Artwork
見立多以尽 - 洋行がしたい|Colección de Deseos, Deseo de Viajar al Extranjero (Mitate Tai zukushi-yōkō ga shitai)

見立多以尽 - 洋行がしたい|Colección de Deseos, Deseo de Viajar al Extranjero (Mitate Tai zukushi-yōkō ga shitai) is an ink print by the Impressionist artist Tsukioka Yoshitoshi. It dates from 1878 and is held in the collection of the Metropolitan Museum of Art.
About this work
Vista general
1 centímetros y se conserva en el departamento curatorial de Arte Asiático del Metropolitan Museum of Art, con el número de acceso 2007.
Colección de Deseos, Deseo de Viajar al Extranjero (Mitate Tai zukushi-yōkō ga shitai) es una xilografía con tinta y color sobre papel creada por Tsukioka Yoshitoshi en enero de 1878. Como obra de bijin-ga y nishiki-e del periodo Meiji, la estampa representa a una mujer leyendo un libro y encarna la tensión histórica entre la cultura tradicional japonesa del mundo flotante y la modernización occidental durante los primeros años del periodo Meiji. La imagen mide 36.8 por 25.1 centímetros y se conserva en el departamento curatorial de Arte Asiático del Metropolitan Museum of Art, con el número de acceso 2007.49.315.
Sujeto y significado
La estampa retrata a una mujer sentada ante una mesa baja, con la cabeza inclinada en concentración sobre un libro abierto. Su cabello está recogido en un estilo grande y redondeado en la parte posterior de la cabeza, y viste una prenda exterior rayada de color marrón superpuesta a un cuello púrpura con círculos blancos y una capa interior a cuadros rojos y negros. La mesa está cubierta con un paño púrpura decorado con motivos florales y geométricos en rojo, azul y blanco. El libro abierto sobre la mesa contiene texto en un alfabeto occidental, un detalle que da forma visual al deseo de viajar al extranjero expresado en el título. La parte superior de la composición contiene densas columnas de texto japonés, junto con un panel vertical con gradiente de rojo a verde que incluye caracteres japoneses en la esquina superior derecha, además de bloques de texto adicionales y sellos a lo largo del borde izquierdo y la esquina inferior derecha.
Técnica y estilo
Ejecutada como una xilografía nishiki-e, la obra emplea tinta y color sobre papel. La técnica se basa en áreas de color plano con patrones lineales finos, definiendo las formas mediante contornos y bloques de color en lugar de modelado o sombras. La paleta está compuesta por verdes, púrpuras, marrones y rojos apagados. El fondo transita desde un tono pálido en la parte superior hasta el verde en la inferior. Se vislumbra parcialmente el respaldo de una silla de madera detrás de la mujer, introduciendo un elemento doméstico occidental en la estética tradicional ukiyo-e. Esta fusión de temas clásicos japoneses con elementos occidentales se alinea con la incorporación más amplia por parte de Yoshitoshi de técnicas de sombreado occidental y profundidad psicológica en sus obras posteriores.
Historia y procedencia
Creada en enero de 1878, la estampa data del periodo posterior a la recuperación de Yoshitoshi de una depresión severa y un colapso en 1872, durante una fase de renovado ambición que también dio lugar a su serie Espejo de los Generales Famosos del Gran Japón. La estampa ingresó posteriormente en la colección del Metropolitan Museum of Art gracias al legado de William S. Lieberman en 2005, recibiendo el número de acceso 2007.49.315. Se encuentra en el departamento de Arte Asiático del museo.
Contexto
Tsukioka Yoshitoshi nació en el distrito de Shimbashi de Edo en 1839 y, a los once años, se convirtió en aprendiz de Utagawa Kuniyoshi, quien le otorgó el nombre artístico de Yoshitoshi. De Kuniyoshi, absorbió toda la tradición ukiyo-e incluso cuando la forma de arte enfrentaba presiones derivadas de las importaciones occidentales y la fotografía tras la Restauración Meiji de 1868. Su carrera abarcó el turbulento final del periodo Edo hasta la era Meiji de modernización. Tras su temprana notoriedad por las representaciones gráficas de violencia en Veintiocho Asesinatos Famosos con Versos, entre 1866 y 1869, sus obras posteriores, como Cien Aspectos de la Luna y Nuevas Formas de Treinta y Seis Fantasmas, fusionaron temas clásicos japoneses con técnicas occidentales. Es ampliamente reconocido como el último gran maestro del ukiyo-e, continuando produciendo estampas mientras la ilustración occidental y la fotografía eclipsaban los métodos tradicionales hasta su muerte en Tokio en 1892, a los 53 años.
Legado
En gran medida pasado por alto durante décadas tras su muerte en 1892, la reputación de Yoshitoshi experimentó un significativo resurgimiento a partir de la década de 1970. Hoy es celebrado internacionalmente como el artista que otorgó a la tradición ukiyo-e una última generación de vida creativa. Obras como Colección de Deseos, Deseo de Viajar al Extranjero documentan la absorción cultural de influencias occidentales durante el periodo Meiji, un tema que resonó profundamente mientras Japón navegaba su modernización. Hoy, la estampa forma parte del programa de Acceso Abierto del Metropolitan Museum of Art, lo que permite el uso comercial y no comercial sin restricciones de sus datos e imágenes de dominio público por parte de investigadores y creadores de todo el mundo.
Artist & collection


















