فيليب لودفيغ فينتزل فون سينزنيدورف

أُمر برسم لوحة فيليب لودفيغ فينتزل فون سينزنيدورف من قبل الكونت نفسه لتخليد دوره في مفاوضات السلام الأنجلو-الإسبانية. رسمها هياكينت ريجو، وبدأ العمل أثناء إقامة سينزنيدورف في مؤتمر سواسون في عام 1728، ثم اكتملت اللوحة وأُرسلت إلى فيينا ودُفعت تكاليفها في عام 1729، كما يشير تاريخ البدء 1729-01-01. بعد أن بقيت اللوحة ضمن سلالة سينزنيدورف، دخلت مجموعة روتشيلد، معلّقة في صالون ريجنس في فيلا البارون ألفونس ماير دي روتشيلد في فيينا حتى عام 1948، حين انتقلت إلى البارونة كلاريس دي روتشيلد. ثم صادرتها السلطات النازية وأُدرجت في متحف كونست ه istorisches في فيينا. استُردت اللوحة إلى عائلة روتشيلد في عام 1999، التي تبرّعت بها فورًا مرة أخرى إلى المتحف في نفس العام. تُحفظ لوحة فيليب لودفيغ فينتزل فون سينزنيدورف التي رسمها هياكينت ريجو في عام 1729 في متحف كونست ه istorisches في فيينا. وفقًا للمصادر، كانت اللوحة معلقة سابقًا في صالون على طراز ريجنس في فيلا البارون ألفونس ماير دي روتشيلد (1878-1942) في شارع تيريزيانومغاس في فيينا. انتقلت في عام 1948 إلى البارونة كلاريس دي روتشيلد، ثم صادرتها الألمان ودخلت متحف كونست ه istorisches. استُردت اللوحة إلى العائلة في عام 1999، التي تبرّعت بها مرة أخرى إلى المتحف في نفس العام. لا يُسجّل أي رقم مخزني أو رقم اقتناء محدد لمتحف كونست ه istorisches في المصادر المتاحة. بخلاف وجودها الطويل في فيينا، تقتصر تاريخ المعارض الموثق على أعمال ذات صلة وليس اللوحة نفسها: عُرضت رسمة تحضيرية لجوهان جورج فيلي في غاليري بيران في عام 1991، وتُحفظ دراسة أكثر تفصيلاً في متحف بتي باليه في باريس.

تُرسّخ لوحة فيليب لودفيغ فينتزل فون سينزنيدورف التي رسمها هياكينت ريجو في عام 1729 مكانة الكونت ضمن كانون البورتريهات الطقسية في أوائل القرن الثامن عشر في أوروبا، حيث تداخلت صياغة الذات الأرستقراطية مع براعة التقنية لدى رسامي البلاط الفرنسيين. وُظّفت اللوحة لتخليد دور سينزنيدورف في مفاوضات السلام الأنجلو-إسبانية، وهي تجسّد الممارسة الناضجة لريجو في دمج التشابه الفردي مع الشارات الدينيّة، وهي هنا الصوف الذهبي وشاراتُه التي أُرسِلت من بروكسل لضمان الدقة. تعكس القصة اللاحقة للوحة، التي صادرتها السلطات خلال الحرب العالمية الثانية، ثم استُردت في عام 1999، ثم أُعيد تبرّع بها إلى متحف كونست ه istorisches، تاريخ الملكية المضطرب للعديد من البورتريهات الأرستقراطية في تلك الفترة، بينما يُبرز بقاء الرسومات التحضيرية والنقوش التكرارية لكلود دريفيه وجوهان جورج فيلي انتشار الصورة عبر وسائط متعددة. ركّزت الدراسات الأكاديمية على التفويض الاستراتيجي لريجو في توريد الأزياء ودور ورشته في نسخ التركيب، مُكشفًا عن الآليات الكامنة وراء الوهم البصري الذي اشتهر به الرسّام. لطالما ركّز النقد على التأثيرات البصرية المذهلة للوحة والجسدية اللحمية للموصوف، وهي سمات تتوافق مع الروايات المعاصرة عن قدرة ريجو على تجسيد القوام والوجود. تسلّط الدراسات على تمثال الكونت السابق لعام 1701، المعروف إلى حد كبير من خلال نقش برنارد بيكار، الضوء على كيفية تكيف عمل ريجو الأصلي مرارًا، وإعادة توظيف جهازه الاستعاري لتعزيز شخصية الموصوف الدبلوماسية. تُظهر هذه الطبقات من النقل كيف عملت صور ريجو كعملة دبلوماسية، مُكرّرة في صيغ متعددة لضمان صورة الكونت عبر الحدود.

حققت لوحة الكونت سينزنيدورف التي رسمها هياكينت ريجو في عام 1729 اعترافًا دائمًا من خلال نقوش تكرارية دقيقة وسّعت نطاقها beyond اللوحة الأصلية. أنتج النقّاش كلود دريفيه نسخًا دقيقة للعمل، محافظًا على التأثيرات البصرية الماهرة لريجو لجمهور أوسع. بالإضافة إلى ذلك، أنشأ الفنان الألماني جوهان جورج فيلي، معجبًا بريجو، دراستين رائعتين للوحة، على الأرجح بناءً على نسخة زيتية أو رسومات أصلية حوالي عام 1739. بيعت هذه الرسومات، المعروفة بدقتها، في مزاد في باريس في عام 1763 كجزء من مجموعة من دراسات اليد. يشمل إرث العمل أيضًا لوحة سابقة لعام 1701 لريجو، ظلت منسية إلى حد كبير لقرون وعُرفت في المقام الأول من خلال نقش خيالي لبرنارد بيكار. لم يتم تحديد هذه الصورة لعام 1701 بشكل إيجابي وإعادة ظهورها في سوق الفن في أواخر القرن العشرين إلا بعد اكتشاف رسمة تحضيرية باللون الأحمر.