Artwork

السلطان محمد الثاني

السلطان محمد الثاني is an oil painting by the Early Renaissance artist Gentile Bellini. It dates from 1490 and is held in the collection of the Victoria and Albert Museum. لوحة محمد الثاني هي لوحة للفنان البندقي جنتيلي بيليني، تُصوّر السلطان العثماني محمد الفاتح، وهي الآن في متحف فيكتوريا وألبرت في لندن.

About this work

الموضوع والمعنى

تمثل هذه اللوحة اندماجًا مقصودًا بين التقاليد البصرية الأوروبية والإسلامية، مما ي marking تحولًا نحو الواقعية في التمثيلات الغربية للحكام العثمانيين.

تُصوّر اللوحة السلطان العثماني محمد الثاني، المعروف بمحمد الفاتح، في وضعية ثلاثية الأرباع سمحت لبيellini برسم تفاصيل جسدية ونفسية دقيقة. يرتدي قفطانًا أحمر داكنًا تحت عباءة فاخرة من الفراء البني، مع عمامة ملفوفة فوق تاج أحمر يرمز إلى رتبته وهويته الإسلامية. تتدلى قماشة مطرزة مرصعة بالجواهر على حافة رخامية أمامه، حيث تشير الجواهر واللآلئ إلى الثراء والعظمة. يُحاط السلطان بقوس كلاسيكي، وهو رمز غربي للسلطة منذ الإمبراطورية الرومانية، مما يخلق نافذة وهمية تفصل مساحته عن مساحة المشاهد. تظهر سبع تيجان فوق القوس وعلى البارابيت، رغم أن دلالتها الرمزية لا تزال غير واضحة. ينص التذييل في الزاوية السفلى اليسرى على "فيكتور أوربيس" ("فاتح العالم")، بينما يشير تذييل آخر غير مقروء بالكامل على اليمين إلى تاريخ العمل في 25 نوفمبر 1480 ويُنسب إلى جنتيلي بيليني. تمثل هذه اللوحة اندماجًا مقصودًا بين التقاليد البصرية الأوروبية والإسلامية، مما ي marking تحولًا نحو الواقعية في التمثيلات الغربية للحكام العثمانيين. وقد كلف محمد نفسه بهذه اللوحة، مما يعكس رغبته في أن يُصوّر بدقة وواقعية إيطالية رغم التقاليد الإسلامية التي تحظر التمثيل التصويري.

التقنية والأسلوب

لوحة "محمد الثاني"، التي رسمها جنتيلي بيليني عام 1480، نفذت بالزيت على قماش، بارتفاع 69.9 سم وعرض 52.1 سم. تُظهر اللوحة السلطان العثماني وهو يرتدي قفطانًا أحمر مغطى بحجاب من الفراء وعمامة، مما يرمز إلى رتبته وهويته الدينية. يدمج التكوين عناصر أوروبية وإسلامية، بما في ذلك قوس يذكر بالكلاسيكية البندقية وتذييلات تشير إلى فتوحاته. استخدم بيليني تفاصيل واقعية، مثل أنف السلطان العقبلي والمنسوجات المطرزة، لنقل السلطة والتركيب الثقافي. تعكس اللوحة اهتمام محمد الثاني بالصور الإيطالية والتفاعل الدبلوماسي مع البندقية، رغم أن إعادة الرسم والترميم في القرن التاسع عشر طمست أجزاءً من الأصل. تكشف حالة اللوحة عن طبقات من التدخل، حيث يُنسب نحو 10% فقط مباشرة إلى يد بيليني، ومع ذلك تبقى مؤثرة في الفن العثماني.

