Artwork

Martyrdom of the Ten Thousand

Martyrdom of the Ten Thousand is an oil painting by the Northern Renaissance artist Albrecht Dürer. It dates from 1508 and is held in the collection of the Kunsthistorisches Museum.

About this work

이 그림은 알브레히트 뒤러의 Martyrdom of the Ten Thousand이다.
1508년에 제작되었다.
화가는 카르투슈라는 장식적 요소에 서명을 하고 연도와 라틴어로 자신의 이름을 기록했다.
이러한 디테일은 화가가 자신의 작품에 주의를 기울였음을 보여준다.
이러한 유형의 예술에 대해 더 알아보�려면 쿤스트히스토리셰스 박물관을 방문하라.

주제와 의미

구도는 빔멸빌트(Wimmelbild), 즉 인물과 사건이 빽빽하게 들어찬 복잡한 화면으로, 십자가형, 참수, 돌팔매질, 절벽에서 가시덤불로 떨어지는 등 온갖 잔혹한 폭력이 어지럽게 펼쳐진다.

이 그림은 아라랏산에서 일만 명의 기독교 병사들이 순교한 전설을 묘사하고 있다. 이는 로마 황제 하드리아누스(또는 안토니누스 피우스 혹은 디오클레티아누스)의 명에 따라 페르시아 왕 샤푸르가 집행한 것이다. 뒤러는 역사적 서사를 당대화하기 위해 페르시아 통치자와劊子手들을 터번과 화려한 의상을 갖춘 오스만풍 복장으로 묘사했다. 구도는 빔멸빌트(Wimmelbild), 즉 인물과 사건이 빽빽하게 들어찬 복잡한 화면으로, 십자가형, 참수, 돌팔매질, 절벽에서 가시덤불로 떨어지는 등 온갖 잔혹한 폭력이 어지럽게 펼쳐진다.

이 끔찍한 광경 속에서 검은 옷을 입은 두 인물이 중앙에서 침착하게 서 있다. 한 명은 서명된 카르투슈를 들고 있는 뒤러의 자화상이고, 다른 한 명은 인문주의자 콘라트 셀테스이다. 이들의 평온한 태도는 주변의 고문 장면과 극명한 대조를 이루며, 장면을 신앙과 증거에 관한 신학적 대화로 구성한다. 주교가 사슬에 묶이는 등 특정 순교 방식의 포함은 뒤러의 초기 목판화에 나타난 눈 뚫기 장면과는 달리, 비텐베르크의 프리드리히 현명왕의 성유물 수집과의 연관성을 반영한다.

기법과 화풍

1508打散에 제작된 이 작품은 원래 나무 판넬에 그려진 유화이다. 19세기에 상태가 크게 악화되자, 원래의 나무 받침에서 캔버스로 색층을 옮기는 복잡한 기술적 과정을 거쳤다. 구도는 뒤틀린 나무와 울창한 식물이 있는 암석이 많은 숲 풍경을 배경으로 한 혼잡하고 복잡한 장면을 제시하는데, 이는 다뉴브파를 연상시키는 다소 이례적인 화풍이다. 뒤러는 다양한 순교 행위에 종사하는 수많은 인물들을 정교하게 배치하여, 잔혹한 주제에 우아한 미니어처나 정교하게 편성된 발레 같은 인상을 부여한다. 화려한 색채와 풍부한 디테일은 묘사된 고문의 공포를 완화시키며, 검은 현대 복장을 입은 중앙 인물들이 혼란 속에서 평온하게 서 있어 관찰자와 폭력적 서사 사이에 명확한 분리를 이룬다.

역사와 소장 이력

이 그림은 1496년부터 뒤러의 후원자였던 작센 선제후 프리드리히 3세의 의뢰로, 비텐베르크에 새로 지어진 모든 성도 교회(성채 교회)를 위해 제작되었다. 이 교회는 프리드리히의 성유물 수집을 보관했으며 1502년부터 루코레아 대학 교회로 사용되었다. 프리드리히는 자신의 수집품에 일만 순교자의 성유물이 포함되어 있기 때문에 이 주제를 직접 선정했다. 뒤러는 이 작품에 대해 280플로린을 받았으며, 이는 프랑크푸르트의 야코프 헬러와의 서신 교환에서 여러 차례 언급된다. 판넬은 화가의 자화상이 들고 있는 카르텔리노에 서명과 연도가 기록되어 있다. "Iste faciebat Ano Domini 1508 Albertus Dürer Aleman."

후에 원래 나무 받침의 훼손으로 인해 19세기에 캔버스로 옮겨졌다. 위키데이터에 기록된 소장 이력에 따르면, 작센의 프리드리히 3세, 앙투안 페르노 드 그랑벨, 루돌프 2세 황제를 거쳐 빈의 쿤스트히스토리셰스 박물관에 입관되었으며, 현재까지 1653년 요한 크리스티안 루프레히트의 역사적 복제품과 함께 전시되어 있다.

이 그림은 오스트리아 빈의 쿤스트히스토리셰스 박물관에 소장되어 있다. 원래 나무 판넬에 그려졌으나 상태 악화로 19세기에 캔버스로 옮겨졌다. 작품의 크기는 99에 87센티미터이며, 화가의 자화상이 들고 있는 카르투슈에 서명이 있어 1508년 완성임을 알 수 있다.

작센 선제후 프리드리히 3세의 의뢰로 제작된 이 작품은 비텐베르크의 모든 성도 교회를 위해 의도되었으며, 통치자의 방대한 성유물 수집을 보완하는 역 concentrated였다. 뒤러와 야코프 헬러 간의 역사적 서신은 이 거래를 기록하고 있으며, 화가가 의뢰에 대해 280플로린의 대금을 받았음을 명시한다.

맥락

학계는 이 그림이 비텐베르크의 성유물 숭배와 인문주의 문화 내에서 다층적인 기능을 수행했음을 강조해왔다. 안야 그레베는 빽빽한 구도를 일만 순교자를 위한 교회 성유물 수집을喚起하는 시각적 총서로 해석한 반면, 하이케 슐리는 이 작품이 성유물 전시 의식(하일툼스바이중) 기간 동안 대리적 존재로서 성유물의 증거를 의식적 전시에서 활성화했다고 주장한다.

작품의 수용 또한 콘라트 셀테스로 확인된 두 번째 중앙 인물과 짝을 이루는 뒤러의 자화상에 달려 있다. 그들의 살육 속 침착한 거리두기는 신앙과 역사적 폭력을 담는 예술의 능력에 대한 인문주의적 사유로 해석되어왔으며, 이는 정치적 공명을 지닌 독일 르네상스에 대한 막시밀리안 1세의 후원과 일치한다.