Self-portrait

منفذة بالزيت على لوح نحاسي، تُبرز اللوحة التعامل الرفيع لتير بورش مع الطلاء والملمس. الضوء يسقط من اليسار، مُضيئاً الجانب الأيسر من الوجه بينما يترك الجانب الأيمن يتقهقر في الظل، مُخلقاً إحساساً قوياً بالعمق. المسحة فرشاة ملحوظة بسلاستها في تجسيد الجلد، متناقضة مع مسحات أكثر وضوحاً وملمساً في الشعر والخلفية الغامضة. تسيطر على اللوحة درجات بني غامق، وأسود، وألوان بشرة دافئة. تحاط الصورة المرسومة بإطار بيضاوي ذهبي رفيع، موضوعة ضمن إطار مربع أداكن.

تقيم لوحة التصوير الذاتي لعام 1675 على النحاس في Gemäldegalerie Berlin. أما تصوير ذاتي آخر بكامل طوله لتير بورش، يصوره كرجل نبيل من طبقة الوصاة بزي فاخر، فقد سلك مساراً مختلفاً في الأصل ويُحتفظ به حالياً في Mauritshuis في لاهاي. كان العمل بكامل طوله مرتبطاً أصلاً ببورتريه لزوجته جيرترويد ماتيسن كقطعتين متناظرتين للعائلة، على الرغم من فقدان بورتريهها منذ ذلك الحين. كان إصدار Mauritshuis مملوكاً لهرمان أارنتس في أمستردام قبل عام 1770، ثم بيع إلى يوهان فان دير مارك في 1770، ومرّ عبر معرض بيتر فوكيه قبل أن يشتريه Mauritshuis من مزاد بي.ف. تيبيرجين في بروكسل في 22 مايو 1827.

وُلد جيرارد تير بورش في زفولة في ديسمبر 1617 وتدرب على يد والده جيرارد تير بورش الأكبر، مُظهراً موهبة مبكرة كرسام في سن الثامنة. درس في هارلم تحت إشراف بيتر دي مولين في 1634 وسافر على نطاق واسع في أوروبا، بما في ذلك فترة في مونستر حيث رسم البورتريه الجماعي الشهير لتصديق معاهدة مونستر في 1648. حصل على لقب فارس من فيليب الرابع ملك إسبانيا. استقر في ديفينتر وأصبح عضواً في مجلس البلدية. اشتهر بمشاهده الأدبية الرفيعة وبورتريهاته بكامل الطول وصغيرة الحجم، مُؤسساً إطاراً جديداً للموضوعات، مركزاً على حرمة المنزل والحياة الداخلية لجليسه. أثر في معاصرين مثل غابرييل متسو، جيريت دو، إجلون فان دير نير، ويوهانس فيرمير، على الرغم من أن شهرة فيرمير تفوقت لاحقاً على شهرته.

تتوزع أعمال تير بورش، التي تضم نحو ثمانين عملاً مفهرساً، على متاحف رئيسية في جميع أنحاء العالم، منها Hermitage Museum، اللوفر، Getty Center، وWallace Collection. تُشكل تصاويره الذاتية سجلات حيوية لكيفية رغبته في أن يُنظر إليه، كفنان وكعضو في طبقة الوصاة. تركيزه على نفسية جليسه وقدرته على الإيحاء بحياتهم الداخلية أثر في اتجاه الرسم الهولندي للمشاهد الأدبية. في العصر الحديث، كانت أعماله في قلب نزاعات التراث الثقافي، مثل مطالبة الاسترداد من ورثة ماكس إمدن بخصوص Lady with a Fan، مما يُبرز أهمية لوحاته وقيمتها المستمرة في المجموعات المعاصرة.