Parnassus

Nicolas Poussin creó la pintura al óleo sobre lienzo Parnassus (también titulada Apolo y las Musas) entre 1630 y 1633, con fechas específicas citadas como 1630, 1630-1631 o 1631-1633. La obra fue inspirada por el fresco de Rafael sobre el mismo tema en la Stanza della Segnatura y se cree que sirve como homenaje al mecenas de Poussin, el poeta Giambattista Marino. La pintura probablemente se originó en la colección Meyers antes de ingresar a las posesiones reales españolas. Se documenta por primera vez en España en un inventario de 1746 del palacio de La Granja de San Ildefonso. La propiedad posterior pasó por la línea real española, incluyendo a Felipe V, Carlos III y Fernando VII, antes de que la obra llegara al Museo del Prado en Madrid. Parnassus se conserva en el Museo del Prado en Madrid, donde forma parte de la colección del museo. Según los registros de procedencia, se cree que la pintura se originó en la colección Meyers antes de entrar en la propiedad real española. Se documentó por primera vez en España en un inventario de 1746 del palacio de La Granja de San Ildefonso. Los siguientes propietarios reales españoles incluyeron a Felipe V de España, Carlos III de España y Fernando VII de España, tras cuyo reinado pasó a las posesiones del Prado. La obra también está asociada con el Palacio Real de Aranjuez como ubicación. No se documenta ninguna historia de exposiciones específica más allá de su exhibición a largo plazo en el Prado en las fuentes disponibles.

Parnassus de Nicolas Poussin (c. 1630-1631) es reconocido como una obra significativa del Clasicismo francés que dialoga directamente con la tradición del Alto Renacimiento. La pintura está explícitamente modelada según el famoso fresco de Rafael en la Stanza della Segnatura, demostrando el diálogo de Poussin con los maestros anteriores. El historiador del arte alemán Erwin Panofsky interpretó la obra como un doble homenaje al tema mitológico y al mecenas romano de Poussin, el poeta Giambattista Marino, quien es probablemente la figura arrodillada que recibe una corona de laurel. La composición, que presenta a Apolo, las nueve Musas y la fuente Castalia, fue ampliamente difundida a través de un aguafuerte de Jean Dughet, cuñado de Poussin, creado antes de 1667. Esta reproducción utilizó un formato inusual de doble plancha debido a las grandes dimensiones del lienzo original.

Parnassus de Nicolas Poussin es reconocido como un homenaje deliberado al famoso fresco de Rafael sobre el mismo tema en la Stanza della Segnatura del Vaticano. La obra también sirvió como tributo al mecenas romano de Poussin, el poeta Giambattista Marino, quien probablemente está representado como la figura central que recibe una corona de laurel. El legado de la pintura se extendió significativamente a través de una reproducción en aguafuerte de Jean Dughet, cuñado de Poussin. Esta estampa, creada antes de 1667, es notable por su formato grande e inusual, que requirió grabar la imagen en dos planchas de cobre separadas debido a la escasez de láminas individuales de ese tamaño.