Artwork
Rebecca and Eliezer
Rebecca and Eliezer is an oil painting by the Early Baroque Italian artist Bartolomé Esteban Murillo. It dates from 1660 and is held in the collection of the Museo del Prado. Ревекка и Елиезер, картина маслом на холсте 1652 года работы Бартоломе Эстебана Мурильо, ныне находящаяся в Музее Прадо в Мадриде.
About this work
Сюжет и смысл
Ревекка и её спутницы изображены как молодые женщины из района Триана или типичной испанской деревни семнадцатого века, собирающиеся у фонтана.
Написанная примерно в 1660 году, эта работа иллюстрирует повествование из Книги Бытия, в котором слуга Авраама Елиезер ищет жену для Исаака. Сцена запечатлевает момент, когда Елиезер узнает в Ревекке избранную невесту после того, как она предлагает воду не только ему, но и его верблюдам, исполняя божественный знак. Хотя библейский рассказ упоминает десять верблюдов и конкретные золотые дары, композиция Мурильо сосредоточена на Ревекке, черпающей воду из колодца, по бокам от которой стоят три молодые женщины с амфорами. На среднем плане спутники путника, лошадь и два верблюда ожидают своей очереди напиться.
Иконография превращает древнее библейское событие в современную андалузскую обстановку, что характерно для художника, родившегося в Севилье. Ревекка и её спутницы изображены как молодые женщины из района Триана или типичной испанской деревни семнадцатого века, собирающиеся у фонтана. Помимо одежды, пейзаж и социальное взаимодействие отражают повседневную жизнь Испании, а не исторический ландшафт Месопотамии, укореняя сакральную историю в знакомой, местной реальности.
Техника и стиль
Выполненная маслом на холсте, эта горизонтальная композиция датируется примерно 1660 годом. Произведение имеет высоту 108 см и ширину 151.5 см, хотя некоторые источники указывают размеры 107 см на 171 см. Стилистически картина переносит библейское повествование в узнаваемую андалузскую обстановку, изображая персонажей как современных молодых женщин из севильского района Триана, собирающихся у фонтана. Мурильо наполняет сцену местным колоритом, включая слуг с амфорами и путников с верблюдами, ожидающих на среднем плане, эффективно соединяя сакральную историю с повседневной жизнью Испании семнадцатого века.
История и провенанс
Картина была создана примерно в 1660 году Бартоломе Эстебаном Мурильо и изображает библейскую сцену из Бытия 24, в которой Елиезер испытывает Ревекку, прося её напоить его верблюдов. Мурильо создал это произведение в начале второй половины семнадцатого века, используя масло на холсте. Композиция показывает Ревекку у фонтана в сопровождении женщин с амфорами, в то время как Елиезер и его свита ожидают неподалеку. Произведение имеет высоту 108 см и ширину 151.5 см и выполнено в горизонтальном формате. После создания картина поступила в испанскую королевскую коллекцию, последовательно принадлежавшую Фердинанду VII, Карлу III, Елизавете Фарнезе и Филиппу V Испанскому. Она входит в собрание Музео дель Прадо с момента поступления и остается на постоянной экспозиции в Мадриде.
Ревекка и Елиезер Бартоломе Эстебана Мурильо хранится в коллекции Музео дель Прадо в Мадриде, Испания. Картина связана с испанской королевской династией, так как принадлежала монархам, включая Филиппа V, Елизавету Фарнезе, Карла III и Фердинанда VII. Хотя произведение в настоящее время входит в собрание Прадо, его провенанс также связывает его с Королевским дворцом в Аранхуэсе и Королевским дворцом Ла-Гранха-де-Сан-Ильдефонсо, что свидетельствует о его перемещении между королевскими резиденциями до окончательного поступления в музей. Источники не содержат конкретного инвентарного или регистрационного номера произведения, а также не перечисляют историю конкретных выставок.
Контекст
Картина Ревекка и Елиезер Бартоломе Эстебана Мурильо обсуждается в научной литературе как пример испанского религиозного искусства семнадцатого века, черпающего вдохновение из библейских повествований Книги Бытия. Искусствоведы отмечают её значимость в рамках более широкого наследия Мурильо, включающего жанровые и молитвенные сцены, особенно его использование современных андалузских пейзажей для изображения историй Ветхого Завета. Произведение входит в собрание Музео дель Прадо и изучается в контексте испанской барочной живописи и изображения библейских эпизодов в европейском искусстве. Его изображение Ревекки у колодца привлекло внимание благодаря композиции и ясности повествования, отражая как техническое мастерство художника, так и его обращение к богословским темам.
Исследования картины часто помещают её в более широкий контекст религиозных работ Мурильо, подчеркивая, как он адаптировал знакомые испанские окружения для передачи сакральных историй. Этот подход обсуждается в академических анализах его творчества, включая исследования, на которые ссылаются испаноязычные энциклопедии и музейные публикации. Картина остается ключевым примером того, как художники семнадцатого века интерпретировали знакомые библейские сцены через призму собственного культурного окружения.
Artist & collection
Artist
Bartolomé Esteban Murillo ( mure-IL-oh, m(y)uu-REE-oh, Spanish:; late December 1617, baptised 1 January 1618 – 3 April 1682) was a Spanish Baroque painter.
