Поклонение волхвов

Заказанная Антверпенским городским советом в начале 1609 года для Зала штатов в честь мирных переговоров, эта работа была выполнена Петром Паулем Рубенсом за 1800 флоринов. Завершенная в том же году, картина была подарена весной 1612 года Родриго Кальдерону, чья последующая казнь привела к тому, что Филипп IV Испанский выкупил её из его имения в 1623 году для Королевского Алькасара в Мадриде.

Во время второго визита в Испанию между 1628 и 1629 годами Рубенс extensively переработал холст, добавив полосы к верхнему и правому краям для расширения его первоначальных размеров 259 на 381 см и обновив стиль под влиянием Тициана. Полотно пережило пожар в Алькасаре 1734 года, будучи вырезанным из рамы и брошенным из окна, получив видимые разрывы и пузыри от жара, прежде чем было перемещено в новый Королевский дворец и попало в инвентарь музея Прадо в 1834 году.

Поклонение волхвов Петера Пауля Рубенса в настоящее время хранится в музее Прадо в Мадриде, где оно впервые появилось в инвентарях музея в 1834 году. До передачи в Прадо работа была установлена в Королевском дворце Мадрида после пожара 1734 года, уничтожившего Королевский Алькасар, откуда её спасли, вырезав из рамы и выбросив в окно. Картина была первоначально приобретена королем Филиппом IV Испанским в 1623 году после выкупа из имения Родриго Кальдерона, ранее ставшего подарком Кальдерону от города Антверпен в 1612 году. Хотя источники подробно описывают эту обширную провенанс и реставрацию 2004 года, они не содержат конкретного инвентарного или регистрационного номера работы.

Поклонение волхвов Петера Пауля Рубенса считается шедевром фламандского барокко, отличающимся монументальным масштабом и динамичной композицией. Изначально заказанная Антверпенским городским советом в 1609 году для празднования Двенадцатилетнего перемирия, работа отражает надежды города на возобновление экономического процветания после периода кризиса. Картина претерпела значительную трансформацию во время второго путешествия Рубенса в Испанию между 1628 и 1629 годами, когда художник переработал холст, приведя его в соответствие со своим зрелым стилем, находившимся под сильным влиянием Тициана. Эта переработка включала расширение размеров и обновление палитры, в результате чего получилось произведение, которое исследователи отмечают за мощное использование цвета и света, сфокусированное на Младенце Христе.

История произведения в составе испанской королевской коллекции подчеркивает его непреходящий престиж: оно пережило крупный пожар 1734 года и позже попало в музей Прадо в 1834 году. Оно остается одной из самых больших картин в коллекции музея и включает уникальный автопортрет художника, добавленный во время переработки 1620-х годов, символизирующий дворянство, дарованное ему Филиппом IV.

Поклонение волхвов было расширено и изменено во время второй поездки Рубенса в Испанию в 1628-1629 годах, когда он добавил полосы холста к верхнему и правому краям и переработал композицию в стиле конца 1620-х годов под влиянием Тициана. Добавления включают неопровержимый автопортрет всадника, символизирующий рыцарское достоинство, дарованное Филиппом IV в 1624 году. Современные свидетельства, такие как труд Франсиско Пачеко «Искусство живописи», сообщают, что Рубенс «изменил некоторые вещи в своей картине Поклонения волхвов, находившейся во дворце», а сам художник описал эти изменения в письмах испанскому двору. Картина оставалась в составе испанской королевской коллекции, пережила пожар 1734 года, уничтоживший Алькасар Мадрида (оставив разрывы и пузыри на краске), и попала в музей Прадо в 1834 году, где стала краеугольным камнем коллекции работ Рубенса в музее. Его влияние сохранялось через многочисленные репродукции, включая крупную гравюру Луи Ленена конца XIX века и полную реставрацию 2004 года.