Artwork

Рембрандт и Саския в притче о блудном сыне

Рембрандт и Саския в притче о блудном сыне is an oil painting by the Dutch Golden Age artist Rembrandt van Rijn. It dates from 1635 and is held in the collection of the Staatliche Kunstsammlungen Dresden.

About this work

Техника и стиль

Это изменение превратило произведение из типичной сцены в таверне в сфокусированный двойной портрет, усилив драматическое воздействие образа богато одетой пары.

Картина выполнена маслом на холсте, её размеры составляют 161 на 131 см, на ней имеется подпись «REMBRANDT F.». Художник использовал многослойную технику с применением барочных пигментов, включая красную охру, свинцово-оловянный жёлтый, марену и смальту. В стилистическом отношении полотно демонстрирует реалистичный барочный подход, определяемый игрой света и тени (кьяроскуро), которая выделяет центральные фигуры на фоне однородного зеленовато-коричневого пространства. Композиция изначально была шире, но её левая сторона была обрезана, вероятно, самим Рембрандтом около 1638 года, чтобы удалить второстепенных персонажей, таких как обнажённая флейтистка, выявленная рентгеновским анализом. Это изменение превратило произведение из типичной сцены в таверне в сфокусированный двойной портрет, усилив драматическое воздействие образа богато одетой пары.

История и провенанс

Рембрандт создал картину «Рембрандт и Саския в притче о блудном сыне» в 1635 году как полотно маслом на холсте, изначально задуманное как горизонтальная сцена в таверне с множеством фигур. К 1638 году художник переработал композицию, обрезав левый край, возможно, чтобы устранить второстепенных персонажей, и записал обнажённую флейтистку, превратив работу в двойной портрет, сфокусированный на нём самом и Саскии ван Уйленбург, на которой он женился в 1634 году. Произведение поступило в коллекцию Фридриха Августа II Саксонского в 1749 году, будучи приобретённым через парижского арт-дилера Ноэля Аренонья. Во время Второй мировой войны оно было перевезено в Альбрехтсбург в Мейсене, а позже в железнодорожный туннель близ Роттерндорфа для сохранности. В 1945 году оно было конфисковано советскими властями, выставлялось в Пушкинском музее в Москве и в Национальной галерее в Берлине, прежде чем было возвращено в Дрезден в 1955 году. С тех пор оно находится в Галерее старых мастеров. Картина «Рембрандт и Саския в притче о блудном сыне» хранится в Галерее старых мастеров в Дрездене, Германия. Её инвентарный номер явно не указан в предоставленных источниках, но её присутствие в коллекции подтверждается множеством ссылок на местонахождение и провенанс. Произведение было приобретено в 1749 году через парижского арт-дилера Ноэля Аренонья для курфюрста Фридриха Августа II Саксонского и позже перевезено во время Второй мировой войны для сохранности. После того как оно было вывезено в Советский Союз в качестве военной репарации, оно было возвращено в Дрезден в 1955 году и вновь установлено после открытия Галереи Земпера в 1956 году. Картина выставлялась в нескольких учреждениях, включая Пушкинский музей в Москве и Старую национальную галерею в Берлине во время её возвращения. На ней имеется подпись «REMBRANDT F.», а её размеры составляют 161 см на 131 см.

Контекст

Картина была создана между 1634 и 1638 годами и изначально задумывалась как жанровая сцена в таверне с множеством фигур, позже переработанная Рембрандтом в 1638 году в сфокусированную композицию, подчёркивающую центральную пару, возможно, для удовлетворения требований заказчика или для изменения формата. На ней изображены Рембрандт и его жена Саския в образе персонажей притчи о блудном сыне, темы, часто встречающейся в искусстве Золотого века Голландии из-за её моральной двойственности: осуждение греховных излишеств при одновременном предложении искупления. Произведение претерпело значительные изменения, включая удаление второстепенных персонажей и изменение элементов фона, что выявило скрытую символику, такую как изменённый музыкальный инструмент, представляющий греховную жизнь. Его интерпретация менялась на протяжении веков: в коллекциях XVIII века оно упоминалось под светскими названиями, прежде чем в XX веке научные исследования окончательно связали его с библейским сюжетом, что отражает его непреходящее значение в творчестве Рембрандта и в искусствоведческом дискурсе.

Наследие

Картина Рембрандта «Рембрандт и Саския в притче о блудном сыне» (1635) оказала долговременное влияние на интерпретацию библейских сюжетов в искусстве. Изначально неправильно понятое и в XVIII веке фигурировавшее как жанровая сцена под названием «Офицер, сидящий и ласкающий даму», его связь с притчей о блудном сыне была окончательно установлена только в XX веке после рентгенографических исследований, выявивших записанную женскую фигуру музыканта, символизирующую моральное разложение. Инновационный фокус картины на развратном этапе жизни блудного сына, а не на его покаянии, вдохновил последующих художников исследовать менее традиционные моменты в религиозных историях. Её композиционное совершенствование, включая обрезанный левый край для акцентирования внимания на центральных фигурах, и моральная неопределённость, противопоставляющая роскошное наслаждение неизбежному возмездию, укрепили её репутацию как мастерского синтеза портрета, аллегории и жанровой живописи. Находясь в Галерее старых мастеров в Дрездене, она остаётся ключевым ориентиром для исследований взаимодействия Рембрандта с протестантскими моральными темами и его эволюционирующими живописными техниками.