Portage Around the Falls of Niagara at Table Rock

유화 캔버스로 제작된 이 그림은 터키석, 흰색, 갈색, 그리고 옅은 녹색이 주를 이루는 팔레트를 사용합니다. 캐틀린의 붓터치는 구도 전체에서 다양하게 나타나며, 하늘과 물에서는 비교적 매끄러운 처리를 보이지만, 눈과 피어오르는 안개를 표현할 때는 더 두꺼운 질감을 보여줍니다. 빛은 장면 전체에 퍼져 강렬한 그림자가 없으며, 이는 겨울날의 흐린 분위기를 효과적으로 암시합니다. 이 그림은 오른쪽 하단에 G. Catlin. p.라는 각인이 있어 서명되어 있습니다.

1847 년 또는 1848 년에 제작된 이 그림은 1872 년 조지 캐틀린이 사망할 때까지 그가 소유했습니다. 이후 그의 세 딸인 클라라 그레고리 캐틀린, 루이즈 캐틀린 킨니, 그리고 엘리자베스 윙 캐틀린에게 상속되었습니다. 1912 년, 미국 자연사 박물관은 카툰 컬렉션의 더 큰 인수 작업의 일환으로 엘리자베스 윙 캐틀린에게서 이 작품을 구입했습니다. 박물관이 이 작품들을 소장 해제했을 때, 폴 멜런은 1959 년 뉴욕의 케네디 갤러리를 통해 이 중 300 점 이상을 구입했습니다. 멜런은 이후 이 그룹에서 351 점의 그림을 내셔널 갤러리 오브 아트에 기증했는데, 이 작품도 그중 하나입니다. 이 그림은 세인트루이스, 피오리아, 포트워스, 내슈빌, 워싱턴 D.C., 버펄로를 비롯해 2013 년 '이로쿼이족의 발자취를 따라'라는 제목의 전시회에서 보른과 베를린에서 국제적으로 전시된 바 있는 풍부한 전시 이력을 가지고 있습니다.

조지 캐틀린은 19 세기 미국의 여행가, 작가, 그리고 낭만주의 시대의 화가로, 원주민의 초상화와 장면에 특화했습니다. 그는 경력 동안 두 가지 주요 컬렉션을 제작했습니다. 첫 번째인 인디언 갤러리는 1830 년대에 완성된 500 점 이상의 작품으로 구성되었으며, 대부분 스미소니언 미국 미술 박물관에 남아 있습니다. 재정적 어려움으로 인해 산업가 조지프 해리슨에게 초기 컬렉션을 매각해야 했던 캐틀린은 이후 20 년 동안 이 작품이 속한 두 번째 작품군인 카툰 컬렉션을 형성하는 데 시간을 보냈습니다. 캐틀린은 1871 년 뉴욕에서 카툰 컬렉션을 전시했고, 이 특정 그림을 Cart. No. 424 로 명시한 모든 작품 목록을 포함한 카탈로그를 출판했습니다. 그의 더 넓은 작품 세계에는 나이아가라 폭포의 이전 풍경과 인디언 갤러리와 함께 전시된 폭포의 물리적 모형이 포함되어 있으며, 이는 서부 확장 및 이주로 특징지어지는 시기에 부족들의 관습을 기록하려 했습니다.

이 운반 장면을 포함한 캐틀린의 그림들은 표현의 복잡성에 관한 지속적인 학술적 논의를 촉발시켰습니다. 예술가는 그가 묘사한 사람들에 대해 동경을 표하며 그들이 일관되게 친절하고 정직했다고 언급했지만, 현대 큐레이터적 평가는 그의 작품이 종종 다양한 문화를 일반화하고 본질화했다는 점을 강조합니다. 이 그림은 역사적 시각 기록에 기여하는 동시에 현대 관객으로 하여금 예술가가 어떻게 고정관념을 재생산하거나 도전할 수 있는지 숙고하도록 자극합니다. 미국 자연사 박물관과 폴 멜런의 관리로 카툰 컬렉션이 보존됨으로써 캐틀린이 구축한 원주민 정체성에 대한 서사에 대한 지속적인 대중 참여와 비판적 재평가가 가능해졌습니다.