Artwork
Jacob Meyer-Heine
Jacob Meyer-Heine is an ink drawing by the Impressionist artist Félix Bracquemond. It dates from 1872 and is held in the collection of the National Gallery of Art.
- Inscription
- Inscribed:lower left: 3 mai 1872; lower right: a Mon ami Blanchard; across bottom verso: Portrait de Meyer Heine, dessin pour l'eauforte-; lower right verso: 22928
About this work
Обзор
«Якоб Мейер-Хайн», это портретный рисунок и подготовительный этюд, созданный французским художником Феликсом Бракмондом в 1872 году.
«Якоб Мейер-Хайн», это портретный рисунок и подготовительный этюд, созданный французским художником Феликсом Бракмондом в 1872 году. Работа выполнена графитом и пером с черными чернилами на тонированной бумаге и изображает модель Якоба Мейер-Хайна, фигуру, связанную с французским декоративным искусством. Этот рисунок служил непосредственным подготовительным эскизом для известной офортной гравюры Бракмонда 1872 года на тот же сюжет, что подтверждается подкрашенной оборотной стороной листа, предназначенной для перевода. Произведение хранится в Национальной галерее искусства в Вашингтоне, округ Колумбия, его размеры составляют 21,8 на 24,5 см.
Сюжет и значение
Рисунок изображает Якоба Мейер-Хайна, французского гражданина, родившегося в 1805 году и умершего в 1879 году, которого современные исследователи идентифицируют как главного эмалировщика фарфоровой мануфактуры в Севре. Он показан как пожилой мужчина, сидящий в правой части композиции, слегка повернутый влево, с руками, опирающимися на спинку деревянного стула. На нем темное пальто поверх светлого жилета и рубашки с галстуком-бабочкой; у него кудрявые редеющие волосы, короткая борода и усы. За его спиной тяжелые драпированные занавесы обрамляют окно с жалюзи, в то время как лесной пейзаж с густыми деревьями, покатой местностью и фактурным подлеском занимает левую половину. Офорт, созданный на основе этого рисунка, получил название Dernière Réflexion, или Final Thought, что намекает на созерцательную, возможно, элегическую медитацию о старости и смертности модели.
Техника и стиль
Бракмонд выполнил рисунок графитом и пером с черными чернилами на бежевой тонированной бумаге. Палитра ограничена черными и серыми тонами на фоне теплого оттенка бумаги. Стилистически работа сочетает свободную, эскизную штриховку с более плотной крестовой штриховкой для передачи теней, особенно в изображении пальто модели, листвы деревьев и складок занавеса. Общая отделка спонтанна, но описательна, с видимыми мазками, сохраненными по всей композиции. Оборотная сторона листа была подкрашена для облегчения перевода на офортную пластину, что подтверждает ее функцию подготовительного эскиза. Последующая гравюра была выполнена в технике офорта и сухой иглы, пройдя через три состояния, причем в финальном состоянии использовалось богатое тонирование и добавлена надпись.
История и провенанс
Рисунок датирован 3 мая 1872 года и содержит посвящение в нижнем правом поле другу художника с надписью «a Mon ami Blanchard». На обороте имеется надпись, указывающая, что это рисунок для офорта. Произведение попало в коллекцию искусствоведа Юлиуса С. Хельда. Оно было представлено на передвижной выставке 1970 года «Избранные работы из коллекции рисунков мистера и миссис Юлиуса С. Хельда» в Галерее искусств Университета в Бингемтоне. Позже рисунок поступил в Национальную галерею искусства в Вашингтоне, округ Колумбия, где за ним закреплен инвентарный номер 1984.3.5. Связанный с ним офорт был опубликован в Париже вдовой Альфреда Кадара в журнале L'Eau Forte в 1876 году. Отпечатки гравюры хранятся в Метрополитен-музее, Институте искусств Кларка, Музее изящных искусств в Хьюстоне и Музее искусств Кливленда.
Контекст
Феликс Бракмонд был центральной фигурой возрождения французской офортной гравюры в девятнадцатом веке, внес значительный вклад в развитие гравюры и дизайна керамики. Этот рисунок и соответствующая ему гравюра иллюстрируют его практику работы с натуры, как отмечал исследователь гравюры Анри Берали, указывая, что офорт был выполнен с натуры. Связь Бракмонда с фарфоровой мануфактурой в Севре, где он также работал дизайнером, создает прямой профессиональный контекст для его портрета Якоба Мейер-Хайна, главного эмалировщика этой мануфактуры. Произведение отражает пересечение изобразительного и декоративного искусства во Франции девятнадцатого века, а публикация офорта Кадаром прочно вписывает его в современное движение по возвышению офорта как самостоятельного художественного медиума.
Artist & collection
Artist
Félix Henri Bracquemond was a French painter, etcher, and printmaker. He played a key role in the revival of printmaking, encouraging artists such as Édouard Manet, Edgar Degas and Camille Pissarro to use this technique.
