The Dog

프란시스코 고야는 1819 년 2 월 구매한 저택인 쿸타 델 소르도의 석고 벽에 유화를 직접 칠하며 1819 년에서 1823 년 사이 흑화 시리즈의 일부로 <개>를 제작했습니다. 의뢰받지 않았으며 공개 전시를 의도하지 않았던 이 작품은 저택의 2 층에 위치해 있었습니다. 고야가 1823 년 프랑스로 떠날 때 벽화는 그대로 남겨졌고, 이 재산은 결국 그의 손자 마리아노에게 넘어갔다가 소유권이 변경되었습니다. 1874 년, 벽에 70 년간 머문 뒤 붕괴되는 석고에서 제거된 이 벽화는 살바도르 마르티네스 쿠벨스의 지도 하에 캔버스로 이관되었습니다. 새로운 소유자였던 에밀 드를랑게 남작은 1878 년 파리 만국박람회에서 이 작품들을 전시한 뒤 1881 년 스페인 국가에 기증했고, 이후 프라도 미술관에 소장되었습니다. <개>는 마드리드 프라도 미술관에 소장되어 있습니다. 박물관 내 재고 번호는 P00770 입니다. 이 작품은 1874 년에서 1878 년 사이 고야의 저택인 쿸타 델 소르도의 벽에서 이관되었습니다. 1878 년 파리 만국박람회에서 전시된 뒤 1881 년 에밀 드를랑게 남작이 스페인 국가에 기증하여 프라도에 설치되었습니다.

<개>는 1819 년에서 1823 년 사이 70 대가 되었고, 청각을 잃었으며 신체적, 정신적 건강이 악화되던 시기에 고야가 시골 저택인 쿸타 델 소르도의 석고 벽에 직접 제작한 14 점의 흑화 사이클에 속합니다. 이 벽화는 공개 전시를 의도하지 않았으며, 약 50 년 후 살바도르 마르티네스 쿠벨스의 지도 하에 캔버스로 이관되었고, 결국 에밀 드를랑게 남작이 스페인 국가에 기증하여 프라도 미술관에 소장되었습니다.

이 작품은 현대적 감수성의 이정표로 취급되어 왔습니다. 스페인 화가 안토니오 사우라는 이를 "세상에서 가장 아름다운 그림"이라 불렀고, 라파엘 카노가르는 "시각적 시"라고 묘사하며 서양 세계 최초의 상징주의 회화로 꼽았습니다. 로버트 휴스는 "우리는 그 의미가 무엇인지 알지 못하지만, 그 비극성은 서사적 수준 아래에서 우리를 움직인다"고 썼습니다. 이 그림의 구성적 대담함은 이후 추상미술과 연결되었으며, 안토니오 사우라와 헤르만 브라운 - 베가 같은 예술가들이 그 이미지를 차용했고, 피에르 보나르의 1910 년작 <빨간 체크무늬 식탁보>에서도 그 여운이 발견됩니다.

원래 사적 벽화로 의도되었던 <개>는 현재 프란시스코 데 고야의 가장 중요한 작품 중 하나로 평가받습니다. 신비로운 구성과 감정적 깊이는 피에르 보나르를 포함한 후대 예술가들에게 영향을 미쳤으며, 보나르의 1910 년작은 개의 모티프를 차용하되 대조적으로 경쾌한 톤으로 표현했습니다. 안토니오 사우라는 이를 "세상에서 가장 아름다운 그림"이라 칭송했고, 라파엘 카노가르는 "시각적 시"이자 서양 미술 최초의 상징주의 회화라고 평한 동시대인들로부터 찬사를 받았습니다. 또한 헤르만 브라운 - 베가에게 영감을 주어 그의 3 부작 <비공식 가족>에 이 이미지를 포함시켰습니다. 이 그림은 아르노 가이거의 소설 <행운의 비밀>과 로리 앤더슨의 영화 <개들의 마음> 등 문학과 영화에 등장하며, 사후 세계로의 여정을 상징합니다. 2024 년 넷플릭스 영화 <라 플라테포르메 2>에서도 이 그림을 참조합니다.