Artwork
الكلب

الكلب is an oil painting by Francisco de Goya. It dates from 1819 and is held in the collection of the Museo del Prado.
About this work
الموضوع والمعنى
تتنوع تفسيرات المشهد: يقترح متحف البرادو أن الكلب يغرق أو مدفون في رمال متحركة، يكافح عبثًا ضد قوى خبيثة بينما يأمل في تدخل إلهي لن يأتي.
تُصوّر اللوحة رأس كلب فقط ينظر إلى الأعلى، بينما يختفي جسده خلف كتلة داكنة مائلة تهيمن على الجزء السفلي من التكوين. ينعزل الحيوان في فضاء عريض فارغ بلون العقيق فوقه، مُخلّقة صورة عميقة من الوحدة والضعف. تتنوع تفسيرات المشهد: يقترح متحف البرادو أن الكلب يغرق أو مدفون في رمال متحركة، يكافح عبثًا ضد قوى خبيثة بينما يأمل في تدخل إلهي لن يأتي. ويرى آخرون أن الموضوع رمز للتخلي أو الخوف من تهديد غير مرئي. وغالبًا ما تُفهم اللوحة كاستعارة للحالة الإنسانية، تمثل الكفاح العقيم ضد قوى طبيعية غير مبالية أو حتمية المعاناة دون سبب. ومن خلال تجريد المشهد إلى أبسط عناصره، ينقل الفنان شعورًا باليأس الوجودي وصمت الكون في مواجهة ألم الفرد.
التقنية والأسلوب
اللوحة زيتية نُفّذت مباشرة على جص جدار منزل غويا، كوينتا ديل سوردو، بين عامي 1819 و1823. تُصنّف ضمن سلسلة اللوحات السوداء، وهي مجموعة من أربعة عشر جدارية خاصة أنشأها غويا في سنواته الأخيرة وهو يعيش في عزلة وصحة سيئة. يبلغ ارتفاع اللوحة 131 سم وعرضها 79 سم، وتُظهر رأس كلب فقط، مُصوّرًا بألوان ترابية داكنة أمام سماء عريضة بلون العقيق. يبدو الحيوان جزئيًا مغطى بكتلة بنية مائلة قد تمثل رمالًا متحركة أو ترابًا، مما يساهم في جو اللوحة الغامض والمقلق. وغالبًا ما تربط التفسيرات الصورة بمواضيع العزلة واليأس وعبثية المقاومة ضد قوى غير مرئية، حيث يصفها العلماء بأنها قصيدة بصرية ذات أهمية رمزية. نُقلت اللوحة من الجدار إلى قماش في سبعينيات القرن التاسع عشر، ودخلت في نهاية المطاف مجموعة متحف البرادو، حيث لا تزال معروضة للجمهور.
التاريخ وال provenance
أنشأ فرانسيسكو غويا اللوحة بين عامي 1819 و1823 كجزء من سلسلة اللوحات السوداء، مطبقًا الطلاء الزيتي مباشرة على جدران جص منزله، كوينتا ديل سوردو، الذي اشتراه في فبراير 1819. لم تكن اللوحة مُكلّفة بها، ولم يُقصد بها أبدًا العرض العام، وكانت تقع في الطابق الثاني من المنزل. عندما غادر غويا إلى فرنسا في 1823، ترك الجداريات خلفه؛ ثم انتقلت الملكية في النهاية إلى حفيده ماريانو، قبل أن تتغير الملكية. وبحلول عام 1874، بعد 70 عامًا على الجدران، أزيلت الجداريات المتدهورة من الجص المتآكل ونُقلت إلى قماش تحت إشراف سلفادور مارتينيز كوبيلاس. ثم عرض المالك الجديد، البارون إميل ديرلانغر، الأعمال في المعرض العالمي لعام 1878 في باريس قبل التبرع بها للدولة الإسبانية في 1881، لتدخل بعدها متحف البرادو. تحفظ اللوحة في متحف البرادو بمدريد. ورقمها الجرد في المتحف هو P00770. نُقلت اللوحة من جدران منزل غويا، كوينتا ديل سوردو، بين 1874 و1878. عُرضت في المعرض العالمي في باريس عام 1878 قبل أن يتبرع بها البارون إميل ديرلانغر للدولة الإسبانية في 1881 ثم نُصبت في البرادو.
السياق
تنتمي اللوحة إلى دورة من أربعة عشر لوحة سوداء نفذها غويا مباشرة على جدران جص منزله الريفي، كوينتا ديل سوردو، بين عامي 1819 و1823، بينما كان في السبعينيات من عمره، أصم، ويعاني من تدهور صحته الجسدية والعقلية. لم يُقصد بهذه الجداريات أبدًا للعرض العام؛ وبعد نحو خمسين عامًا نُقلت إلى قماش تحت إشراف سلفادور مارتينيز كوبيلاس، ثم تبرع بها البارون إميل ديرلانغر للدولة الإسبانية، لتدخل متحف البرادو.
تُعامل اللوحة على أنها معلم من معالم الحساسية الحديثة. فقد وصفها الرسام الإسباني أنطونيو سورا بأنها "أجمل لوحة في العالم"، بينما وصفها رافائيل كانوغار بأنها "قصيدة بصرية" واعتبرها أول لوحة رمزية في العالم الغربي. كتب روبرت هيوز أن "نحن لا نعرف ما تعنيه، لكن حزنها يحركنا على مستوى أدنى من السرد." وقد ربطت الجرأة التكوينية للوحة بالتجريد اللاحق، وتم تبني صورها من قبل فنانين مثل أنطونيو سورا وهرمان براون-فيغا، كما صدّدت في لوحة بيير بونار لعام 1910 "مفرش المائدة المربّع الأحمر".
الإرث
على الرغم من أن اللوحة كانت في الأصل جداريات خاصة، إلا أنها تُعتبر الآن من أهم أعمال فرانسيسكو دي غويا. فقد أثرت تكوينها الغامض وعمقها العاطفي على فنانين لاحقين، بما في ذلك بيير بونار، الذي أشارت لوحته لعام 1910 إلى موضوع الكلب بنبرة مرحة متناقضة. وقد أشاد بها معاصرون مثل أنطونيو سورا، الذي وصفها بأنها "أجمل لوحة في العالم"، ورافائيل كانوغار، الذي وصفها بأنها "قصيدة بصرية" وأول لوحة رمزية في الفن الغربي. كما ألهمت هرمان براون-فيغا، الذي دمج الصورة في ثلاثيته "العائلة غير الرسمية". وتظهر اللوحة في الأدب، ولا سيما في رواية أرنو غيغر "السر السعيد"، وفي الأفلام، بما في ذلك فيلم لوري أندرسون "قلب كلب"، حيث ترمز إلى الانتقال إلى الحياة الآخرة. كما يشير فيلم نتفليكس لعام 2024 "المنصة 2" إلى اللوحة.
Artist & collection
Artist
Francisco José de Goya y Lucientes was a Spanish romantic painter and printmaker.


