التاريخ وال provenance

تم تكليف لوحة السلطان محمد الثاني من قبل الحاكم العثماني خلال جهوده الدبلوماسية نحو البندقية في عام 1479، مما يعكس الجهود لتعزيز الروابط بين الإمبراطورية العثمانية والجمهورية البندقية بعد معاهدة السلام لعام 1479. سافر جنتيلي بيليني إلى القسطنطينية لتلبية الطلب، منتجة العمل خلال إقامته من سبتمبر 1479 إلى يناير 1481. تم إنشاء اللوحة على قماش ونفذت في الأصل بالزيت، رغم أنها خضعت لاحقًا لترميم كبير في القرن التاسع عشر غيّر سطحها. تحمل اللوحة تذييلات تشير إلى تاريخ إنشائها (15 نوفمبر 1480) واسم الفنان، رغم أن هذه التذييلات ليست أصلية. بقيت اللوحة في حيازة العثمانيين قبل أن يشتريها في عام 1865 عالم الآثار البريطاني أوستن هنري لايارد من جامع بندقية، لتدخل أخيرًا مجموعة المعرض الوطني من خلال وصية لايارد في عام 1916. تُعرض حاليًا في متحف فيكتوريا وألبرت في لندن، وقد شاركت في معارض كبرى بما في ذلك "جنتيلي بيليني والشرق" (2005-2006) و"رسام السلطان وصورته" (1999-2000). تملك اللوحة من قبل المعرض الوطني في لندن وتُحتفظ بها كإعارة طويلة الأجل في متحف فيكتوريا وألبرت (V&A)، حيث تُعرض في الغرفة 63 من معرض إدوين وسوزان ديفيز. رقم الوصول الرسمي لها في المعرض الوطني هو NG3099، تم شراؤه من خلال وصية لايارد في عام 1916. تم شراء العمل في الأصل في البندقية عام 1865 من قبل عالم الآثار أوستن هنري لايارد قبل دخوله مجموعة المتحف. ظهرت اللوحة في عدة معارض كبرى تركز على التبادل الثقافي والفنان. عُرضت في إسطنبول بين عامي 1999 و2000، تلتها معرض "جنتيلي بيليني والشرق" الذي تنقل إلى بوسطن ولندن من 2005 إلى 2006. كما ظهرت في معرض البندقية لعام 2007 "البندقية والإسلام. 828-1797."

السياق

تمثل هذه اللوحة تحولًا حاسمًا من التمثيلات الغربية الخيالية للترك نحو الواقعية، مما يعكس الروابط الدبلوماسية والتجارية بين البندقية والإمبراطورية العثمانية. تم تكليفها من قبل محمد الثاني لتعزيز السلام بعد معاهدة 1479، وتُظهر رغبة السلطان في أن يُنظر إليه من خلال عدسة صور عصر النهضة الإيطالية. ومع ذلك، واجهت نسب اللوحة نقدًا أكاديميًا كبيرًا بسبب حالتها السيئة؛ حيث طمست إعادة الرسم الكثيفة والتنظيف المفرط في القرن التاسع عشر يد بيليني الأصلية، مما دفع بعض المؤرخين إلى تقدير أن جزءًا صغيرًا فقط من السطح المرئي أصلي. رغم هذه التعديلات المادية والنقاشات حول التذييلات غير الأصلية، يصرّ معظم النقاد على نسب اللوحة إلى بيليني، مستشهدين بإدراجها في معارض كبرى مثل "جنتيلي بيليني والشرق". أثرت الصورة لاحقًا على الرسم العثماني، حيث خدمت كنموذج تكويني لفنانين لاحقين، وتظل أيقونة ثقافية ترمز إلى التبادل الفني المعقد بين الشرق والغرب.

الإرث

أسست اللوحة سابقة دائمة في الفن العثماني، مستوحية تكوينات لاحقة مثل تلك المنسوبة إلى شوبليزاده أحمد التي استمدت هيكلها من عمل بيليني. تُعتبر أول حالة لسيادة عثماني يُصوّر من قبل فنانين غربيين وشرقيين على حد سواء، مما ي marking لحظة محورية في التمثيل عبر الثقافات. حققت الصورة بروزًا أدبيًا كبيرًا في القرنين التاسع عشر والعشرين؛ حيث أشار مارسيل بروست إلى اللوحة في "في البحث عن الزمن المفقود" لوصف وجه شخصية ولتوضيح التفضيلات الجمالية لأخرى. رغم إعادة الرسم والترميم المكثف في القرن التاسع عشر الذي طمس الفرشاة الأصلية، تبقى اللوحة أيقونة محبوبة للتبادل الدبلوماسي والفني بين البندقية والإمبراطورية العثمانية. تم تعزيز سمعتها من خلال معارض كبرى في إسطنبول وبوسطن ولندن والبندقية خلال أواخر القرن العشرين وأوائل القرن الحادي والعشرين.

Sultan Suleiman in profile, Unknown

Artist & collection

Artist

Gentile Bellini

Gentile Bellini (c. 1429 – 23 February 1507) was a Venetian painter of the school of Venice. He came from Venice's leading family of painters, and, at least in the early part of his career, was more highly regarded than…