رقصة الجمال - غو-أ-جيف

نُفّذت اللوحة خلال خمسينيات وستينيات القرن التاسع عشر كجزء من مجموعة الكرتون لكاتلين، وظلت مع الفنان حتى وفاته عام 1872. ثم انتقلت إلى بناته: كلارا غريغوري كاتلين، ولويز كاتلين كيني، وإليزابيث وينغ كاتلين. في عام 1912، اشترى المتحف الأمريكي للتاريخ الطبيعي في نيويورك اللوحة من إليزابيث وينغ كاتلين. وعندما قام المتحف بإزالة أجزاء من المجموعة، حصل عليها بول ميلون عام 1959 عبر معرض كينيدي في نيويورك. وقد وهب ميلون اللوحة للمعرض الوطني للفنون عام 1965. ومنذ ذلك الحين، عُرضت اللوحة دوليًا، بما في ذلك معارض في ناشفيل عام 1971، وويلكس-بار عام 1973، وواشنطن عام 1980، ومكسيكو سيتي وبوينس آيريس وسانتياغو من عام 1989 إلى 1990، وأونيونتا عام 1992، وكورال غابلز عام 1994.

تنتمي هذه اللوحة إلى مجموعة الكرتون لكاتلين، مشروعه الرئيسي الثاني الذي يضم أكثر من 600 عمل نُفّذ خلال خمسينيات وستينيات القرن التاسع عشر. جاء هذا المشروع بعد معرض الهنود السابق، وهو مجموعة تضم أكثر من 500 لوحة من ثلاثينيات القرن التاسع عشر، تُحفظ معظمها حاليًا في متحف سميثسونيان للفن الأمريكي. قضى كاتلين حياته في توثيق الثقافات الأصلية التي كان يعتقد أنها تتلاشى بسبب التوسع الأمريكي، متنقلًا على نطاق واسع ونشر ملاحظاته. واجه صعوبات مالية كبيرة، وناضل لبيع مجموعته الأولى إلى الحكومة الأمريكية. عرض مجموعة الكرتون في نيويورك عام 1871، ونشر فهرسًا وصفيًا قدّم التفاصيل الإثنوغرافية لهذه اللوحة، لكن هذا الجهد لم يحقق عوائد مالية كبيرة.

تم تضمين اللوحة في منشورات المعرض الوطني للفنون، بما في ذلك الفهارس المصورة من عامي 1970 و1980 و1992، مما رسّخ مكانتها في السجل المؤسسي للفن الأمريكي. وكجزء من أعمال مجموعة الكرتون الـ 351 التي وهبها بول ميلون، تساهم اللوحة في الفهم التاريخي والإثنوغرافي الأوسع للثقافات الأصلية في أمريكا الجنوبية كما وثّقها كاتلين. وقد سلّطت معرض الرحلة الذي نُظّم من عام 1989 إلى 1990 إلى مكسيكو سيتي وبوينس آيريس وسانتياغو، والذي نظمته وكالة معلومات الولايات المتحدة، الضوء تحديدًا على الموضوعات الأمريكية الجنوبية لكاتلين، مقدمًا هذا السجل البصري لشعب غو-أ-جيف للجمهور في المناطق التي زارها الفنان في الأصل.