Artwork

Our Lady with the Infant Jesus riding on a Lamb

Our Lady with the Infant Jesus riding on a Lamb is an ink painting by the British Romanticist artist William Blake. It dates from 1800 and is held in the collection of the Victoria and Albert Museum.

About this work

概述

《圣母与骑在羔羊上的圣婴耶稣及圣约翰》是英国艺术家兼诗人威廉·布莱克于1800年创作的一幅蛋彩与钢笔画布作品。该作尺寸为27.3厘米乘38.7厘米，描绘了圣母玛利亚扶持坐在羔羊背上的基督圣婴，而年轻的施洗者圣约翰则手持枝叶立于旁侧。此画现藏于伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆，藏品编号为P.26-1953，由该馆于1953年购得。它是布莱克为其主要赞助人、文书托马斯·巴茨创作的众多作品之一，体现了布莱克在其职业生涯关键时期将宗教虔诚与田园象征独特融合的风格。

主题与寓意

该主题属于“圣母与圣婴及年轻的施洗者圣约翰”的传统，这一题材最早出现于1470年代。布莱克的构图呈现一位身着长款浅色长袍的高挑女子，立于羔羊之侧，扶持着坐在动物背上的裸体婴孩。画面左侧，一名被认定为圣约翰的裸体幼童手持枝叶朝向羔羊。场景展开于一片风景之中，两侧由两棵枝条低垂的细长树木框定，一条河流蜿蜒穿过平坦的绿地，通向远方的山丘。羔羊承载着多重象征意义：它唤起以色列为拯救民族而献祭的逾越节羔羊，更核心的是象征基督作为“除去世人罪孽的上帝羔羊”。通过将圣婴基督置于羔羊之上，布莱克赋予这一田园场景以预表意义，象征耶稣后来的牺牲。年轻圣约翰的出现强化了童年纯真的主题，布莱克始终将纯真与真实的灵性状态相联系。

技法与风格

该作品采用蛋彩与钢笔在画布上绘制，这种媒介组合既可实现线条的精确性，又能呈现哑光而 luminous 的色彩。色调柔和，以淡绿、淡黄及浅色调为主，深色树干衬托于黄灰色天空之下。画面表面可见精细的线条笔触，整体呈现干燥而细腻的质感，纹理清晰可见。光线显得柔和弥散，人物下方投下柔和的阴影。前景布满细小的植物与草丛，增强了作品的私密尺度与田园氛围。其处理方式展现了布莱克标志性的线条清晰度与扁平化构图，大胆的轮廓营造出超越传统宗教插图的 visionary 品质。整体效果宁静而 luminous，蛋彩媒介所形成的哑光、近乎湿壁画的表面，更强化了场景的超凡脱俗之感。

历史与流传

该画创作于1800年，是布莱克为其主要赞助人托马斯·巴茨创作的众多作品之一。其流传脉络始于托马斯·巴茨，后传至其子小托马斯·巴茨，再传至威廉·斯特林·麦克斯韦爵士，随后由阿奇博尔德·斯特林将军收藏。此后，该作由凯尔的威廉·斯特林中校出售给维多利亚和阿尔伯特博物馆。该馆于1953年购得此画，并赋予其藏品编号P.26-1953。现有资料中未记录其展览历史。

背景

布莱克个人的宗教象征体系始终认为，童年纯真与自然简朴才是真实的灵性状态，而成人对世界的经验则是一种堕落。此画正是源于这一哲学框架，以布莱克典型的 visionary 方式将圣家族传统与田园象征相结合。该作品属于布莱克为托马斯·巴茨创作大量绘画的时期，这些宗教图像不仅为其提供了经济支持，也使他得以探索其独特的神学思想。该题材根植于15世纪意大利艺术，表明布莱克虽身处其时代，却仍与文艺复兴传统保持对话，并通过其独特的美学对其进行转化。

遗产

该画仍藏于维多利亚和阿尔伯特博物馆，作为布莱克小型宗教蛋彩画的代表性范例，供学者与公众研究。1953年被一家重要国家博物馆收藏，使其在英国艺术史的制度框架中确立了地位。该作品持续被复制与研究，成为布莱克透过其个人神话体系探索基督教图像志的重要组成部分。