About this work

Visão Geral

A composição exemplifica o foco celebrado de Utamaro em sujeitos femininos e seu papel influente na gravura japonesa do final do século XVIII.

Sem Título é uma xilogravura criada pelo artista japonês Kitagawa Utamaro em 1790. Executada em tinta e cor sobre papel, a obra pertence ao gênero ukiyo-e e mede 39,1 cm de altura por 25,7 cm de largura. Está na coleção do Metropolitan Museum of Art. A gravura retrata duas mulheres adornadas com penteados elaborados e vestimentas tradicionais, acompanhadas de acessórios específicos, incluindo um pente, kanzashi (grampo de cabelo), kiseru (cachimbo) e uchiwa (leque). A composição exemplifica o foco celebrado de Utamaro em sujeitos femininos e seu papel influente na gravura japonesa do final do século XVIII.

Assunto e Significado

A gravura apresenta duas mulheres dispostas em uma composição vertical sobre um fundo liso. A mulher mais alta está atrás de uma companheira mais baixa, sentada ou ajoelhada, olhando para baixo com o olhar desviado. Ambas as figuras usam perucas negras elaboradas decoradas com ornamentos capilares dourados, especificamente kanzashi e pentes, e têm rostos pálidos com lábios vermelhos, olhos estreitos e sobrancelhas finamente arqueadas. A mulher em pé veste um quimono escuro com padrões geométricos brancos sobre uma camada interna vermelha e laranja, enquanto a mulher sentada usa um quimono cinza-esverdeado com padrões ondulados. A figura sentada segura um objeto fino, identificado como um kiseru, na mão direita e um uchiwa redondo parcialmente visível na esquerda. Outro leque redondo com decoração floral repousa próximo ao centro inferior da imagem. Texto caligráfico corre ao longo da borda esquerda.

Técnica e Estilo

Utamaro executou esta obra utilizando a técnica completa de impressão em xilogravura colorida sobre suporte de papel. As qualidades formais da gravura são caracterizadas por áreas de cor plana, contornos nítidos e sombreamento mínimo, que são marcas registradas da tradição da xilogravura ukiyo-e. O artista enfatiza as texturas e padrões elaborados das vestimentas, contrastando os desenhos geométricos escuros do quimono da mulher em pé com os motivos ondulados da túnica cinza-esverdeada da figura sentada. Essa atenção às nuances da moda feminina e o recorte próximo das figuras alinham-se às inovações estilísticas mais amplas de Utamaro no bijin okubi-e, ou imagens de grandes cabeças de mulheres belas, que frequentemente apresentavam traços exagerados e alongados e ênfase em vistas parciais.

História e Proveniência

Criada em 1790, esta gravura é um produto do período mais prolífico de Utamaro, quando ele ganhou proeminência no início da década de 1790 com seus retratos distintos de mulheres belas. A obra faz parte da coleção do Metropolitan Museum of Art. Embora os detalhes específicos de aquisição desta impressão sejam extraídos de sua posse institucional atual, outras impressões da obra de Utamaro seguiram caminhos variados, como uma doada da coleção de Jose Palacio e outra presenteada por William Dallam Armes ao University of California, Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive em 1919.

Contexto

Kitagawa Utamaro é um dos designers mais altamente considerados de xilogravuras e pinturas ukiyo-e, mais conhecido por seus bijin okubi-e da década de 1790. Sua obra começou a aparecer na década de 1770, e ele produziu mais de 2000 gravuras conhecidas, tornando-se um dos poucos artistas ukiyo-e a alcançar fama generalizada em todo o Japão durante sua vida. Além de seus retratos de mulheres, ele produziu estudos da natureza, incluindo livros ilustrados de insetos. Sua carreira enfrentou um revés severo em 1804, quando foi preso e acorrentado por cinquenta dias por produzir gravuras ilegais que retratavam o governante militar do século XVI Toyotomi Hideyoshi, e morreu dois anos depois.

Legado

A obra de Utamaro chegou à Europa em meados do século XIX, onde gozou de particular aclamação na França e influenciou significativamente os impressionistas europeus. Artistas desse movimento imitaram seu uso de vistas parciais e sua ênfase na luz e na sombra. Quando historiadores da arte referem-se à influência japonesa entre os impressionistas, frequentemente estão aludindo às inovações estéticas de Utamaro. Sua abordagem distinta à figuração e composição deixou uma marca duradoura tanto nas tradições históricas da arte japonesa quanto ocidental.