Republic of Venice

Giovanni Domenico Tiepolo is a Republic of Venice Baroque artist. 143 works are cataloged here, principally at National Gallery of Art.

Giovanni Domenico Tiepolo (August 30, 1727 – March 3, 1804) was an Italian painter and printmaker in etching. He was the son of artist Giovanni Battista Tiepolo and elder brother of Lorenzo Baldissera Tiepolo.

نظرة عامة

جيوفاني دومينيكو تيبولو (1727-1804)، المعروف أيضًا باسم جيان دومينيكو تيبولو، كان رسامًا وطباعًا إيطاليًا متخصصًا في النقش بالنقش، ونشط خلال فترة الروكوكو. وُلد في البندقية في 30 أغسطس 1727، وتوفي هناك في 3 مارس 1804، وكان أكبر الأبناء الباقين على قيد الحياة للرسام الزخرفي البندقي الشهير جيوفاني باتيستا تيبولو، وأخو لورينزو بالديسييرا تيبولو. وعلى الرغم من أنه ظل طويلًا في ظل والده، فقد أسس دومينيكو نفسه كفنان بارز بحق، تميز بنهج أكثر واقعية وأقل استعارة. ويُعَد اليوم أكثر تقديرًا لرسوماته التي تصور الحياة البندقية المعاصرة، وسلسلة رسوماته وطباعاته الواسعة، ودورات الجداريات المبتكرة، ولا سيما زخارف بولشينيللا في فيلا عائلته في زيانيجو، والتي تمثل انحرافًا لافتًا عن الموضوعات الأسطورية والدينية الكبرى التي فضلها والده، نحو مواضيع علمانية وساخرة وملاحظة.

السيرة الذاتية والتواريخ

دخل دومينيكو تيبولو ورشة عمل والده في الثالثة عشرة من عمره، وسرعان ما أصبح المساعد الرئيسي لجيوفاني باتيستا. وبحلول العشرين من عمره، كان يتلقى تكليفات مستقلة. وجاءت تكليفته الكبرى الأولى حوالي 1747-1749، عندما رسم أربعة عشر لوحة لمحطات الصليب في هيكل الصليب المقدس في سان بولو، البندقية، والتي نُقشت لاحقًا. وفي عام 1748، رسم شفاء الممسوس لكنيسة سان فرانشيسكو دي باولا. بين أواخر عام 1750 وربيع عام 1753، رافق والده إلى فورتسبورغ في بافاريا، حيث زخرفا مقر إقامة الأمير-أسقف كارل فيليب فون غرايفنكلو؛ فوُكل إلى دومينيكو زخرفة المساحات فوق الأبواب، وأثار إعجاب الراعي بما يكفي ليتلقى تكليفات مستقلة. وعند عودته إلى البندقية، عمل لفترة قصيرة مع بيترو لونغي وعمّه فرانشيسكو غواردي. وفي 1753-1754، رسم المينويت، وبين 1754 و1755، نفذ جداريات للمحراب في كنيسة سانتى فاوستينو وجوفيتا في بريشيا بناءً على تصاميم والده. وفي عام 1757، زخرف جناح الضيوف (فوريستيريا) في فيلا فالمارانا آي ناني في فينيتسيا، حيث طور أسلوبًا أكثر واقعية وموجهًا نحو الأنواع، متميزًا عن الأسلوب الكلاسيكي لوالده. وبدأ جداريات في فيلا عائلته في زيانيجو في عام 1759، على الرغم من أن هذه الأعمال انقطعت بسبب تكليفات أخرى. وفي عام 1761، تعاون مع والده في جداريات في فيلا بيساني في سترا. وفي العام التالي، 1762، رافق والده إلى مدريد بدعوة من تشارلز الثالث ملك إسبانيا، حيث عملوا على مجد إسبانيا في القصر الملكي، وبدأ دومينيكو محطات الصليب لسان فيليبي نيري. وبعد وفاة والده في عام 1770، عاد دومينيكو إلى البندقية وحده، تاركًا أخاه لورينزو في إسبانيا. وفي عام 1772، عُيِّن رئيسًا لأكاديمية الرسم في البندقية، بعد أن كان من مؤسسيها في عام 1756، وأصبح رئيسها في عام 1783. وتزوج مارغريتا موسيني في عام 1776، وأنجبا ابنتين. وفي عام 1783، رسم جدارية مفقودة الآن لقصر الدوقية في جنوة. وعاد إلى زيانيجو في عام 1791 لإكمال جداريات الفيلا التي بدأها قبل عقود، وأنهىها في عام 1797. وفي سنواته الأخيرة، أنتج ديفيرتimento للرازا، وهي سلسلة من 104 رسومات تصور بولشينيللا. وتوفي في البندقية في عام 1804.

