Artwork

Flight of Lot and his Daughters

Flight of Lot and his Daughters is a paint painting by the Flemish Baroque painting artist Peter Paul Rubens. It is held in the collection of the Gemäldegalerie Berlin.

About this work

Общая характеристика

Композиция размером 37 на 47,5 включает шесть фигур, собравшихся у большой каменной колонны, на фоне открытого пейзажа с облачным небом.

Flight of Lot and his Daughters, религиозная картина Петера Пауля Рубенса, выполненная маслом на деревянной панели. Произведение изображает библейский сюжет бегства Лота с семьёй из разрушаемого Содома, запечатлев момент, когда ангел ведёт группу. Композиция размером 37 на 47,5 включает шесть фигур, собравшихся у большой каменной колонны, на фоне открытого пейзажа с облачным небом. Картина хранится в Гемälдегалерее Берлина. Рубенс также обращался к этому библейскому повествованию в других версиях, в том числе на холсте около 1613-1614 годов, изображающем последующее соблазнение в пещере, а также в другом полотне маслом на холсте около 1610 года, хранящемся в Государственном музее Шверина.

Сюжет и значение

Картина иллюстрирует ветхозаветную историю из книги Бытия 19, в которой ангел предупреждает Лота бежать из Содома до его божественного уничтожения. В данном изображении пожилой Лот сжимает руки с крылатым ангелом, который указывает вверх, в то время как три молодые женские фигуры несут вещи, а пожилая женщина вытирает глаз, что указывает на горе изгнания и на судьбу жены Лота, которая была превращена в столп соли за то, что оглянулась назад. Сюжет контрастирует с другими трактовками темы у Рубенса, такими как шверинская версия и версия из Метрополитен-музея, которые фокусируются на последующем соблазнении в пещере, где дочери Лота опаивают отца, чтобы продолжить свой род. В то время как эти поздние сцены подчёркивают моральную двусмысленность и запретное желание, данное произведение сосредоточено на торжественности божественного спасения и изгнания, теме, которая находила отклик в собственной семейной истории Рубенса о перемещении во время испанской оккупации Нидерландов.

Техника и стиль

Выполненная маслом на панельной основе, картина использует насыщенную палитру красных, золотистых и синих тонов на фоне приглушённых зелёных и тёплых земляных оттенков. Мягкий, рассеянный свет освещает фигуры сверху справа, создавая нежные тени. Мазок гладкий и полированный, что позволяет добиться тонкой проработки лиц, тканей и многослойных перьев ангела. Композиция образует плотную диагональную группу фигур, которая открывается в сторону далёкого горизонта. Такой стилистический подход отличается от версий с соблазнением в пещере, где Рубенс применяет интенсивный светотень, динамические S-образные линии и переплетённые тела, чтобы передать психологическое напряжение и физическую близость. В тех поздних работах Рубенс моделировал мощную мускулатуру Лота по образцу античной классики, в частности статуи пьяного Силена и речных богов, сочетая венецианские цветовые гармонии с караваджескими деталями вроде грязных ступней, чтобы заземлить библейскую драму в человеческом реализме.

История и провенанс

Согласно записям корпуса, Flight of Lot and his Daughters из собрания Гемälдегалереи Берлина несёт дату 1707, однако этот посмертный год, вероятно, отражает мастерскую копию или позднюю надпись, а не собственную руку Рубенса. Конкретная мастерская копия на панели была продана на аукционе Sotheby's, описанная как работа по оригиналу Рубенса 1625 года, ныне находящемуся в Музее Лувра. Эта панель была скреплена с обратной стороны, с устойчивой красочной поверхностью под грязным лаком, и имела две восстановленные горизонтальные трещины. Другая версия сюжета, масло на холсте около 1613-1614 годов, была приобретена благотворительным фондом после продажи из частной коллекции в 2016 году, где она находилась более века. Это полотно размером 188 на 224,8 сантиметра было передано в долгосрочное хранение в Метрополитен-музей. Шверинская версия около 1610 года остаётся в Германии.

Контекст

Рубенс неоднократно обращался к сложному повествованию о Лоте на протяжении своей карьеры, возвращаясь к теме изгнания и падения с глубоким психологическим проникновением. Этот тревожный библейский эпизод пользовался широкой популярностью в северноевропейском искусстве шестнадцатого и семнадцатого веков, позволяя художникам исследовать эротизм под прикрытием религиозного повествования. Рубенс превратил мрачный сюжет в глубокую человеческую драму, опираясь на собственную семейную историю изгнания и сексуального позора, поскольку его отец Ян Рубенс был заключён в тюрьму после связи с принцессой Оранской. Синтезируя северноевропейские традиции с античностью и итальянским светом, Рубенс возвысил жанр, создав монументальные трактовки, которые учёные считают одними из величайших изображений этого сюжета.

Наследие

Различные изображения Лота и его дочерей у Рубенса установили внушительный стандарт для библейской темы, породив многочисленные мастерские копии и поздние репродукции, которые распространяли его композиционные новаторства. Существование документированных мастерских вариантов, таких как панель, зафиксированная в Corpus Rubenianum, и работа, представленная на Sotheby's, свидетельствует о спросе на его трактовки среди коллекционеров. Долгосрочное хранение его монументального полотна с соблазнением в пещере в Метрополитен-музея ознаменовало первое выставочное представление этой конкретной версии, позволив современной аудитории испытать интенсивную психологическую и физическую драму произведения. Постоянный коммерческий и научный интерес к этим композициям подчёркивает их непреходящее значение в изучении барочной религиозной живописи.