Francesco del Cossa is an Early Renaissance artist. 7 works are cataloged here, principally at National Gallery of Art.

Francesco del Cossa (c. 1430 – c. 1477) was an Italian Renaissance painter of the School of Ferrara, who after 1470 worked in Bologna. Cossa is best known for his frescoes, especially his collaboration with Cosimo Tura on a cycle of the months in the Palazzo Schifanoia of the Este family, rulers of Ferrara. Otherwise, his paintings are mostly of religious subjects, with some portraits and drawings attributed to him. He also designed stained glass.

Visão geral

Francesco del Cossa (cerca de 1436-1477/1478) foi um pintor do Renascimento italiano da escola ferrarense, ativo principalmente em Ferrara e Bolonha. Ele figura como um dos três principais pintores da escola ferrarense no século XV, ao lado de Cosmè Tura e Ercole de' Roberti. Cossa é mais conhecido por seu ciclo de afrescos no Palazzo Schifanoia, em Ferrara, particularmente sua Alegoria de Abril, com sua célebre representação das Três Graças, e pelo Políptico Griffoni, disperso, pintado em Bolonha. Sua obra faz a ponte entre a tradição decorativa ferrarense e influências de fontes paduanas e florentinas, combinando formas sólidas e sintéticas com cor luminosa e construção perspectiva cuidadosa. Após deixar Ferrara em 1470 em uma disputa sobre pagamento, estabeleceu-se em Bolonha, onde influenciou profundamente o curso da pintura bolonhesa até sua morte.

Biografia e datas

Nascido em Ferrara por volta de 1436, Francesco del Cossa era filho de Cristofano del Cossa, um pedreiro que também pintava. Sua data de nascimento é deduzida de uma correspondência entre os estudiosos bolonheses Angelo Michele Salimbeni e Sebastiano Aldrovandi, que notaram que o artista tinha 42 anos ao morrer. O primeiro registro documentado data de 11 de setembro de 1456, quando ele auxiliou seu pai na pintura de uma Deposição em grisalha perto do altar-mor da Catedral de Ferrara, obra posteriormente perdida quando o ábside foi reconstruído. Em 1460, ele aparece como testemunha em dois atos notariais em Ferrara, já designado como "pintor", e em novembro daquele ano foi emancipado da tutela paterna. Dezembro de 1462 o encontra em Bolonha como testemunha no batismo do filho de Bartolomeo Garganelli, uma família que mais tarde encomendaria importantes afrescos. Após a morte de seu pai em 1463, um silêncio documental até 1467 foi interpretado como uma possível jornada formativa, talvez para Florença. Ele retornou a Ferrara até 11 de fevereiro de 1467, mas mais tarde naquele ano estava de volta a Bolonha, pago por projetar duas janelas de vitrais para San Giovanni in Monte. De 1467 ou 1468, trabalhou nos afrescos do Salone dei Mesi no Palazzo Schifanoia, concluindo suas seções até 1470. Descontente por ser pago por pé quadrado à mesma taxa que ele chamava de "o pior pintor de Ferrara", enviou uma célebre carta ao Duque Borso d'Este exigindo melhor compensação e, em seguida, mudou-se permanentemente para Bolonha. Lá, trabalhou sob o patrocínio dos Bentivoglio, pintando a Madonna del Baraccano até 1472, o Políptico Griffoni por volta de 1473 e a Pala dei Mercanti em 1474. À sua morte, estava trabalhando na capela Garganelli, posteriormente concluída por Ercole de' Roberti.

Estilo e movimento

O estilo de Cossa desenvolveu-se a partir da tradição ferrarense, com dívidas pronunciadas a Andrea Mantegna e ao círculo paduano de Squarcione, bem como à obra de Donatello em Pádua. No entanto, distinguiu-se por um temperamento mais genial e uma urbanidade mais relaxada do que seus contemporâneos. Seu encontro com a obra de Piero della Francesca, possivelmente durante suas viagens em meados da década de 1460, introduziu maior solenidade e solidez plástica em suas figuras, diferenciando-o de outros pintores ferrareses. Nos afrescos do Palazzo Schifanoia, fundiu qualidades de conto de fadas do gótico tardio com formas sólidas e sintéticas, cores vivas e construção perspectiva meticulosa. Suas obras bolonhesas posteriores mostram naturalismo aumentado e modelagem poderosa, com realismo minucioso que sugere conhecimento da pintura de Antonello da Messina ou da pintura flamenga disponíveis na área Ferrara-Bolonha. Característicos são seus dobras de vestes rígidas e pesadas e a representação linear aguda de superfícies complexas. Seu desenho estendeu-se a projetos para vitrais, incrustações e até escultura, demonstrando realização técnica versátil em diversos meios.

