Artwork
Iceskating before an Inn

Iceskating before an Inn is an oil painting by the Dutch Golden Age artist Jan van Goyen. It dates from 1650 and is held in the collection of the Bode Museum.
About this work
Panoramica
Iceskating before an Inn è un dipinto a olio su tavola del maestro olandese del Secolo d'oro Jan van Goyen, completato nel 1650.
Iceskating before an Inn è un dipinto a olio su tavola del maestro olandese del Secolo d'oro Jan van Goyen, completato nel 1650. Con dimensioni di 34 per 39 centimetri, l'opera raffigura un corso d'acqua ghiacciato popolato da pattinatori e giocatori del gioco olandese colf, situato davanti a una locanda rurale con un camino che emana fumo. La composizione è dominata da un cielo vasto e turbolento che occupa i due terzi superiori della tela. Attualmente conservata alla Gemäldegalerie di Berlino con il numero di inventario 865C, la pittura è un esempio primario della scuola di Haarlem della pittura tonale, che dimostra la pennellata economica e la tavolozza sobria di van Goyen nel catturare l'atmosfera di un inverno settentrionale.
Soggetto e Significato
Il dipinto cattura una scena vivace di svago invernale che si svolge su un corso d'acqua ghiacciato. In primo piano, le figure viste di spalle guidano lo sguardo dello spettatore sul ghiaccio, dove folle camminano, pattinano e giocano a colf, un popolare gioco olandese simile al golf moderno che era una caratteristica standard dei paesaggi invernali. A sinistra, un grande albero spoglio con rami contorti si erge accanto a un gruppo di edifici con tetti ripidi, identificati come una locanda dal suo camino fumante. Un cane appare vicino all'angolo inferiore destro, mentre strutture distanti e pattinatori svaniscono nella foschia atmosferica vicino all'orizzonte. La scena rappresenta il paesaggio locale e la vita quotidiana, un focus tematico per van Goyen, che tradusse le attività legate alla stagione invernale in una categoria indipendente di pittura paesaggistica.
Tecnica e Stile
Van Goyen eseguì quest'opera utilizzando il suo metodo di pittura tonale altamente efficiente. Il dipinto presenta uno strato di olio molto sottile su una tavola di quercia, una tecnica che consentiva una produzione rapida e un uso minimo di materiale. Il fondo era probabilmente tinto di marrone chiaro o ocra, sopra il quale abbozzò liberamente la scena utilizzando inchiostro di noce. La sua tavolozza era limitata a pigmenti neutri ed economici come ocra, marrone, grigio e blu spento, estratti direttamente dai toni di terra della campagna. Il cielo mostra una gestione più morbida e sfumata con sottili ombre calde sul ghiaccio, mentre le figure in primo piano sono rese con pennellate rapide ed economiche. La finitura complessiva è liscia nel cielo e più strutturata nei dettagli in primo piano, ottenendo un realismo sorprendente e una profondità atmosferica nonostante l'applicazione sottile del colore.
Storia e Provenienza
Il dipinto è monogrammato e datato VG 1650, sebbene la posizione esatta della firma sia attualmente sconosciuta e non visibile nelle fotografie. Storicamente, l'opera apparteneva alla collezione del banchiere Barthold Suermondt. Nel 1874, il dipinto fu acquisito dallo Staatliche Museen zu Berlin insieme al resto della collezione Suermondt. Fu successivamente ospitato nel Kaiser-Friedrich-Museum con il numero di catalogo 65C nel 1935. Il dipinto fa ora parte del Preussischer Kulturbesitz ed è conservato alla Gemäldegalerie di Berlino con il numero di inventario 865C. L'opera è documentata nel catalogo ragionato di Cornelis Hofstede de Groot, pubblicato tra il 1907 e il 1925, come numero 1154.
Contesto
Jan van Goyen fu un pittore estremamente prolifico del Secolo d'oro olandese, lasciando circa dodicento dipinti e oltre mille disegni. Formatosi sotto la guida di Esaias van de Velde ad Haarlem, van Goyen divenne un esponente di spicco della pittura tonale, un movimento che rifiutò i paesaggi altamente colorati dei contemporanei fiamminghi a favore di vedute più veritiere e atmosferiche della campagna locale. Per compensare i prezzi modesti che i suoi singoli lavori ottenevano, van Goyen aumentò la sua produzione utilizzando la tecnica di pittura rapida e sottile visibile in questo pannello berlinese. Integrò il suo reddito attraverso il commercio d'arte, l'asta e la speculazione su tulipani e immobili, sebbene queste imprese portassero infine a enormi debiti. Morì all'Aia nel 1656, profondamente indebitato, avendo influenzato numerosi pittori paesaggisti tra cui Jan Steen e Herman Saftleven.
Artist & collection
Artist
Jan Josephszoon van Goyen (Dutch pronunciation: ; 13 January 1596 – 27 April 1656) was a Dutch landscape painter.

















