Artwork
Martyrdom of Saint Bartholomew
Martyrdom of Saint Bartholomew is an oil painting by the Early Baroque Italian artist Jusepe de Ribera. It dates from 1644 and is held in the collection of the Museu Nacional d'Art de Catalunya.
About this work
Soggetto e Significato
Un Bartolomeo quasi nudo è mostrato legato e indifeso mentre il suo carnefice, ritratto come ubriaco e sadico, compie l'atto.
Il dipinto raffigura il flaggio di San Bartolomeo, un apostolo martirizzato con la pelle strappata viva, secondo il racconto contenuto nella Legenda Aurea di Jacobus de Voragine del XIII secolo.
Un Bartolomeo quasi nudo è mostrato legato e indifeso mentre il suo carnefice, ritratto come ubriaco e sadico, compie l'atto. Due sacerdoti con il capo coperto appaiono sullo sfondo come testimoni. A terra giace una scultura classica identificata come la divinità Baldach, che collega la scena al parallelo mitologico di Marsia, il quale subì la stessa punizione nelle Metamorfosi di Ovidio.
Questa iconografia sottolinea la sofferenza fisica e la resistenza spirituale, in linea con i temi della Controriforma riguardanti il martirio e la giustizia divina.
Tecnica e Stile
Il dipinto è eseguito a olio su tela e misura 202 cm di altezza per 153 cm di larghezza, datato 1644 da Jusepe de Ribera.
Le qualità formali enfatizzano un realismo crudo e un drammatico chiaroscuro, con l'apostolo quasi nudo posizionato centralmente in un momento di tormento fisico. La violenta scorticazione del carnefice è resa con una pennellata spessa e tattile che esalta la brutalità della scena. Sullo sfondo, due sacerdoti incappucciati fungono da testimoni silenziosi, mentre una scultura classica a terra è identificata come la divinità Baldach. La composizione attinge alla tradizione testuale della Legenda Aurea, collegando il martirio al mito di Marsia per sottolineare la sofferenza come motivo condiviso.
Storia e Provenienza
Realizzato da Jusepe de Ribera nel 1644, Il Martirio di San Bartolomeo è un dipinto a olio su tela che raffigura il tormento fisico dell'apostolo. L'opera illustra la narrazione contenuta nella Legenda Aurea di Jacobus de Voragine, tracciando paralleli con il mito di Marsia. Prima della sua attuale collocazione al Museu Nacional d'Art de Catalunya, il dipinto era in possesso dell'illustratore Alexandre de Riquer. L'opera misura 202 cm di altezza e 153 cm di larghezza.
Il dipinto è conservato nella collezione permanente del Museu Nacional d'Art de Catalunya (MNAC) di Barcellona, dove rimane esposto.
È entrato nel museo dopo essere stato in possesso dell'illustratore Alexandre de Riquer.
L'opera è stata inclusa nella mostra Ribera, Ombre e Luce presso il MNAC.
Contesto
Realizzato nel 1644 da Jusepe de Ribera, noto come Lo Spagnoletto, il dipinto si erge come esempio definitivo della sua arte religiosa matura. L'opera sintetizza la narrazione di San Bartolomeo tratta dalla Legenda Aurea di Jacobus de Voragine con il mito classico del satiro scorticato Marsia, un accostamento tematico che sottolinea l'impegno di Ribera sia nelle tradizioni scritturali che in quelle antiquarie. L'analisi storico-artistica evidenzia l'intensità drammatica della composizione, in particolare il contrasto tra l'apostolo indifeso e il carnefice sadico, che dimostra il dominio dell'artista sul tormento fisico e sul realismo emotivo. L'inclusione di una scultura classica identificata come il dio Baldach colloca ulteriormente l'opera in un più ampio contesto culturale che fonde il martirio cristiano con l'iconografia pagana. Prima dell'acquisizione da parte del Museu Nacional d'Art de Catalunya, il dipinto era in possesso dell'illustratore Alexandre de Riquer, segnando la sua provenienza nelle collezioni del primo Novecento.
Artist & collection
Artist
Jusepe de Ribera (Valencian:; baptised 17 February 1591 – 3 November 1652) was a Spanish painter and printmaker.
