Retrato de María Josefa de España

Francisco Goya pintó el Retrato de María Josefa de España en el verano de 1800 en el Palacio Real de Aranjuez. La obra fue creada como boceto preparatorio para el retrato colectivo La Famille de Charles IV. A petición de la Reina María Luisa de Parma, Goya pintó estudios individuales al natural de cada miembro de la familia real para evitar la tediosidad de las sesiones colectivas prolongadas.

Procedente de las colecciones reales, la pintura se encontraba en el Palacio Real de Madrid en 1814. Ingresó en el Museo del Prado antes de 1834, apareciendo en el inventario del Museo Real de ese año, y fue citada por primera vez en el catálogo oficial del museo en 1872. Fernando VII de España está registrado como antiguo propietario de la obra.

El retrato procede de las colecciones reales españolas y fue documentado en el Palacio Real de Madrid en 1814. Ingresó en el Museo del Prado antes de 1834, apareciendo en el inventario del Museo Real de ese año, aunque algunos registros indican su presencia antes de 1857, cuando fue citado por primera vez en el catálogo oficial de la institución.

Pintado en 1800 como uno de los diez estudios al natural ejecutados por Goya en el Palacio de Aranjuez, la obra sirvió como boceto preparatorio para La Familia de Carlos IV. Las sesiones individuales fueron organizadas a petición de la Reina María Luisa de Parma para evitar las largas sesiones colectivas. La pintura forma parte del acervo del Museo del Prado.

La recepción crítica y los estudios sobre el Retrato de María Josefa de España enfatizan su papel como estudio preparatorio para La Familia de Carlos IV de Goya, pintado en 1800 en el Palacio de Aranjuez. Los estudiosos señalan la serie de diez bocetos naturalistas encargados por la Reina María Luisa de Parma, que permitieron retratar por separado a los miembros individuales de la familia real, evitando las largas sesiones colectivas. Estos bocetos comparten rasgos técnicos como una imprimatura roja y rasgos faciales ejecutados en una sola capa tonal antes de añadir matices de color. La obra representa a la Infanta María Josefa, hija de Carlos III de España y María Amalia de Sajonia, nacida en Gaeta durante el reinado de su padre como Rey de Nápoles. Nunca se casó a pesar de haberse propuesto su unión con su tío, el Infante Luis. Los análisis contemporáneos destacan el intenso enfoque de Goya en la expresión facial y el detalle, particularmente en la representación de los rasgos de la Infanta, su atuendo que incluye la insignia de la Orden de la Reina y pendientes de brillantes, y elementos simbólicos como la "plume d'oiseau du Paradis" que refleja la influencia de la moda francesa. La composición de la pintura presenta una figura oscura sobre fondo iluminado, ejecutada con pinceladas rápidas y enérgicas, aunque el rostro fue delineado con cuidado. La procedencia se rastrea desde las colecciones reales hasta el Palacio Real de Madrid en 1814, su inclusión en el inventario del Museo del Prado en 1834, y su primera catalogación oficial en 1872. El contexto historiográfico la sitúa dentro del retrato español de finales del siglo XVIII de Goya, en intersección con obras como La Familia de Carlos IV e influyendo en estudios académicos posteriores como el de Manuela Mena Marqués de 2006.