الأسلوب والحركة الفنية

يتتبع التطور الفني لدومينيكو تيبولو مسارًا من التقليد الأبوي إلى التعبير المستقل. في البداية، كان أسلوبه لا يكاد يُفرَّق عن أسلوب والده، ويتميز بتكوينات احتفالية مزدحمة مع مشاهد معمارية غارقة في الضوء وألوان تتراوح بين الناعمة والحيوية. ومع ذلك، اكتسب عمله تدريجيًا جودة مختلفة: أكثر واقعية وعلمانية وملاحظة. وبعد وفاة والده في عام 1770، تسارعت هذه التطورات. وتتميز مشاهد الأنواع الخاصة بالحياة البندقية بحركة ولون وتكوين متعمد، مع موهبة خاصة في التقاط الجانب الإنساني للروايات من زوايا غير مألوفة. وفي فيلا فالمارانا آي ناني، سبَق أسلوبًا حديثًا متأثرًا بالتنوير، يصور عمل الفلاحين، والصور الصينية، والمناظر الريفية بروح دعابة وتفاصيل قصصية. وظل إتقانه للضوء والظل، كما يتجلى في ثمانية جداريات كبيرة في هيكل الطهارة في أوديني في عام 1759، نقطة قوة مدى الحياة. وفي نهاية القرن، اكتسب الرسم استقلالية تصويرية جديدة في ممارسته، مع أعمال حبر وغسل متقنة بشكل متزايد، يُعتقد أنها أُعدت لمتعته الشخصية. وتمثل سلسلة بولشينيللا ذروة اهتماماته بالأنواع: فهي أعمال ساخرة، ساخرة، وتستهزئ بلطف بالمظاهر الاجتماعية البندقية، وتنقل الحياة المعاصرة إلى عالم الكوميديا ديل آرتي. ويختلف هذا الموضوع العلماني غير البطولي وتركيزه على الواقع اليومي اختلافًا جوهريًا عن التمجيدات الملحمية الكبرى التي رسمها والده.

أهم الأعمال

تغطي أهم أعمال دومينيكو تيبولو دورات الجداريات، والرسومات على القماش، والرسومات، والطباعات. وتشمل محطات الصليب (1747-1749) لسان بولو، البندقية، والتي كانت بدايته كرسام مستقل، أربعة عشر لوحة قماشية، نُقشت لاحقًا. وشملت جداريات فيلا فورتسبورغ (1750-1753) زخارفه المستقلة فوق الأبواب. وفي فيلا فالمارانا آي ناني، فينيتسيا (1757)، صورت جداريات جناح الضيوف الحياة الريفية، ومشاهد الكرنفال، والصور الصينية. وشملت جداريات فيلا بيساني (1761-1762) في سترا تمجيد عائلة بيساني. وفي مدريد، نفذ مجد إسبانيا في القصر الملكي، وبدأ محطات الصليب لسان فيليبي نيري (1768-1770)، وهي الآن في متحف برادو. وتشمل جداريات فيلا زيانيجو (1759-1797)، التي فُصلت في عام 1906 وهي الآن في كاه ريزونيكو، البندقية، أعمالًا مثل إيل موننو نووو، لا باساجياتا، مينويتو إن فيلا، وبولشينيللا إي إي سالتيبانكي. وتشمل لوحاته على القماش: الدجال أو خالق الأسنان (1754-1755) في متحف اللوفر، باريس؛ المسيح والمرأة الملتقطة في الزنا (1751) وريبيكا عند البئر (1751)، وكلاهما في متحف اللوفر؛ ومشهد كرنفال أو المينويت (1754-1755)، أيضًا في متحف اللوفر. وتشمل سلسلة طباعاته: طباعات محطات الصليب (1748-1749)، وأيديا بيتوريسكيه سولا فوجا إن إيجيتو (1753)، وديفيرتimento للرازا (104 رسومات لبولشينيللا). ويحتوي معهد شيكاغو للفنون على مجموعة كاملة من طباعات الهروب إلى مصر وأربع صفحات من سلسلة بولشينيللا. وكان سعره القياسي في المزاد 4,912,460 دولارًا في عام 2013 مقابل أعمال عائلة بورتو الشهيرة من فينيتسيا في دار سوثبيز بلندن.

