Parnassus

니콜라 푸생은 1630 년에서 1633 년 사이에 *파르나소스*(또는 *아폴로와 무사들*) 라는 제목의 캔버스에 유화 작품을 제작했는데, 구체적인 연도로는 1630 년, 1630-1631 년, 또는 1631-1633 년이 인용됩니다. 이 작품은 시그나투라 방에 있는 라파엘로의 동일 주제 프레스코화에서 영감을 받았으며, 푸생의 후원자였던 시인 잔바티스타 마리노에 대한 경의의 표현으로 여겨집니다. 이 그림은 메이어스 컬렉션에서 유래하여 이후 스페인 왕실 소장품으로 들어온 것으로 추정됩니다. 스페인 내에서 이 작품은 1746 년 산 일데폰소 궁전 목록에 처음 기록되었습니다. 이후 소유권은 필리프 5 세, 카를로스 3 세, 페르난도 7 세를 포함한 스페인 왕실 계보를 거쳐 마드리드의 프라도 미술관에 도착했습니다. *파르나소스*는 프라도 미술관에 소장되어 있으며, 박물관 컬렉션의 일부입니다. 소장 이력 기록에 따르면 이 그림은 메이어스 컬렉션에서 유래하여 스페인 왕실 소유로 들어온 것으로 여겨집니다. 스페인 내에서 이 작품은 1746 년 산 일데폰소 궁전 목록에 처음 기록되었습니다. 이후 스페인 왕실 소유자로는 스페인의 필리프 5 세, 스페인의 카를로스 3 세, 스페인의 페르난도 7 세가 있으며, 그들의 통치 이후 프라도 소장품으로 넘어갔습니다. 이 작품은 아랑후에스 왕궁과도 관련이 있습니다. 이용 가능한 자료에는 프라도에서의 장기 전시를 제외하고는 구체적인 전시 역사가 기록되어 있지 않습니다.

니콜라 푸생의 *파르나소스*(c. 1630-1631) 는 고전주의 전통과 직접적으로 대화하는 프랑스 고전주의의 중요한 작품으로 인정받습니다. 이 그림은 시그나투라 방에 있는 라파엘로의 유명한 프레스코화를 명시적으로 모델로 삼아 푸생이 이전 거장들과 어떻게 대화했는지를 보여줍니다. 독일 미술사학자 에르빈 파노프스키는 이 작품을 신화적 주제와 푸생의 로마 후원자였던 시인 잔바티스타 마리노에 대한 이중적인 경의의 표현으로 해석했는데, 마리노는 월계관 화환을 받는 무릎 꿇은 인물일 가능성이 높습니다. 아폴로, 아홉 명의 무사, 카스탈리아 샘이 등장하는 이 구도는 푸생의 매형인 장 뒤게가 1667 년 이전에 제작한 에칭을 통해 널리 유포되었습니다. 이 복제본은 원본 캔버스의 큰 치수로 인해 예외적인 이중 판 형식을 사용했습니다.

니콜라 푸생의 *파르나소스*는 바티칸의 시그나투라 방에 있는 라파엘로의 동일 주제 유명한 프레스코화에 대한 의도적인 경의의 표현으로 인정받습니다. 이 작품은 또한 푸생의 로마 후원자였던 시인 잔바티스타 마리노에 대한 경의의 표현이기도 한데, 마리노는 월계관 화환을 받는 중심 인물로 묘사되었을 가능성이 높습니다. 이 그림의 유산은 푸생의 매형인 장 뒤게의 에칭 복제본을 통해 크게 확장되었습니다. 1667 년 이전에 제작된 이 판화는 예외적으로 큰 형식으로 유명하며, 해당 크기의 단일 판지 부족으로 인해 이미지를 두 개의 별도 구리판에 새겨야 했습니다.