The Proud Mother

『誇り高き母』の初期の歴史は largely 不明だが、ニューヨークに由来することが記録されている。最初の記録された所有者はメアリー・エレン・ウィリアムズで、彼女はニューヨーク州カゼノビアのディーラーであった可能性もあるが、ウィリアム・キャンベルによる学芸員ノートによると、当時のニューヨークのディーラーとの関連を示すさらなる証拠はほとんどない。キャンベルはまた、ウィリアムズがナショナル・ギャラリーの絵画の複製を所有していたと指摘している。1962年、ウィリアムズはこの作品をエドガー・ウィリアム・ガービッシュとバーニス・クライスラー・ガービッシュ夫妻に売却し、彼らは1971年にナショナル・ギャラリー・オブ・アートに寄贈した。この絵画は、1968年にパリ・グラン・パレで開催された巡回展『18世紀および19世紀のアメリカのナイーヴ絵画』に端を発し、多数の展示歴を有している。1990年代を通じて、ナショナル・レンディング・サービスの展示会に数多く出品され、サウス・テキサス美術館、テルフェア・アカデミー・オブ・アート・アンド・サイエンス、ヘックシャー美術館、フローレンス・グリズウォルド美術館など、アメリカ各地の会場で展示された。

『誇り高き母』は、エドガー・ウィリアム・ガービッシュとバーニス・クライスラー・ガービッシュ夫妻によって広く収集され普及された初期アメリカのナイーヴ肖像画のより広範な文脈の中に位置づけられる。この絵画は学術的な関心の対象となっており、特にデボラ・コトナーによる1992年のナショナル・ギャラリー・オブ・アートのアメリカのナイーヴ絵画の体系的なカタログに掲載されている。また、エリザベス・ドナギー・ギャレットの1990年の出版物『At Home: The American Family 1750-1870』にも複製され、当時の家庭内空間や家族生活の文脈の中でこのようなイメージを位置づけている。アメリカのナイーヴ絵画に特化した展示会に頻繁に組み込まれていることは、この作品がジャンルの特徴的な様式化されたアプローチを代表する例としての役割を強調している。

ナショナル・ギャラリー・オブ・アートのガービッシュ・コレクションの一環として、『誇り高き母』は多数の巡回展を通じて顕著な公的な存在感を保ってきた。1990年代のナショナル・ギャラリーのレンディング・サービス・プログラムへの参加により、この絵画はアイダホ州のボイセ美術館からフロリダ州のハーン美術館に至るまで、アメリカ各地の多様な地域会場へと運ばれた。この広範な流通は、アメリカのフォーク肖像画の規範的な例としてこの作品を確立する助けとなった。デジタル複製や学術的参照のための継続的な利用可能性は、19世紀初期のアメリカの家庭芸術の視覚的記録におけるその地位を固め続けている。