التأثيرات والتلاميذ

كان والده جيوفاني باتيستا تيبولو هو التأثير الأساسي والأكثر دوامًا على دومينيكو تيبولو، حيث تدرب في ورشته منذ الثالثة عشرة من عمره وتعاون معه لمدة ثلاثة عقود تقريبًا. وقدم الأسلوب الأبوي في البداية نموذجًا له، على الرغم من أنه عدله تدريجيًا نحو واقعية أكبر ومحتوى علماني. وكشف تقاربه مع ورشة بيترو لونغي بعد عودته من فورتسبورغ عن الرسم الأنواع الذي يركز على الحياة الاجتماعية البندقية. وارتبط عمه فرانشيسكو غواردي وعمه الآخر جيانأنطونيو غواردي بتقليد الفيدوتا، على الرغم من أن اهتماماته الخاصة كانت في مكان آخر. وكان الأمير-أسقف فورتسبورغ، كارل فيليب فون غرايفنكلو، راعيًا مبكرًا مهمًا منح دومينيكو الاستقلالية والتكليفات. وعمل شقيق دومينيكو لورينزو تيبولو (1736-1776) بجانبه كمساعد لوالدهما، وبقي في إسبانيا بعد مغادرة دومينيكو في عام 1770؛ وتخصص لورينزو بشكل رئيسي في مشاهد الأنواع باستخدام الباستيل. ولا يوجد سجل جوهري لتدريب دومينيكو نفسه لتلاميذ أو الحفاظ على ورشة عمل كبيرة خاصة به؛ ويبدو أن مسيرته المهنية في سنواته الأخيرة كانت انعزالية إلى حد كبير، مكرسة للمشاريع الشخصية والسلاسل التي أُنشئت لإرضائه الشخصي بدلاً من تقليد ورشة العمل.

الإرث

خلال حياته، كان دومينيكو تيبولو محترمًا لكنه ظل دائمًا في ظل سمعة والده. وتشير تعيينه كـمعلم (1772) ثم رئيس (1783) لأكاديمية البندقية إلى مكانته المهنية، ومع ذلك ظلت سمعته بعد وفاته ثانوية لقرون. وقد أدى إعادة اكتشاف أعماله، ولا سيما جداريات زيانيجو ورسومات بولشينيللا، إلى رفع مكانته بشكل كبير بين مؤرخي الفن. وقد تم إنقاذ جداريات زيانيجو، التي كادت تُصدّر إلى فرنسا في أوائل القرن العشرين، بواسطة وزير التعليم العام، وتم شراؤها للبندقية، وتم تثبيتها في كاه ريزونيكو في عام 1936 في ترتيب شبه مطابق لترتيبها الأصلي؛ وقد خضعت لترميم حديث. وتُحفظ أعماله الآن في مجموعات دولية كبرى تشمل متحف برادو، ومتحف اللوفر، والمعرض الوطني في لندن، ومتحف المتروبوليتان للفنون، ومعهد شيكاغو للفنون، ومتحف كليفلاند للفنون، ومتحف فيلادلفيا للفنون، ومتحف فيكتوريا وألبرت، والعديد من المتاحف الأخرى في أوروبا وأمريكا الشمالية وأستراليا. وقد تعزز سوق أعماله بشكل كبير، حيث أظهرت عملية البيع القياسية في عام 2013 لأعمال عائلة بورتو الشهيرة من فينيتسيا في دار سوثبيز بلندن اهتمامًا من قبل الجامعين. وقد ركز الاهتمام العلمي على أعماله الممزوجة والخيالية، وتقنيته في النقش، والسخرية الاجتماعية المضمنة في أعماله الأنواعية. وتمثل دراسة بيتر بارشل في عام 2011 في مجلة Print Quarterly، ومعرض متحف المتروبوليتان للفنون في عام 1997 بعنوان طباعات وكتب البندقية في عصر تيبولو، مساهمات كبيرة في إعادة تأهيله النقدي. واليوم، يُعترف به ليس فقط كظل باهت لوالده، بل كفنان حول تقاليد الزخرفة الروكوكو إلى شيء أكثر حميمية وملاحظة وحداثة.