Artwork
Parnassus

Parnassus is an oil painting by the Early Baroque Italian artist Nicolas Poussin. It dates from 1630 and is held in the collection of the Museo del Prado. بارناسوس أو أبولو والموزيس هي لوحة زيتية لنيكولاس بوسان، من حوالي 1631-1633.
About this work
الموضوع والمعنى
وقد اقترح مؤرخ الفن إرفين بانوفسكي أن العمل يشكّل أيضًا تحية إلى راعي بوسان، الشاعر جيامباتيستا مارينو، وربما يُعرف الشخصية المتوجة به بدلًا من هوميروس.
تصوّر هذه اللوحة الأسطورية لنيكولاس بوسان مشهدًا على جبل بارناسوس حيث يحيط الإله أبولو بالتسع موزيس وبعدد من الشعراء. مستوحاة من جدارية رافائيل في ستانزا ديلا سيناتورا، تتركز التكوينة على شخصية يُعرف أنها هوميروس، راكعًا أمام أبولو. في بعض التأويلات، يتلقى هذا الشاعر المركزي إكليل الغار من موزيس كاليوبي، باعتباره رمزًا للحكمة، وهو يحمل الكتب. وفي روايات أخرى يُوصف بأنه يتلقى كأسًا من أمبروزيا. وقد صُوّرت الموزيس بسمات محددة تمكّن من التعرف عليها بشكل فردي.
يظهر في المقدمة نبع كاستاليا، مجسّدًا في هيئة حورية عارية مستلقية تحمل إبريقًا، ممثّلًا مصدر الإلهام الشعري. وقد اقترح مؤرخ الفن إرفين بانوفسكي أن العمل يشكّل أيضًا تحية إلى راعي بوسان، الشاعر جيامباتيستا مارينو، وربما يُعرف الشخصية المتوجة به بدلًا من هوميروس.
التقنية والأسلوب
نُفّذت هذه التكوينة الأسطورية بالألوان الزيتية على قماش، وتبلغ أبعادها 145 سنتيمترًا في الارتفاع و197 سنتيمترًا في العرض. يصوّر العمل مشهدًا كلاسيكيًا على جبل بارناسوس حيث يجلس أبولو على عرشه محاطًا بالتسع موزيس، اللواتي يمكن التعرف عليهن من خلال السمات المحددة التي يحملنها. في المقدمة، يتجسّد نبع كاستاليا في هيئة حورية عارية مستلقية تحمل إبريقًا، بينما يركع الشخصية المركزية، على الأرجح هوميروس، ليتلقى إكليل الغار من كاليوبي.
يعكس الترتيب الرسمي اهتمام بوسان بجدارية رافائيل السابقة التي تحمل نفس الموضوع في ستانزا ديلا سيناتورا. وقد حُفظ السجل البصري للوحة من خلال نقش بالحفر على نحاس أعدّه جان دوغيه قبل عام 1667، والذي استلزم لوحين نحاسيين لاستيعاب التنسيق الواسع بشكل استثنائي للعمل الفني.
التاريخ والمصدر
أنشأ نيكولاس بوسان لوحة بارناسوس (المعروفة أيضًا باسم أبولو والموزيس) بالألوان الزيتية على قماش بين عامي 1630 و1633، مع تواريخ محددة مذكورة كـ 1630، أو 1630-1631، أو 1631-1633. استوحى العمل من جدارية رافائيل التي تحمل نفس الموضوع في ستانزا ديلا سيناتورا، ويُعتقد أنه يشكّل تحية إلى راعي بوسان، الشاعر جيامباتيستا مارينو. ويُرجّح أن اللوحة نشأت من مجموعة مايرز قبل أن تدخل الممتلكات الملكية الإسبانية. وقد وُثّقت لأول مرة في إسبانيا في جرد عام 1746 لقصر لا غرانخا دي سان إيلديفونسو. مرّت الملكية بعد ذلك عبر السلالة الملكية الإسبانية، بما في ذلك فيليب الخامس، وكارلوس الثالث، وفرديناند السابع، قبل أن يصل العمل إلى متحف del Prado في مدريد. تحفظ بارناسوس في متحف del Prado في مدريد، حيث هي جزء من مجموعة المتحف. وفقًا لسجلات المصدر، يُعتقد أن اللوحة نشأت في مجموعة مايرز قبل أن تدخل الملكية الملكية الإسبانية. وقد وُثّقت لأول مرة في إسبانيا في جرد عام 1746 لقصر لا غرانخا دي سان إيلديفونسو. وشمل الملاك الملكيون الإسبان اللاحقون فيليب الخامس ملك إسبانيا، وكارلوس الثالث ملك إسبانيا، وفرديناند السابع ملك إسبانيا، وبعد فترة حكمه انتقلت اللوحة إلى مقتنيات del Prado. يرتبط العمل أيضًا بقصر أرانخويث الملكي كموقع. لم تُوثّق أي تاريخ عرض محدد بخلاف عرضها طويل الأمد في del Prado في المصادر المتاحة.
السياق
تُعرف لوحة بارناسوس لنيكولاس بوسان (حوالي 1630-1631) بأنها عمل مهم من الكلاسيكية الفرنسية تتفاعل مباشرة مع تقليد عصر النهضة العالي. وقد صُمّمت اللوحة صراحة على غرار جدارية رافائيل الشهيرة في ستانزا ديلا سيناتورا، مما يُظهر حوار بوسان مع الأساتذة السابقين. وقد فسّر مؤرخ الفن الألماني إرفين بانوفسكي العمل على أنه تحية مزدوجة للموضوع الأسطوري ولراعي بوسان في روما، الشاعر جيامباتيستا مارينو، الذي يُرجّح أنه الشخصية الراكعة التي تتلقى إكليل الغار. وقد انتشر التكوين، الذي يضم أبولو والتسع موزيس ونبع كاستاليا، على نطاق واسع من خلال نقش بالحفر على ن_hub_ أعدّه جان دوغيه، صهر بوسان، قبل عام 1667. وقد استخدمت هذه النسخة تنسيقًا مزدوجًا غير معتاد بسبب الأبعاد الكبيرة للوحة الأصلية.
الإرث
تُعرف لوحة بارناسوس لنيكولاس بوسان بأنها تحية متعمدة إلى جدارية رافائيل الشهيرة التي تحمل نفس الموضوع في ستانزا ديلا سيناتورا في الفاتيكان. وقد شكّل العمل أيضًا تقديرًا لراعي بوسان في روما، الشاعر جيامباتيستا مارينو، الذي يُرجّح أنه يُصوّر كالشخصية المركزية التي تتلقى إكليل الغار. وقد امتد إرث اللوحة بشكل كبير من خلال نسخة نقش بالحفر على نحاس أعدّها جان دوغيه، صهر بوسان. ويُلاحظ في هذه النسخة، التي أُنشئت قبل عام 1667، تنسيق كبير غير معتاد، مما استلزم نقش الصورة على لوحين نحاسيين منفصلين بسبب ندرة الأوراق المفردة بهذا الحجم.
Artist & collection
Artist
Nicolas Poussin (UK: US: French:; June 1594 – 19 November 1665) was a leading painter of the classical French Baroque style, although he spent most of his working life in Rome.

















