About this work

概要

『マダム・ジョフリンの肖像』は1750年制作の油彩画で、パリの著名なサロン主催者マリー・テレーズ・ロデ・ジョフリーン（1699-1777）を描いた作品である。作者不詳とされ、1933年にエルミタージュ美術館（サンクトペテルブルク）の所蔵となった。この絵画は、18世紀フランスの主要な芸術家、作家、哲学者たちをサロンに集め、フランス啓蒙主義において最も影響力のあった女性の一人を視覚的に記録した点で重要である。

主題と意味

この肖像画は、パリの知的生活の中心人物であり、ヴォルテール、ディドロ、モンテスキュー、フランソワ・ブーシェ、ジャック＝ジェルマン・スーフロら著名人を招いて週に一度サロンを開催したマリー・テレーズ・ロデ・ジョフリーンを描いている。絵の中では、彼女は机に座り、右手で赤い表紙の開かれた本を持ち、左手は下の閉じられた茶色の本の上に置かれている。彼女の左後方には、くねった髪を持つ男性の胸像が、くすんだ茶色のトーンで描かれて立っている。本や胸像の存在は、彼女が学問に関与し、芸術や文学のパトロンとしての役割を果たしていたことを示唆する。白いドレスにフリルの襟、首元の黒いリボン、黒いレースの袖口、そして白いフリルの縁取りが施された黒い帽子という服装は、誇示することのない尊敬に値する地位を表現している。まっすぐな視線と落ち着いた姿勢は、知的な circles で彼女が行使していた自信と権威を伝えている。

技法と様式

この絵画は油彩でキャンバスに描かれ、楕円形の形式で提示されている。パレットは抑制されており、茶色、白、黒が支配的で、本や張りのある椅子の背に赤いタッチが加えられている。光は左側から人物全体に均等に降り注ぎ、顔と手を柔らかい影で立体感を与えている。筆致は滑らかで、特に顔や衣類の部分は細かく混ぜ合わされ、磨き上げられた完成された表面を生み出している。楕円の下部中央には赤い小さな inscription が記されている。背景は均一な濃い茶色で、被写体に注意を集中させている。全体的な効果は、18世紀中頃のフランス肖像画に特徴的な、威厳ある抑制である。

歴史と来歴

この絵画は1750年頃、フランスで制作された。1933年にエルミタージュ美術館に収蔵され、それは美術品の販売と分配を担当するソ連の国家組織であるアンティクヴァリアート・オール・ユニオン協会から引き渡されたものである。エルミタージュ美術館における本作品のアクセッション番号は38095である。エルミタージュ美術館による取得前の作品の来歴は、利用可能な資料には記録されていない。提供された資料には、展示歴も記録されていない。

背景

マリー・テレーズ・ロデ・ジョフリーンは、著名な芸術家、作家、政治家が集まる週に一度のサロンを開催したことで、パリ社会において有名であった。彼女の月曜日の芸術サロンには、建築家のジャック＝ジェルマン・スーフロや画家のフランソワ・ブーシェなどが招かれ、水曜日の文学サロンにはフランス啓蒙主義の主要な思想家たちが参加した。したがって、この肖像画は、知性と財力を持つ女性たちが私的な集まりを通じて公的な議論を形成した文化的環境から生まれたものである。この作品が主要な肖像画家ではなく作者不詳とされていることは、被写体の重要性が芸術家の名声を上回る場合があるという、啓蒙主義時代の肖像画におけるより広範な傾向を反映しているかもしれない。この絵画がフランスの国立コレクションではなくエルミタージュ美術館に所蔵されていることは、ソ連時代におけるフランスの文化的遺産の分散を示している。

遺産

この肖像画は、マリアンヌ・ロワールに帰属されることがある presumed portrait としての関連性を通じて、再び注目されている。全米女性芸術博物館とGoogle Arts & Cultureの資料は、ジョフリーンの服装と理想化されていない特徴を強調するロワールに帰属されるバージョンについて記述しており、エルミタージュ美術館の作品がこの著名なサロン主催者を取り巻くより広範な図像的伝統の一部である可能性を示唆している。1770年頃、ジル・デマルトーとシャルル＝ニコラ・コシャンによってエッチングとクレヨン・マニエールで制作された、この presumed portrait に基づく関連する版画がカルナヴァレ美術館に所蔵されており、18世紀後半においても主題の文化的な重要性が継続していたことを示している。この絵画の遺産は、啓蒙主義時代の女性の知的権威を記録した資料としての価値にあるが、帰属の問題や複数のバージョンの存在という複雑さが、単一の芸術家の作品群内での確定的な位置づけを困難にしている。