Artwork
Opfer des Isaak
Opfer des Isaak is an oil painting by the Baroque artist Caravaggio. It dates from 1603 and is held in the collection of the Uffizi Gallery.
About this work
Sujet und Bedeutung
Der Lorbeerbaum und die Sonne, die die Szene erhellt, dienen wahrscheinlich als symbolische Verweise auf die Barberini-Familie, die Auftraggeber des Werkes.
Das Gemälde zeigt die biblische Opferung Isaaks aus dem Buch Genesis, in der der Patriarch Abraham seinen Sohn Isaak im Gehorsam gegenüber Gott opfern will, um im letzten Moment von einem Engel aufgehalten zu werden. Die Szene umfasst ein Lamm und spielt im Freien auf dem Moriaberg, wobei eine für den Künstler seltene Landschaft mit einer Kirche und einem Lorbeerbaum im Hintergrund zu sehen ist. Anders als in der traditionellen Ikonographie, in der Isaak als docile Vorfigur Christi erscheint, zeigt dieses Werk den Jungen, wie er sich gegen die Gewalt seines Vaters wehrt und vor Schreien ist. Der Lorbeerbaum und die Sonne, die die Szene erhellt, dienen wahrscheinlich als symbolische Verweise auf die Barberini-Familie, die Auftraggeber des Werkes. Diese dramatische Behandlung, die den physischen Kampf und den Schrei des Opfers betont, markiert einen Bruch mit konventionellen religiösen Darstellungen des Themas.
Technik und Stil
Ausgeführt in Ölfarbe auf Leinwand, misst das Werk 104 cm in der Höhe und 135 cm in der Breite. Stilistisch gehört es zu den seltenen Landschaftsgemälden des Künstlers und zeigt eine Freiluftszenen, die seinem späteren Wandel zu dunkleren, intimeren Behandlungen vorausgeht. Die Komposition zeichnet sich durch die unkonventionelle und widerständische Haltung Isaaks aus, der von Abraham physisch festgehalten werden muss, ein dramatischer Bruch mit der traditionell docilen Ikonographie der Zeit. Die Beleuchtung konzentriert sich intensiv auf Isaak, dessen Ausdruck des Schreckens und sein Schrei erinnern an die viszerale Intensität, die auch in anderen Werken wie Judith und Holofernes zu finden ist. Der Hintergrund zeigt einen Lorbeerbaum und eine Kirche, Elemente, die oft als symbolische Verweise auf die Barberini-Familie und die Kulisse des Monte Albain interpretiert werden.
Geschichte und Provenienz
Das Opfer des Isaak wurde von Kardinal Maffeo Barberini, der später Papst Urban VIII. wurde, als Teil einer Reihe religiöser Aufträge für Caravaggio während dessen aktiver Zeit in Rom in Auftrag gegeben (SOURCE 3). Das Werk entstand um 1603, gestützt durch Barberini-Zahlungen an den Künstler zwischen Mai 1603 und Juli 1604 in Höhe von 100 Scudi (SOURCE 3). Es verblieb in der Sammlung der Barberini-Familie, ging durch den Zweig Sciarra, bevor es von Prinz Maffeo Barberini Colonna di Sciarra im späten 19. Jahrhundert an den Sammler Charles Fairfax Murray verkauft wurde (SOURCE 3). Murrays Sohn schenkte das Gemälde 1917 der Uffizien-Galerie in Florenz (SOURCE 3). Die Zuschreibung an Caravaggio ist heute allgemein anerkannt, obwohl die genaue Datierung umstritten bleibt, wobei 1603 das am häufigsten genannte Datum ist, obwohl einige Gelehrte frühere Daten wie 1597-1598 vorschlagen (SOURCE 3). Eine zweite Version derselben biblischen Szene existiert in Princeton, USA, doch deren Zuschreibung an Caravaggio ist umstritten (SOURCE 3). Das Gemälde befand sich lange Zeit in den Sammlungen der Barberini-Familie, ging durch den Bruder des Kardinals und dessen Nachkommen, bevor es um 1812 an den Zweig Colonna Sciarra überging. Im späten neunzehnten Jahrhundert übergab Prinz Maffeo Barberini Colonna di Sciarra die meisten seiner Gemälde an Gläubiger, und das Werk gelangte anschließend in den Besitz des Malers und Sammlers Charles Fairfax Murray, der es unter der Fehlzuschreibung an Gerrit van Honthorst erwarb. Murrays Sohn schenkte es 1917 der Uffizien-Galerie in Florenz, wo es seither verbleibt. Das Gemälde ist in der Sammlung der Uffizien-Galerie verzeichnet. Das Werk wurde in "Bodies and Shadows: Caravaggio and his European followers" ausgestellt.
Kontext
Das Opfer des Isaak wurde von Kardinal Maffeo Barberini, dem späteren Papst Urban VIII., als Teil einer Reihe religiöser Werke von Caravaggio für bedeutende römische Auftraggeber im frühen 17. Jahrhundert in Auftrag gegeben. Das Gemälde spiegelt die dramatischen religiösen Themen der Barockzeit und Caravaggios Rolle innerhalb der italienischen Barockmalerei wider, wie in wissenschaftlichen Quellen dokumentiert. Seine Darstellung der biblischen Opferung Isaaks zeigt untypische Elemente wie die emotionale Intensität von Abraham und Isaak sowie eine naturalistische Landschaft, die Gelehrte zufolge es von anderen Werken der Zeit abheben. Die stilistischen Merkmale und die thematische Konzentration auf religiöses Opfer stehen im Einklang mit dem breiteren Kontext des Künstlers von der Gegenreformation inspirierte religiöse Kunst, obwohl die genaue Datierung umstritten bleibt, wobei die meisten Experten die Entstehung um 1603 auf Grundlage der Barberini-Zahlungsaufzeichnungen ansetzen. Der Weg des Gemäldes durch Privatsammlungen, darunter die Barberini-Familie und später Charles Fairfax Murray, vor seiner Erwerbung durch die Uffizien-Galerie 1917, unterstreicht seine historische Provenienz und Bedeutung in der Kunstgeschichte.
Nachleben
Nachdem es in den Barberini-Sammlungen verblieben war, geriet die Zuschreibung des Gemäldes in Vergessenheit und es wurde für ein Werk von Gerrit van Honthorst gehalten. Es gelangte 1917 in die Uffizien-Galerie, nachdem es von einem Murray-Sammler erworben worden war. Seine dramatische Darstellung von Isaaks Widerstand skandalisierte das zeitgenössische Rom und beeinflusste die Interpretation des Motivs der Opferung Isaaks, wobei die Beleuchtung Caravaggios spätere Chiaroscuro-Dramen vorwegnimmt. Gelehrte debattieren weiterhin über sein Datum und vergleichen es mit einer umstrittenen Princeton-Version, was das Werk im kunsthistorischen Diskurs aktiv hält.
Artist & collection
Artist
Michelangelo Merisi da Caravaggio (also Michele Angelo Merigi or Amerighi da Caravaggio; 29 September 1571 – 18 July 1610), known mononymously as Caravaggio, was an Italian painter active in Rome for most of his artistic life.
