About this work

Tema y Significado

La obra evoca la vista del jardín de la Villa Medici en Roma de Velázquez.

La pintura representa el jardín de la casa alquilada en el número 1 de Realejo Bajo, en Granada, a los pies de la Alhambra, donde Fortuny se estableció con su familia alrededor de 1870. La composición se estructura en torno a altos cipreses verticales, cuyas copas aparecen recortadas, y bandas horizontales de cielo pintadas entre ellos, con un muro encalado que marca el horizonte. Un seto conforma otro plano horizontal más cercano al espectador, mientras que un sendero conduce en el fondo hacia una fuente, característica de los pueblos del sur de España, que sirve como punto de fuga organizando la profundidad de la escena mediante gradaciones de luz y sombra. En primer plano, un camino de piedra está tratado con minucioso detalle. La obra evoca la vista del jardín de la Villa Medici en Roma de Velázquez. Fortuny captó las texturas de las plantas y los árboles y la atmósfera luminosa de un día de verano, utilizando casi nada de negro para las sombras, un rasgo asociado al Impresionismo. Tras la muerte de Fortuny en 1874, Raimundo de Madrazo completó el lienzo, añadiendo un perro durmiendo a la sombra y la figura de Cecilia de Madrazo, la viuda del artista, paseando bajo un vibrante parasol rojo a la moda francesa y sosteniendo un abanico, añadidos que confieren a la escena mayor intimidad.

Técnica y Estilo

Ejecutada al óleo sobre tabla, la obra mide 40 × 28 cm. Fortuny estableció un ritmo vertical con altos cipreses perfilados contra el cielo, cuyas copas están truncadas, y luego aplicó amplios pasajes horizontales de cielo entre ellos mediante pinceladas compactas y fluidas.

La cálida luz meridional del jardín se articula mediante un muro encalado que marca el horizonte, mientras que un bajo seto y una fuente distante proporcionan contrapuntos horizontales y un punto de fuga. En primer plano, un camino de piedra está tratado con cuidado detalle; Fortuny dejó espacio para introducir un perro durmiendo, aunque solo sobreviven sus líneas preparatorias. Evitó el negro para las sombras, prefiriendo transiciones cromáticas típicas de la práctica contemporánea al aire libre.

Tras la muerte de Fortuny en 1874, Raimundo de Madrazo completó la composición añadiendo el perro durmiendo con pinceladas rápidas y seguras, insertando una figura de Cecilia de Madrazo paseando bajo un vibrante parasol rojo y unificando la sombra del primer plano.

Historia y Procedencia

Mariano Fortuny Marsal comenzó a trabajar en El Jardín de la Residencia de Fortuny en 1872 mientras residía en Granada, España, donde pintó el jardín de su casa alquilada en el distrito de Realejo Bajo, cerca de la Alhambra. La pintura quedó inicialmente incompleta tras la muerte de Fortuny en 1874, después de lo cual su cuñado Raimundo de Madrazo la finalizó alrededor de 1877. Madrazo añadió figuras clave, incluyendo un perro durmiendo y a la esposa de Fortuny, Cecilia, quien aparece bajo un paraguas rojo sosteniendo un abanico, así como refinó elementos compositivos como las sombras y la profundidad espacial. La obra, creada al óleo sobre tabla, se conserva en el Museo del Prado y refleja el compromiso de Fortuny con las tradiciones del paisaje español y la influencia de artistas como Velázquez.

La pintura se encuentra en el Museo Nacional del Prado de Madrid, según se registra en los datos de catalogación de la obra y se confirma tanto en los artículos de referencia italianos como españoles sobre la pieza. La entrada de la propia colección del Prado lista la obra como un óleo sobre tabla de 40 × 28 cm, datado en 1872.

No se proporciona ningún número de inventario o adquisición específico en las fuentes disponibles. Asimismo, no se documenta ninguna historia de exposiciones más allá de las referencias bibliográficas generales citadas en el artículo en español, que señalan una exposición de Fortuny de 1989 organizada por la Fundación Caja de Pensiones en Barcelona y una monografía de 2001 de María del Mar Nicolás publicada por la Fundación Universitaria Española. Ninguna de estas entradas especifica que esta pintura en particular estuviera incluida en la exposición de 1989.

Contexto

El Jardín de la Residencia de Fortuny ocupa una posición única en la historia del arte como una obra colaborativa iniciada por Mariano Fortuny Marsal y completada póstumamente por su cuñado, Raimundo de Madrazo. Aunque Fortuny comenzó la pintura alrededor de 1872 durante su estancia en Granada, la obra quedó inacabada a su muerte en 1874 y se concluyó hacia 1877. Madrazo añadió elementos significativos, incluyendo un perro durmiendo y una figura de la viuda de Fortuny, Cecilia, lo que introdujo un nuevo nivel de intimidad en la escena. El análisis historiográfico destaca la afinidad técnica de la pintura con el Impresionismo, particularmente en su evitación del negro para las sombras y su captura de la luz atmosférica. La composición también hace referencia a tradiciones anteriores, estableciendo paralelismos con las representaciones de Velázquez del jardín de la Villa Medici, situando así la obra de Fortuny dentro de un continuo de la pintura de paisaje española que une la tradición académica y la sensibilidad moderna.

Artist & collection

Artist

Mariano Fortuny Marsal

Mariano Fortuny y Marsal (Catalan: Marià Fortuny i Marsal, pronounced; June 11, 1838 – November 21, 1874) was a Spanish painter known for works focusing on Romantic fascination with Orientalist themes, historicist genre…