Obras principais

A parede leste do Salone dei Mesi no Palazzo Schifanoia, Ferrara (1469-1470), representa o projeto mais ambicioso sobrevivente de Cossa. Dos doze setores mensais originais, sete permanecem; Cossa foi o único responsável por Março (Triunfo de Minerva), Abril (Triunfo de Vênus com as Três Graças) e Maio (Triunfo de Apolo), onde seu trabalho na parede leste foi aclamado como o mais fino do ciclo. A Alegoria de Abril contém uma das primeiras representações pós-clássicas das Três Graças nuas na pintura. Em Bolonha, o Políptico Griffoni (cerca de 1473), encomendado por Floriano Griffoni para San Petronio, está agora disperso: São Vicente Ferrer está na National Gallery, em Londres; São Pedro e São João Batista na Pinacoteca di Brera, em Milão; e São Floriano, Santa Luzia e A Crucificação na National Gallery of Art, em Washington. A Pala dei Mercanti (1474), encomendada por Alberto de' Cattanei e agora na Pinacoteca Nazionale, em Bolonha, mostra a Madonna e o Menino entronizados com os Santos Petronius e João Evangelista. Outras obras significativas incluem a Anunciação e o Nascimento (1470-1472) da Pala Osservanza na Gemäldegalerie Alte Meister de Dresden; Santa Clara e Santa Catarina (1470-1472, Coleção Thyssen-Bornemisza, em depósito no Museo Nacional de Arte de Cataluña); e o Retrato de um Homem com um Anel (1472-1477, Museu Thyssen-Bornemisza, Madrid). Seu projeto assinado de vitral de São João em Patmos para San Giovanni in Monte, em Bolonha, também sobrevive.

Influências e alunos

A formação artística de Cossa drawu substancialmente da escola paduana de Squarcione, da obra de Andrea Mantegna e, particularmente, de Piero della Francesca, cuja influência é visível no domínio de Cossa da representação plástica de figuras e detalhes arquitetônicos. A cultura florentina contemporânea de Domenico Veneziano e Maso Finiguerra também moldou sua abordagem à luz e ao desenho. Sua influência sobre gerações subsequentes foi significativa, mais notavelmente através de Ercole de' Roberti, que provavelmente foi seu aluno e assistente e que concluiu a capela Garganelli inacabada de Cossa após sua morte. A biografia da National Gallery of Art sugere que Ercole pode ter auxiliado no retábulo de São Vicente Ferrer. Cossa também é creditado, juntamente com Ercole de' Roberti, como fundador da escola de pintura bolonhesa, estendendo a cultura visual ferrarense para aquela cidade. Leonardo Scaletti de Faenza é registrado como um de seus seguidores.

Legado

A reputação póstuma de Cossa sofreu com identificações equivocadas de suas obras e com a confusão de Giorgio Vasari entre ele e Lorenzo Costa. Sua importância foi assegurada apenas no século XIX com o redescobrimento dos afrescos do Salão dos Meses e a atribuição documentada dos murais da parede leste a ele. Desde então, ele se estabeleceu no triunvirato dos principais pintores ferrareses do quattrocento, ao lado de Cosmè Tura e Ercole de' Roberti. Na cultura contemporânea, ele figura como um dos dois protagonistas no romance de 2014 de Ali Smith, How to Be Both, indicado para o Prêmio Man Booker. Seu projeto de vitral também foi revelado como a resposta final da Great Google Earth Treasure Hunt. O Políptico Griffoni desmembrado tem sido objeto de renovada atenção acadêmica, culminando na publicação de 2020 The Griffoni Polyptych reborn in Bologna: The rediscovery of a masterpiece.