Artwork
Die Flucht nach Ägypten
Die Flucht nach Ägypten is an oil painting by the Mannerist artist El Greco. It dates from 1570 and is held in the collection of the Museo del Prado.
About this work
Thema und Bedeutung
Das Gemälde stellt die biblische Episode der Flucht nach Ägypten dar, die ausschließlich im Matthäusevangelium (2:13-15) überliefert ist, wo die Heilige Familie vor König Herodes flieht. Obwohl das Thema traditionell Teil sequenzieller christologischer Zyklen ist, präsentiert dieses Werk es als eigenständige Szene, ein Format, das in byzantinischen Ikonen entstand, bevor es in der westeuropäischen Kunst auftauchte. Visuell balanciert die Komposition die heilige Erzählung mit einem rustikalen, fast komischen Ton; der Widerstand des Esels und die Landschaftsumgebung evozieren eine Szene des bäuerlichen Lebens, doch die imposante Präsenz der Jungfrau Maria und des Kindes bewahrt die religiöse Ernsthaftigkeit. Die Figuren sind in einer neuartigen diagonalen Formation angeordnet, nicht in einer standardmäßigen linearen Prozession, was Bewegung und Richtungswechsel betont. Diese einzigartige Anordnung, die die Jungfrau in einer rosa Tunika und blauem Mantel neben einem kräftigen, älteren Joseph zeigt, bereichert die traditionelle Ikonografie mit den spezifischen stilistischen Merkmalen von El Grecos venezianischer Periode.
Technik und Stil
Die Figuren bilden eine leichte Diagonale und erzeugen ein dynamisches Bewegungsgefühl sowie Richtungswechsel, die für den Manierismus charakteristisch sind.
Ausgeführt in Öl auf einer Kiefernholztafel, misst dieses kleinformatige Werk 15.9 by 21.6 cm. Das Stück demonstriert El Grecos Übergang von traditioneller Tempera zu den Öltechniken des venezianischen Cinquecento. Stilistisch weist die Komposition ein asymmetrisches Gleichgewicht mit einer zentralen Lücke auf, was im Kontrast zu den typischen linearen Anordnungen der Zeit steht. Die Figuren bilden eine leichte Diagonale und erzeugen ein dynamisches Bewegungsgefühl sowie Richtungswechsel, die für den Manierismus charakteristisch sind. Der Landschaftshintergrund zeigt starke Einflüsse von Tintoretto und Jacopo Bassano, insbesondere in der Darstellung von Bäumen und Gelände. Die chromatischen Entscheidungen umfassen gelbe und hellgraue Reflexionen, ferne blaue Hügel sowie weiße und gelbe Wolken vor einem blauen Himmel. Der Mantel der Jungfrau zeigt ein intensives Blau, während ihre Tunika in Rosa wiedergegeben ist, und Joseph trägt einen gelben Anzug mit blauem Futter über einem neutralen Grau mit violetten Akzenten.
Geschichte und Provenienz
Entstanden um 1570 während El Grecos venezianischer Periode, misst diese Ölmalerei auf Kiefernholz 15.9 by 21.6 cm. Gelehrte diskutieren das genaue Datum, wobei Schätzungen von einem ersten venezianischen Aufenthalt (1569-1570) bis zu einem zweiten Wohnsitz (1572-1575) reichen. Das Werk trägt auf der Rückseite das Monogramm DGH, was auf den früheren Besitz durch Gaspar Méndez de Haro hinweist, obwohl es nicht in seinen bekannten Inventaren erscheint. Das Gemälde ging anschließend durch die Sammlungen von Antonio Gorostiza in Bilbao, Marie Sterner in New York und Baron von Hirsch in Basel. Es wurde im Juni 1978 bei Sotheby's in London verkauft, bevor es im Dezember 2000 vom spanischen Staat bei Christie's erworben wurde. Das Kunstwerk wurde 2001 dem Museo del Prado zugewiesen. Die Flucht nach Ägypten befindet sich in der Sammlung des Museo del Prado in Madrid. Der spanische Staat erwarb das Gemälde bei einer Christie's-Auktion in London am 13. Dezember 2000, und es wurde 2001 dem Museum zugewiesen. Frühere Provenienzunterlagen belegen, dass das Werk Gaspar Méndez de Haro gehörte, dessen Monogramm auf der Rückseite der Tafel erscheint. Zu den späteren Besitzern gehörten Antonio Gorostiza in Bilbao, Marie Sterner in New York und Baron von Hirsch in Basel. Das Gemälde wurde auch am 21. Juni 1978 bei Sotheby's Parke Bernet in London zum Verkauf angeboten, bevor es schließlich vom Staat erworben wurde.
Kontext
Entstanden um 1570 während El Grecos venezianischer Periode, stellt diese Tafel die einzige bekannte erhaltene Behandlung der Flucht nach Ägypten durch den Künstler dar. Obwohl sie bei ihrem Eintritt in die Sammlung von Gaspar Méndez de Haro zunächst Jacopo Bassano zugeschrieben wurde, akzeptiert die moderne Forschung einstimmig, dass es sich um ein Frühwerk von El Greco handelt. Das Gemälde illustriert den Übergang des Künstlers von Tempera zu Öl und offenbart eine Synthese von Einflüssen; die Landschaftskomposition und die Baumformen zeigen die Wirkung von Tintoretto und Bassano, während der Chromatismus und die Wolkenformationen an seine Heilung des Blindgeborenen erinnern. Gleichzeitig spiegeln die Tonalitäten den anhaltenden Einfluss von Raphael und Michelangelo wider. Kunsthistoriker bemerken die neuartige diagonale Komposition und das asymmetrische Gleichgewicht des Werks, die eine dynamische Bewegung einführen, die für den Manierismus charakteristisch ist und es von traditionellen sequenziellen Darstellungen der Heiligen Familie unterscheidet.
Artist & collection
Artist
Doménikos Theotokópoulos was born in 1541 in Candia (modern Heraklion), the capital of Venetian-ruled Crete, where he was trained in the post-Byzantine tradition of icon painting.
