Artwork
Old Woman Cooking Eggs
Old Woman Cooking Eggs is an oil painting by the Early Baroque Italian artist Diego Velázquez. It dates from 1618 and is held in the collection of the National Galleries Scotland. Old Woman Frying Eggs هي لوحة نوعية لدييغو فيلاسكيز، أنتجت خلال فترة سيڤيا.
About this work
الموضوع والمعنى
تهيمن درجات اللون الأصفر البني والبني الخافت على لوحة الألوان، ويتخذ التكوين شكلاً بيضاوياً، مما يجذب المشاهد إلى المستوى القريب حيث توجد الشخصيات والأشياء.
تُصوّر اللوحة امرأة مسنة منشغلة بطهي البيض، نشاط منزلي متواضع يرفعه دياغو فيلاسكيز من خلال الملاحظة الدقيقة والتكوين الفني. تم تنفيذ المشهد بتباين ضوئي قوي (كياروسكورو)، حيث يُستخدم مصدر ضوء واحد قادم من اليسار لإضاءة المرأة وأدواتها والبيض، بينما يتلاشى الخلفية في الظلال. تهيمن درجات اللون الأصفر البني والبني الخافت على لوحة الألوان، ويتخذ التكوين شكلاً بيضاوياً، مما يجذب المشاهد إلى المستوى القريب حيث توجد الشخصيات والأشياء. تعكس اللوحة اهتمام فيلاسكيز المبكر بمشاهد الحياة اليومية والرسومات الصامتة، وغالباً ما كان يستخدم شخصيات من الطبقة العاملة وأفراد عائلته كنماذج. تم تنفيذ أشياء مثل ملعقة خشبية، وجرة فخارية، وقدر نحاسي باهتمام دقيق بالنسيج والضوء، مما يؤكد على اللحظة العابرة للطهي. يكمن معنى اللوحة في تصويرها الكريم للعمل اليومي، حيث تلتقط كل من الفعل المادي وغموض نظرات الشخصيات الهادئ.
التقنية والأسلوب
نفذت اللوحة بالزيت على قماش في عام 1618، وتبلغ أبعادها 100.5 × 119.5 سم. تتميز اللوحة بتباين ضوئي مكثف، مع مصدر ضوء قوي يدخل من اليسار لإضاءة الشخصيات والأدوات في المقدمة ضد خلفية مظلمة بعمق. يستخدم فيلاسكيز لوحة ألوان تهيمن عليها درجات الأصفر البني والبني، مستخدماً درجات خافتة لتمثيل نسيج متنوع، من عدم شفافية بياض البيض المطبوخ إلى الأسطح العاكسة للأوعية النحاسية والفخارية.
التكوين منظم بشكل بيضاوي، يجذب المشاهد إلى المستوى الفوري من خلال منظور مرتفع. بينما تم تنفيذ الأشياء الفردية بتميز ملحوظ، تظهر اللوحة بعض التناقضات الطفيفة في المنظور وعدم توافق في الظلال. وعلى الرغم من هذه الشذوذات التقنية، فإن معالجة الضوء تخلق شعوراً بالهدوء، معاملةً شخصيات الطبقة العاملة بكرامة صارمة بدلاً من تصويرها كرسوم ساخرة.
التاريخ والإثبات
رُسمت اللوحة في عام 1618 خلال فترة سيڤيا لدييغو فيلاسكيز، وهي تعود للسنة التي تلت فحص الفنان كرسام. تم توثيق العمل لأول مرة في عام 1698 ضمن جرد نيكولاس دي أومازور، تاجر فلاندرسي في سيڤيا، الذي وصف لوحة قماشية تصور امرأة عجوز تقلي البيض وصبي يحمل بطيخة. بحلول أوائل القرن التاسع عشر، وصلت اللوحة إلى إنجلترا، ودخلت مجموعة جون ووليت قبل أن تُباع بالمزاد في كريستي في لندن في 8 مايو 1813. وعلى الرغم من أن تشارلز ب. كورتس نسب العمل رسمياً إلى فيلاسكيز في عام 1883، إلا أن تاريخ 1618 لم يُكشف إلا في الزاوية اليمنى السفلى أثناء التنظيف في عام 1957. دخلت اللوحة المعرض الوطني الاسكتلندي في عام 1955، بعد أن تم شراؤها من ورثة السير فرانسيس كوك مقابل 57,000 جنيه إسترليني بمساعدة من صندوق الفن ومنحة الخزانة. تحتفظ اللوحة بها المعرض الوطني الاسكتلندي في إدنبرة، وهو جزء من المعارض الوطنية في اسكتلندا. رقم تسجيلها هو NG 2180. تم شراء العمل في عام 1955، بمساعدة من صندوق الفن ومنحة الخزانة، بعد شرائه من ورثة السير فرانسيس كوك مقابل 57,000 جنيه إسترليني. يبدأ إثبات اللوحة الموثق بجرد عام 1698 للتاجر الفلاندرسي نيكولاس دي أومازور في سيڤيا. بحلول أوائل القرن التاسع عشر كانت قد وصلت إلى إنجلترا، وظهورها في مجموعة جون ووليت، التي بيعت بالمزاد في كريستي، لندن، في 8 مايو 1813. بعد مرورها عبر مجموعات بريطانية عدة، تم نسبها لأول مرة إلى فيلاسكيز من قبل تشارلز ب. كورتس في عام 1883. أثناء التنظيف في المعرض الوطني الاسكتلندي في عام 1957، أصبح تاريخ 1618 مرئياً في الزاوية اليمنى السفلى. تشمل تاريخ معارض اللوحة المسجل معرض رامبرانت، فيلاسكيز.
السياق
تُعد اللوحة واحدة من أقوى أعمال فيلاسكيز المبكرة من فترة سيڤيا، ورُسمت في عام 1618 بعد وقت قصير من تأهله كرسام محترف. يُشار إلى اللوحة غالباً كنقطة مرجعية لتقليد البوديجون الإسباني كما عرّفه حميه فرانسيسكو باتشيكو، الذي أشاد بمثل هذه المشاهد المطبخية عندما يتعامل معها فيلاسكيز. دفع التباين الضوئي المكثف فيها إلى مقارنات مع كارافاجيو، رغم أن نقاداً مثل خوليان غاليجو شددوا على هدوء اللوحة المقلق، فوجدوا أوجه تشابه بدلاً من ذلك مع الرسامين الفرنسيين لويس لو نين وجورج دي لا تور. عزز ظهور المرأة العجوز كنموذج في لوحة المسيح في بيت مريم ومرثا (1618) أهمية العمل ضمن أعمال فيلاسكيز المبكرة. جادل جوناثان براون بأن فيلاسكيز يعامل شخصياته بنفس الموضوعية المنفصلة التي يعامل بها الأشياء في الرسومات الصامتة، بينما تم تفسير الدقة البصرية للوحة، خاصة في التقاط انتقال بياض البيض من الشفافية إلى عدم الشفافية، كدليل على اهتمامه بالتأثيرات العابرة واللحظية. تم تضمين العمل في معرض رامبرانت، فيلاسكيز.
Artist & collection
Artist
Diego Rodríguez de Silva y Velázquez was a Spanish Baroque painter, the leading artist in the court of King Philip IV of Spain and Portugal, and of the Spanish Golden Age.
