Sacrifice of Isaac

Le Sacrifice d'Isaac a été commandé par le cardinal Maffeo Barberini, qui deviendra plus tard le pape Urbain VIII, dans le cadre d'une série de commandes religieuses passées par d'éminents mécènes romains durant la période d'activité de Caravage à Rome (SOURCE 3). L'œuvre a été réalisée vers 1603, comme en témoignent les paiements effectués par Barberini à l'artiste entre mai 1603 et juillet 1604 pour un montant de 100 scudi (SOURCE 3). Elle est restée dans la collection de la famille Barberini, passant par la branche Sciarra, avant d'être vendue par le prince Maffeo Barberini Colonna di Sciarra au collectionneur Charles Fairfax Murray à la fin du XIXe siècle (SOURCE 3). Le fils de Murray a ensuite fait don du tableau à la galerie des Offices à Florence en 1917 (SOURCE 3). L'attribution de ce tableau à Caravage est désormais universellement acceptée, bien que sa datation précise fasse toujours débat, 1603 étant la date la plus couramment citée, malgré certaines propositions de dates antérieures comme 1597-1598 (SOURCE 3). Une seconde version de la même scène biblique existe à Princeton, aux États-Unis, mais son attribution à Caravage reste controversée (SOURCE 3). Le tableau a longtemps fait partie des collections de la famille Barberini, passant par le frère du cardinal et ses descendants avant de transférer vers 1812 à la branche Colonna Sciarra. À la fin du XIXe siècle, le prince Maffeo Barberini Colonna di Sciarra céda la plupart de ses tableaux à ses créanciers, et l'œuvre passa ensuite entre les mains du peintre et collectionneur Charles Fairfax Murray, qui l'acquit sous une fausse attribution à Gerrit van Honthorst. Le fils de Murray fit don de l'œuvre à la galerie des Offices à Florence en 1917, où elle est restée depuis. Le tableau est recensé dans la collection de la galerie des Offices. L'œuvre a été exposée dans "Bodies and Shadows: Caravaggio and his European followers".

Le Sacrifice d'Isaac a été commandé par le cardinal Maffeo Barberini, futur pape Urbain VIII, dans le cadre d'une série d'œuvres religieuses réalisées par Caravage pour d'éminents mécènes romains au début du XVIIe siècle. Le tableau reflète les thèmes religieux dramatiques de l'époque baroque et le rôle de Caravage au sein de la peinture baroque italienne, tel que documenté dans les sources savantes. Sa représentation du sacrifice biblique d'Isaac présente des éléments atypiques, tels que l'intensité émotionnelle d'Abraham et d'Isaac ainsi qu'un paysage naturaliste, que les spécialistes distinguent des autres œuvres de la période. Les caractéristiques stylistiques de l'œuvre et son accent thématique sur le sacrifice religieux s'inscrivent dans le contexte plus large de l'art religieux inspiré par la Contre-Réforme, bien que sa datation précise reste débattue, la plupart des experts situant sa création vers 1603 sur la base des registres de paiement de Barberini. Le parcours du tableau à travers des collections privées, notamment celles de la famille Barberini puis de Charles Fairfax Murray, avant son acquisition par la galerie des Offices en 1917, souligne sa provenance historique et son importance dans l'histoire de l'art.

Après avoir longtemps fait partie des collections Barberini, l'attribution du tableau fut oubliée et l'œuvre fut confondue avec une œuvre de Gerrit van Honthorst. Elle entra à la galerie des Offices en 1917 après avoir été acquise par un collectionneur nommé Murray. Sa représentation dramatique de la résistance d'Isaac scandalisa la Rome contemporaine et influença l'interprétation du motif du sacrifice d'Isaac, avec un éclairage qui annonce les drames chiaroscuro ultérieurs de Caravage. Les spécialistes continuent de débattre de sa date et de la comparer à une version de Princeton contestée, maintenant l'œuvre active dans le discours historico-artistique.