de la perspectiva florentina y las tradiciones paisajísticas flamencas. Durante siglos, las identidades específicas de los retratados se perdieron en la historia hasta que fueron correctamente reidentificadas en 1834. Tras la extinción del linaje Montefeltro, la obra pasó a la familia della Rovere antes de ingresar en la colección Medici en Florencia en 1631. Fue exhibida inicialmente en la Villa Medici Poggio Imperiale y trasladada a la Galería de los Uffizi en 1773, donde sigue siendo una pieza central de la colección renacentista. Los retratos son notables por establecer a Federico da Montefeltro como la figura más frecuentemente representada de su época, sirviendo como un modelo duradero de la propaganda principesc humanista y la innovación artística.