About this work

Sujet und Bedeutung

Das Hauptthema des Werkes ist als die Episode Noli me tangere bestimmt, wobei Maria Magdalena als die dargestellte Figur identifiziert wird.

Das Gemälde zeigt die biblische Episode der Auferstehung Christi, wie sie im Johannesevangelium beschrieben wird. Maria Magdalena, die das leere Grab zusammen mit anderen Frauen besucht, begegnet einer Gestalt, die sie für den Gärtner hält, und fragt, wohin der Leib Christi gebracht worden sei. Als sich Jesus offenbart, greift sie nach ihm, und er antwortet mit den Worten Rühre mich nicht an, dem lateinischen Satz Noli me tangere, während er die rechte Hand zum Segen erhoben hält. Um seine verdeckte Identität als Gärtner zu signalisieren, hält Christus eine Harke, ein Mittel, das Cósida in derselben Weise einsetzt wie Tizian und Botticelli bei ihrer Darstellung der Szene die Hacke verwendeten. Der Hintergrund verstärkt die Erzählung: Das leere Grab Christi ist von zwei Engeln bewacht, dahinter ist der Kalvarienberg mit seinen Kreuzen zu sehen, und die Stadt Jerusalem schließt die Komposition in der Ferne ab. Das Hauptthema des Werkes ist als die Episode Noli me tangere bestimmt, wobei Maria Magdalena als die dargestellte Figur identifiziert wird.

Technik und Stil

Ausgeführt 1570, ist dieses religiöse Werk ein Ölgemälde auf Holz mit den Maßen 61 mal 47 Einheiten. Die Technik des Künstlers zeigt einen hochdetaillierten Pinselstrich, eine Qualität, die mit einem Praktizierenden übereinstimmt, der Erfahrung in der Miniaturmalerei und Zeichnung hat. Stilistisch folgt die Komposition der traditionellen Ikonographie, während sie spezifische Variationen einführt; Jesus ist mit einer Harke dargestellt, anstelle der Hacke, die in den Versionen von Tizian oder Botticelli zu finden ist. Der Hintergrund zeigt eine komplexe Landschaft mit dem leeren Grab, das von zwei Engeln bewacht wird, dem Kalvarienberg mit den Kreuzen der Hinrichtung und der Stadt Jerusalem in der Ferne. Die Szene erfasst den biblischen Moment, in dem Jesus mit seiner rechten Hand segnet, während er zu Maria Magdalena spricht.

Geschichte und Provenienz

Das Noli Me Tangere von Jerónimo Cosida wurde 1570 gemalt und ist als religiöses Werk dokumentiert, das die biblische Episode der Erscheinung Christi vor Maria Magdalena nach der Auferstehung darstellt. Es gelangte als Teil der Spanischen Königlichen Sammlung in die Sammlung des Museo del Prado, nachdem es während der Regierungszeit von Elisabeth Farnese erworben und später im Palacio de La Granja de San Ildefonso in Segovia aufbewahrt worden war. Das Gemälde durchlief aufeinanderfolgende königliche Besitzer, darunter Karl III. und Ferdinand VII., bevor es in den Bestand des Prado überging. Seine Entstehungsgeschichte stimmt mit der dokumentierten Tätigkeit Cosidas in Aragonien während der 1560er und 1570er Jahre überein, und das Werk spiegelt seine Ausbildung in Miniaturmalerei und detaillierter Zeichenkunst wider.

Kontext

Jerónimo Cósidas Noli Me Tangere (1570) steht als bedeutendes Werk der aragonesischen Renaissance-Religionskunst, das sich derzeit im Museo del Prado befindet. Die Aufnahme des Gemäldes in die Königliche Sammlung, insbesondere durch Königin Elisabeth Farnese, zeugt von der hohen Wertschätzung, die der spanischen Monarchie im sechzehnten Jahrhundert für den Künstler entgegengebracht wurde. Die kunsthistorische Analyse hebt Cósidas akribische Technik hervor, die durch einen detaillierten Pinselstrachstil gekennzeichnet ist, der aus seiner Herkunft in der Miniaturmalerei und Zeichnung resultiert. Die Komposition spiegelt breitere Renaissance-Traditionen in der Darstellung der biblischen Auferstehungserzählung wider, insbesondere die Darstellung Christi mit einem Gartengerät ähnlich den Werken von Tizian und Botticelli, während sie spezifische ikonografische Elemente wie das von Engeln bewachte leere Grab und eine Fernsicht auf Jerusalem einbezieht.