Portrait of Madame Geoffrin

Картина выполнена маслом на холсте и представлена в овальном формате. Палитра сдержана, доминируют коричневые, белые и чёрные тона с акцентами красного в книге и обивке спинки кресла. Свет падает на фигуру равномерно слева, моделируя лицо и руки мягкими тенями. Мазок плавный и тщательно растушёванный, особенно в лице и тканях, что создаёт полированную, законченную поверхность. Небольшая надпись красным цветом расположена в нижней части овала по центру. Фон, однотонный тёмно-коричневый, что концентрирует внимание на модели. Общее впечатление, достоинство и сдержанность, характерные для французского портрета середины XVIII века.

Картина была создана во Франции около 1750 года. Она поступила в Государственный Эрмитаж в 1933 году, передавшись из Всесоюзной ассоциации «Антиквариат», советской государственной организации, ответственной за продажу и распределение произведений искусства. Инвентарный номер Эрмитажа для данного произведения, 38095. Провенанс картины до её приобретения Эрмитажем остаётся недокументированным в доступных источниках. Выставочная история в предоставленных материалах не зафиксирована.

Мари Терез Роде Жоффрен была знаменита в парижском обществе за проведение еженедельных салонов, где собирались заметные художники, писатели и политики. Её понедельничный художественный салон посещали такие фигуры, как архитектор Жак-Жермен Суффло и художник Франсуа Буше, а в срединные литературные салоны входили ведущие умы французского Просвещения. Таким образом, портрет возник из культурной среды, в которой женщины с интеллектом и средствами формировали общественный дискурс через частные собрания. Приписывание произведения неизвестному художнику, а не крупному портретисту, может отражать общую тенденцию портретной живописи Просвещения, когда значимость модели иногда превосходила славу художника. Присутствие картины в Эрмитаже, а не во французском национальном собрании, иллюстрирует рассеивание французского культурного наследия в советский период.

Портрет привлёк возобновлённое внимание благодаря связи с Марианной Луа, которой он иногда приписывается как предполагаемый портрет. Источники Национального музея женского искусства и Google Arts & Culture описывают версию, приписываемую Луа, которая подчёркивает костюм Жоффрен и неидеализированные черты, что позволяет предположить, что эрмитажная картина может быть частью более широкой иконографической традиции вокруг этой заметной салонной хозяйки. Родственный оттиск по предполагаемому портрету, выполненный Жилем Демарто и Шарлем Никола Кошеном около 1770 года техникой офорт и манера крейдой, хранится в музее Карнавале, что свидетельствует о неуклонном культурном интересе к сюжету в позднее XVIII столетие. Наследие картины заключается в её ценности как документа женского интеллектуального авторитета в эпоху Просвещения, хотя вопросы авторства и существование нескольких версий усложняют её уверенное помещение в творчество одного художника.