Artwork

Portrait of Dmitry Naryshkin

Portrait of Dmitry Naryshkin, by Unknown, oil, 1805
Portrait of Dmitry Naryshkin, by Unknown, oil, 1805

Portrait of Dmitry Naryshkin is an oil painting by the Neoclassicist artist Unknown. It dates from 1805 and is held in the collection of the Hermitage Museum.

About this work

Обзор

Портрет Дмитрия Нарышкина, живописное полотно на холсте маслом, датированное 1805 годом, изображающее русского дворянина Дмитрия Львовича Нарышкина (1764-1838).

Портрет Дмитрия Нарышкина, живописное полотно на холсте маслом, датированное 1805 годом, изображающее русского дворянина Дмитрия Львовича Нарышкина (1764-1838). Размер работы составляет 63 на 44,5 см. Произведение приписывается анонимному художнику и было создано в Австрии. Оно хранится в коллекции Государственного Эрмитажа в Санкт-Петербурге, где каталогизировано под инвентарным номером 155343. Картина представляет собой значимый пример европейского портрета начала XIX века, посвященного русской аристократии, сочетающий формальные придворные каноны с утонченными техническими стандартами австрийской академической живописи. Авторство произведения является предметом научных дискуссий: некоторые источники с осторожностью связывают его с австрийским портретистом Людвиг Гуттенбрунн.

Сюжет и смысл

Дмитрий Львович Нарышкин, родившийся в 1764 году и скончавшийся в 1838 году, был видной фигурой в российской имперской знати. На портрете он изображен в полном парадном облачении, что подчеркивает его высокое социальное и политическое положение. Он одет в черный бархатный плащ, украшенный большой белой звездой на левом плече, черный мундир, белые рейтузы и черные туфли с пряжками. Через грудь перекинут красный орденский пояс с двумя украшенными драгоценностями орденами, а его напудренные волосы уложены в короткую кудрявую прическу, модную среди европейской элиты эпохи Наполеона.

Иконография власти выходит за рамки самого образа. Слева от фигуры на фланкированном пьедестале установлен овальный медальон с профильным рельефным портретом в позолоченной раме, перевязанной лентой; это может намекать на императорское благоволение или родовую линию. Черная бикорна с белым пером и светло-коричневые перчатки, лежащие на полу на переднем плане, служат атрибутами аристократического досуга и общественной службы. Классический архитектурный пейзаж, видимый за темно-зеленым драпированным занавесом с колоннами и арками, помещает героя в традицию аристократической связи с античностью и непреходящей властью. Общая композиция утверждает положение Нарышкина в иерархических структурах Российской империи при Александре I.

Техника и стиль

Картина выполнена маслом на холсте, ее высота составляет 63 см, ширина, 44,5 см. Техника демонстрирует гладкую, отполированную манеру письма, характерную для академического портрета, с особым вниманием к передаче фактуры тканей и металлических бликов. Палитра доминирует черными, глубокими зелеными и теплыми коричневыми тонами, разбавленными акцентами красного, золотого и белого, которые привлекают взгляд к орденам и поясу. Сильный контраст света и тени освещает лицо и ноги фигуры на фоне более темного окружения, создавая драматический контраст, который подчеркивает трехмерность формы и психологическое присутствие модели. Композиция тщательно сбалансирована: фигура расположена немного вне центра, а левая рука, держащая перчатки и шляпу, покоится на обитом подушкой стуле справа от нее. Эта поза, сочетающая официальность с намеком на расслабленную уверенность, следует канонам, установленным европейским придворным портретом. Работа с драпированным занавесом с золотой отделкой и архитектурным фоном демонстрирует техническое мастерство художника в интеграции фигуры и окружения в единое пространственное целое.

История и провенанс

Портрет был создан в 1805 году в Австрии, в период, когда русские дворяне часто путешествовали и позировали европейским художникам. Обстоятельства заказа остаются неизвестными, хотя австрийское происхождение работы предполагает, что Нарышкин мог позировать для портрета во время пребывания в Вене или заказать его через посредников. Картина поступила в коллекцию Государственного Эрмитажа в Санкт-Петербурге, где она находится в настоящее время. Ее инвентарный номер в каталоге музея, 155343. Произведение выставлялось и воспроизводилось как часть собрания Эрмитажа европейской живописи начала XIX века. Точная фотокопия была размещена в Wikimedia Commons, где отмечен статус произведения как находящегося в общественном достоянии. Фотобанк Alamy также распространяет репродукцию картины, идентифицируя ее как работу анонимного художника начала XIX века, но также ссылаясь на предположительное авторство Людвиг Гуттенбрунн.

Контекст

Авторство Портрета Дмитрия Нарышкина остается предметом научной неопределенности. Основные каталоги и записи в Wikidata классифицируют работу как произведение анонимного художника. Однако история файла на Wikimedia Commons содержит описание, приписывающее работу Людвиг Гуттенбрунн, австрийскому портретисту, работавшему в конце XVIII и начале XIX веков, основанное на источнике с российского сайта liveinternet.ru. Это авторство воспроизведено в некоторых коммерческих контекстах, включая базу изображений Alamy, где указаны как «Анонимный художник, начало XIX века», так и «ЛЮДВИГ ГУТТЕНБРУНН». Официальный каталог Эрмитажа сохраняет атрибуцию анонимному автору.

Если Гуттенбрунн действительно является автором, он работал в венском контексте, сформированном наследием придворного портрета, заложенным такими художниками, как Генрих Фридрих Фюгер и Мартин ван Мейтенс. Стиль картины соответствует этой традиции, однако предположительный характер атрибуции не позволяет провести окончательный стилистический анализ. Произведение занимает место в более широком корпусе европейского портрета русских деятелей, жанра, расцветшего по мере того, как русская аристократия все активнее вовлекалась в западноевропейское культурное производство в эпоху правления Екатерины Великой и ее преемников.

Наследие

Портрет Дмитрия Нарышкина остается известным прежде всего благодаря своему месту в энциклопедической коллекции Эрмитажа, а не благодаря независимой искусствоведной славе. Его статус общественного достояния, установленный истечением срока действия авторского права, способствовал его распространению в виде цифрового изображения: репродукции появились на Wikimedia Commons и коммерческих фотостоках.

Посмертная культурная жизнь картины переплетается с более широкой исторической памятью о семье Нарышкиных, одном из самых знатных дворянских домов императорской России. Портрет Дмитрия Нарышкина служит визуальным документом, фиксирующим модные и символические коды русской аристократии эпохи Наполеона. Предположительная атрибуция Людвиг Гуттенбрунн, хотя и не подтвержденная, удерживает произведение в научных дискуссиях об австро-русском художественном обмене начала XIX века. Как и многие анонимные работы этого периода, его ценность заключается не столько в индивидуальном художественном новаторстве, сколько в репрезентативной функции, сохраняющей образ и статус исторической фигуры для последующих поколений.

Eugène de Beauharnais (1781-1824), duc de Leuchtenberg, dit le prince Eugène, vice-roi d'Italie
Eugène de Beauharnais (1781-1824), duc de Leuchtenberg, dit le prince Eugène, vice-roi d'Italie, François Gérard

Artist & collection

Artist

Unknown

entity whose identity is not known

Hermitage Museum

Museum

Hermitage Museum

Continue through works from the same source collection.

This work is in the public domain (CC0). Image source: Hermitage Museum open access. Spotted an error in this record? Tell us.