The Bullfight

Написанная маслом на холсте, картина The Bullfight демонстрирует более светлую и luminous палитру, отличающую её от более тёмной тональности Combat de taureau. Техника Моне подчёркивает атмосферное качество арены, быстрая манера письма, подходящая для запечатления мимолётных впечатлений движения и света. Композиция отражает его интерес к современной жизни и современному зрелищу, переданный через призму испанской тематики, которая занимала его с 1862 года. Относительно скромные размеры работы предполагают интимный, эскизный характер, а не монументальное трактование темы.

Моне уже создал несколько работ на тему корриды с 1862 года, включая два холста, полученные путём разрезания картины Episode in a Bullfight, а именно The Dead Man и The Bullfight, а также Mademoiselle V. in the Costume of an Espada и The Matador Saluting. После возвращения из Испании он написал Закари Астрюку 17 сентября 1865 года, изложив своё намерение написать красочное и стремительное зрелище арены. The Bullfight входит в трио работ этого периода наряду с The Fall of the Picador в музее Орсе и акварельной версией The Fall of the Picador из частной коллекции. Картина находится сейчас в Чикагском институте искусств, хотя конкретные детали её приобретения и предыдущей цепочки владельцев не зафиксированы в доступных источниках.

Взаимодействие Моне с темой корриды следует понимать в рамках его более широкого увлечения испанской культурой, которое началось задолго до его поездки 1865 года. Его более ранние работы на испанскую тематику, включая портрет Mademoiselle V. in the Costume of an Espada, демонстрируют, что образы арены возникли из устойчивого художественного интереса, а не внезапного вдохновения. Письмо Астрюку раскрывает его методичное стремление синтезировать зрелищное и драматическое, декоративную толпу и насильственные действия. Научное внимание к этому конкретному холсту было сравнительно ограниченным, при этом ключевыми ссылками являются работы Альваро Мартинеса-Новильо Le Peintre et la Tauromachie (1988) и каталог Manet 1832-1983 Франсуазы Кашина, Чарльза С. Моффетта и Джульет Уилсон Баро (1983). Редкое появление картины на международных выставках способствовало её относительно скромному статусу в творческом наследии Моне.

The Bullfight занимает особую нишу в наследии Моне как часть его систематического исследования темы, соединившей его восхищение испанским искусством и приверженность изображению современной жизни. В то время как отдельные работы, такие как The Fall of the Picador в музее Орсе, получили большую известность, этот холст и его сопутствующие произведения демонстрируют устойчивость корриды как темы на протяжении всей его карьеры. Серия в целом повлияла на трактовку корриды последующими художниками, способствуя созданию визуальной традиции, которая продолжилась в многочисленных обращениях Пикассо к этой теме. Хранение в Чикагском институте искусств обеспечивает постоянную доступность работы для исследователей и публики, даже несмотря на то, что история её выставок остаётся более ограниченной по сравнению с главными каноническими картинами Моне.