Artwork

Man with a Roman coin

Man with a Roman coin is an oil painting by the Northern Renaissance artist Hans Memling. It dates from 1473 and is held in the collection of the Royal Museum of Fine Arts Antwerp. 『ローマの勲章を持つ男の肖像』は、ドイツ生まれのフランドル派の画家ハンス・メンリングによる絵画で、c.

About this work

『ローマの貨幣を持つ男』は、15世紀後半に活躍したドイツ系フランドル派の画家ハンス・メンリングによる肖像画である。制作は1473年頃とされ、油彩で描かれている。

本作は被写体がローマの勲章を手に持っている様子を描いており、この詳細は美術館のカタログによると作品の年代を約1480年頃に特定する手がかりとなっている。アントウェルペン王立美術館のコレクションに属する。

どこで見られるか気になる場合は、以下の美術館をチェックしてほしい：アントウェルペン王立美術館。

主題と意味

この絵画は、南欧風の風貌を持つ中年男性を三分の二の姿で描いたものである。黒いマントと同色のベレー帽を被り、黒く巻いた髪の上に白い襟が緩やかに覗いている。この服装は15世紀後半のイタリア、おそらくヴェネツィアの流行に倣っている。左手には、ローマ皇帝ネロの治世にリヨンで鋳造されたセステルティウスを手に掲げ、その表面には「NERO CLAUD[IUS]. CAESAR AVG[USTUS]. GERM[ANICUS]. TR[IBUNICIA]. P[ODESTATI]. IMPER[ATOR].」という銘文が刻まれている。この貨幣は人文主義的な属性として機能し、被写体の古典的教養と古代趣味を示唆する一方、中世後期の想像力においては、ネロの貨幣は恣意的な残酷さと不正な権力の行使と結びつけられていた。男性の視線は鑑賞者と直接向き合っているが、メンリングの肖像画としては異例であり、なおかつ夢見がたく内省的なもので、実際の対峙を避けている。手は胸と画面端の間に配置され、空間的奥行きを暗示している。背後には、従来の暗い背景に代わり、理想郷的な景観を横断する騎馬者を伴う開けた湖の風景が広がり、これはメンリングによる革新であり、イタリア・ルネサンスの肖像画家たちに影響を与えた。被写体の正体は不明だが、アントウェルペンやブルージュに居住していたイタリア人であった可能性があり、ヴェネツィアの政治家ベルナルド・ベッモ、フィレンツェのメダリストニコロ・ディ・フォルツォーレ・スピネッリ、またはジョヴァンニ・ディ・カンディダとする説がそれぞれ提唱されている。

技法と様式

ハンス・メンリングは『ローマの貨幣を持つ男』をオーク材の板に油彩で制作し、高さは31 cm、幅は23.3 cmである。この作品は、細部への綿密な注意と三分の二の姿の描写を通じて、初期ネーデルラント派の技法を体現している。黒いコートと帽子を身にまとった人物は、自然主義的な湖の風景を背景に配置されており、これは従来の暗い背景を開けた景観に置き換えたメンリングの様式的革新である。手摺りが奥行きのアリバイを生み出し、被写体の手がその上に置かれることで絵画的空間が架橋されている。照明は抑えられつつも効果的で、左側からの強い光源を用いて顔を照らし、鼻と頬に沿った狭い帯に影を最小限に抑えている。このアプローチは、被写体の巻き毛や、頑丈な鼻や薄い唇といった特徴的な顔立ちを浮き彫りにし、高い造形性と写実性を示している。

歴史と来歴

オランダ語の資料によれば、ハンス・メンリングはこの板絵をリヨンで制作したとされ、また1871年までアントネッロ・ダ・メッシーナに帰属されていたが、ジェームズ・W・H・ウィールがメンリングを実作者として確立したと記されている。被写体のイタリア風の黒いマントとベレッタは、白い襟の上にレースで留められており、この衣装は当時のヴェネツィアの流行を示すものであり、その観点から美術史家は肖像画が1480年頃以前に制作されたことはあり得ないと結論づけ、それ以前の1478年頃の制作年という見方を覆した。複数の資料ではこの絵画はc. 1480年とされているが、ある内部記録では1473年とされ、ウィキデータでは1473年と1480年の両方が制作年としてリストされている。被写体の正体は未解決のままであり、ヴェネツィアの政治家ベルナルド・ベッモ、フィレンツェのメダリストニコロ・ディ・フォルツォーレ・スピネッリ（19世紀初頭に絵画が所在していたリヨンで死去）、またはジョヴァンニ・ディ・カンディダとする説がそれぞれ提唱されている。本作は現在、フラームス・クンストコレクティエの一部であるアントウェルペン王立美術館に所蔵されている。

この絵画はベルギー・アントウェルペンにあるアントウェルペン王立美術館（Koninklijk Museum voor Schone Kunsten）に所蔵され、フラームス・クンストコレクティエの一部を成している。利用可能な資料には特定の目録番号または取得番号は記録されていない。

その記録された展覧会歴には、ブルージュで開催された「フランドル初期巨匠展」と、レオナルド・ダ・ヴィンチに関連する「私を思い出して」と題された展覧会が含まれる。来歴の初期段階では、19世紀初頭にリヨンに所在し、その後アントウェルペンコレクションに入った。1871年まで本作はアントネッロ・ダ・メッシーナに帰属されていたが、ジェームズ・W・H・ウィールが後にハンス・メンリングを実作者として確立した。

文脈

美術史家たちは、この作品をハンス・メンリングの肖像画における革新、特に従来の黒い虚空に代わる自然景観を背景として導入した画期的な例として捉えている。騎馬者を伴う湖の情景を特徴とするこの手法は、サンドロ・ボッティチェッリやピエトロ・ペルジーノといった後のイタリア・ルネサンスの巨匠たちに直接的な影響を与えたとされている。また、この絵画は鑑賞者との関わり方の変化も示している。メンリングの他の主題とは異なり、この人物は鑑賞者と直接視線を交わすのではなく、夢見がたくその先を見つめることで、内省的な雰囲気を醸し出している。

被写体の正体に関する学説は分かれており、ヴェネツィアの外交官ベルナルド・ベッモからフィレンツェのメダリストニコロ・ディ・フォルツォーレ・スピネッリ、あるいはジョヴァンニ・ディ・カンディダまで、様々な説が提案されている。帰属自体も時間とともに変遷しており、1871年にジェームズ・W・H・ウィールがメンリングを実作者として正しく特定するまで、アントネッロ・ダ・メッシーナに割り当てられていた。ネロのセステルティウスが含まれていることは、被写体の人文主義的関心を浮き彫りにし、フランドル派の画家たちとブルージュに居住していたイタリア人商人との間の文化的交流を反映している。

遺産

この絵画は、従来の肖像画の暗い背景に代わる自然景観の背景を先駆的に用いた点で認識されている。この革新は、後のイタリア・ルネサンスの巨匠たち、特にサンドロ・ボッティチェッリやピエトロ・ペルジーノに直接的な影響を与えたとされ、彼らは自身の肖像画にも同様の景観設定を採用した。本作の評価は19世紀に確立され、学者ジェームズ・W・H・ウィールが1871年にアントネッロ・ダ・メッシーナからハンス・メンリングへと再帰属を行ったことで定着した。この修正以前、肖像画の帰属は誤って特定されており、初期ネーデルラント派の伝統における真の起源が不明瞭になっていた。本作は、フランドル派の詳細な描写とイタリア風の人文主義的テーマを統合した点で、メンリングの肖像画の進化への影響を示す重要な例として残っている。